Reseña La Gran Novela de la Patrulla X.

Reseña La Gran Novela de la Patrulla X.

Uno de los acontecimientos editoriales del año pasado fue la publicación de la Gran Novela de la Patrulla X, de Ed Piskor.
Después del éxito del primer número, ya tenemos la continuación, un segundo volumen titulado Segunda Génesis.

Ordenando la continuidad.

En el primer volumen Ed Piskor puso en orden todos los elementos sobre los que se formaron los cimientos del universo mutante.
Lo cierto es que era un gran trabajo de recopilación de datos ya que la retrocontinuidad hizo que hubiese que ordenar una serie de hechos que habían sido modificados con el paso de los años.

En este segundo volumen pasa algo similar. Aviso a los más sensibles, no considero spoiler el contar algo que ha pasado hace siglos, pero por si acaso.

Portada Primer Capítulo

Segunda Génesis.

En este segundo volumen vamos a tener una narración de los acontecimos entre el Giant Size X Men # 1 y el Uncanny X Men # 185.

En esta segunda etapa de la Patrulla X las cosas son muy distintas.
Estamos ante personajes más adultos, menos inocentes de lo que eran al principio los X Men. Estos aprenden a usar sus poderes más rápido y algunos tienen experiencia previa, como el caso de Lobezno.

Como se puede ver bien en este segundo número, una de las novedades de la Patrulla X respecto a la serie original es que hay más personajes, estos van y vienen y tenemos un equipo mucho más numeroso y variado

Ed Piskor Segunda Génesis

La estructura del cómic.

El cómic viene dividido en tres capítulos.
El primero, la eclosión de la Nueva Patrulla X hasta el final de la saga de Fénix Oscura.
El segundo, la marcha de Cíclope, por vez primera desde el inicio de la serie, provoca que haya un cambio en el liderazgo, pasando este a Tormenta.
Finalmente tendremos una reproducción del Giant Size X Men # 1, con la mítica aventura de la Isla de Krakoa.

La Gran Novela de la Patrulla X

La evolución de la serie.

A lo largo de la etapa de Claremont y Byrne podemos ver como la Patrulla X se pone a la par de series como Los Vengadores o los 4 Fantásticos.
Los guiones de Claremont, con unos personajes muy trabajados individualmente, acompañados del dibujo de John Byrne, hacen que la serie sea todo un éxito de ventas.
Ya no estamos ante la serie original que apenas vendía.
Con la Saga de Fénix Oscura asistimos ante la mejor saga mutante realizada hasta la fecha.

Una vez pasada esta saga, con equipos creativos nuevos, veremos otro hecho de vital importancia, y es que los X Men empezaban a expandirse con personajes como Los Nuevos Mutantes, los Morlocks o La Hermandad de Mutantes Diabólicos, además de tener en el horizonte la amenaza de un futuro apocalíptico en donde son cazados por los Centinelas.

La Gran Novela de la Patrulla X

El enfoque de Piskor.

Hay que valorar como Ed Piskor consigue sintetizar todo esto en dos capítulos, por que no es nada fácil.
La clave de contar toda esta historia en forma novelada no es hacer resumen minucioso y detallado de las aventuras, tal y como las hemos leído en su día, si no mostrar al lector un puzzle completo, resaltando las consecuencias de estas.

Así pues, la eclosión del Fénix hara que una serie de razas alienígenas pongan sus ojos en la Patrulla X.
Toda la historia de Jean Grey, el Fénix y Madelyne Pryor se nos mostrará ordenada.
Lobezno, Alpha Flight y las conexiones de este personaje con Japón.
La aparición de los Nuevos Mutantes, el Nido, los Saqueadores Estelares, la historia de Carol Danvers, Pícara..

Los X Men iban creciendo en número y además tenían historias alrededor suyo que daban una gran consistenciamuy grande a la continuidad del universo mutante.

La Gran Novela de la Patrulla X

Valoración.

Después de un primer número que supone toda una novedad en la forma de narrar las historias, nos encontramos ahora con un segundo que ayuda y mucho a poner en orden ciertos recuerdos que uno tiene de haber leído estas historias hace mucho.

Con un estilo de dibujo muy particular y una minuciosa labor de investigación por parte del autor, estamos ante un cómic imprescindible para quien sea fan de la colección y muy recomendable para quien no la haya leído.




Genésis Mutante 2.0 o el ocaso de la franquicia mutante

Genésis Mutante 2.0 o el ocaso de la franquicia mutante

La Patrulla-X: Genesis Mutante 2.0
Marvel 100% HC - Panini Comics
(tomo tapa dura, color, 224 pags. 22€)
La Patrulla-X: Genesis Mutante 2.0
Marvel 100% HC – Panini Comics
(tomo tapa dura, color, 224 pags. 22€)

Génesis Mutante 2.0 es el título del tomo Marvel 100% HC en el que Panini Comics recopila los primeros números de la cabecera X-Men (a secas) cuyo primer número obtuvo el récord mundial del cómics más vendido en la historia, con más de 8 millones de copias, récord que aún sigue ostentando. Pero al mismo tiempo, también supuso la primera baldosa que llevaría a la franquicia mutante (y de paso a Marvel y al mundo del cómic en general) a sus horas más bajas.

Antes de analizar el tomo conviene explicar la situación que vivían las colecciones de mutantes en aquella época, probablemente la más exitosa de todos los tiempos. Un éxito que no quedaba solo circunscrito al título principal de Uncanny X-Men, nuestra Patrulla-X, sino a toda colección que tuviera a un mutante como protagonista.

Chris Claremont se había erigido como el Patriarca Mutante y la colección disfrutaba de una popularidad nunca vista que rivalizaba con algunos de los títulos más importantes de Marvel Comics.

No sólo la Patrulla-X gozaba de una buena salud, sino que otros títulos mutantes disfrutaban de las mieles del éxito: Factor-X se había convertido en la segunda cabecera mutante gracias al trabajo de Louise Simonson, colaboradora muy cercana de Claremont, los Nuevos Mutantes también a cargo de la señora Simonson se revitalizaron gracias a un toque más agresivo y violento con la incorporación de Cable como líder del grupo, por poner algunos ejemplos.

Precedentes

Hasta la fecha, los dos títulos principales (Patrulla-X y Factor-X) corrían sus aventuras por sendas paralelas. Por un lado la Patrulla-X se la daba por muerta tras una heroica redención a ojos de la opinión pública, y trabajaba de forma encubierta gracias a su paso por el «Lugar Peligroso». Factor-X, por su lado, había abandonado su mascarada de cazadores de mutantes, tras darse cuanto que hacía más mal que bien.

Ambos grupos había vívido unas muy estupendas aventuras que implicaban a muchos y grandes villanos como los Merodeadores, Mr. Siniestro, Apocalipsis, los magistrados de Genosha y un sin fin de enemigos. Habían sobrevivido a la Caída de los Mutantes, superado Inferno y otras muchas vicisitudes más.

Pero existía algo que los fans anhelaban, un morbo subyacente en ambas colecciones que llegaba a su máxima expresión cuando ambos grupos se cruzaban. Todos queríamos ver a la Patrulla-X original, llamados ahora Factor-X, volviendo a ser hombres-X y al mismo tiempo que la Patrulla-X actual siguiese siendo la Patrulla-X.

Cuando se producía un cross-over, la expectación era máxima, las chispas saltaban por todos lados y ambos equipos unidos eran capaces de enfrentarse a cualquier amenaza. Y fue cuando en uno de estos cruces se produjo el milagro: aquel, el de la Saga de la Isla Muir, en el que les enfrentó al Rey Sombra, llevando una vez más al límite a todos los hombres-X y que tras alzarse victoriosos, sucedió lo que todo el mundo pedía a gritos: la reunificación de la Patrulla-X.

La cuádruple portada de la edición especial de X-Men #1
La cuádruple portada de la edición especial de X-Men #1

Una nueva cabecera: X-Men

Así que con la Patrulla-X original de vuelta, la Escuela Xavier para Jóvenes Talentos ahora tenía un numeroso grupo de mutantes dispuestos a dar sus vidas por cumplir el sueño del Profesor-X.

En esta ocasión no habría relevo como sucedió en la anterior Segunda Génesis: la moderna Patrulla-X no devolverían el testigo a la Patrulla-X original, ni esta última pensaba marcharse de nuevo.

Así que en la Casa de la Ideas tuvieron a bien crear un segundo título que además recuperaría el título original que tuviera la Patrulla-X original antes de ser relevada en esa segunda génesis, X-Men, sin más. Dejando el sobrenombre de Uncanny a la cabecera principal. Aquí en España, se optó por no traducir el título y usar por primera vez el término X-Men.

Como equipo creativo tendríamos a Chris Claremont junto al dibujante que se había convertido en todo un fenómeno en el cómic de superhéroes, el sur-coreano Jim Lee, cuyos atractivos diseños y estilo había calado profundamente en el gusto de los fans. Sin duda parecía la fórmula perfecta: buen guión y buen dibujo para un grupo que era lo más en ese momento.

Dos equipos: Oro y Azul

Y así comenzaba esta nueva etapa en la Patrulla-X, divida en dos equipos: Oro y Azul.

  • El Oro, que permanecería en la cabecera de Uncanny X-Men (La Patrulla-X) y que estaría formado por Tormenta, Jean Grey, Arcángel, Coloso y el Hombre de Hielo.
  • El azul, sería el equipo titular de la nueva colección y estaría formado por Cíclope, Lobezno, la Bestia, Gambito, Pícara, Mariposa Mental y Júbilo.

Aunque como pronto se pudo comprobar, sería frecuente ver en la páginas de X-Men miembros del equipo oro y a la inversa. Al principio las apariciones de ambos equipos en ambas colecciones no obedecían a ningún tipo de cross-over y de hecho cada colección tenia sus propias aventuras, lo que podían dar lugar a ciertas incongruencias espacio-tiempo, pero la conexión entre ambos títulos sería siempre muy fuerte.

El camino a la perdición

Y por qué el lanzamiento de esta colección supuso el punto de inflexión en la franquicia mutante y comenzaría su lento, eso sí,
declive, del que muchos afirman que no se ha recuperado aún.

La marcha de Claremont

Todos los hombres (y mujeres) X reunidos
Todos los hombres (y mujeres) X reunidos

Bien, si os fijáis, en los créditos del tomo. En el número 4 de la colección veríamos como dejaba de figurar Chris Claremont como guionista de la serie. Terminado el primer arco argumental, el de Magneto, decidió coger las maletas y marcharse.

El autor británico era consciente de que cada vez quedaba más y más en un segundo plano y que solo servía para crear argumentos que el dibujante sur-coreano cambiaban a su antojo. Quedaba patente que a los jefes esto les daba igual siempre y cuando la espectacularidad del trabajo de Jim Lee siguiera vendiendo cómics.

Esto no era algo nuevo. Antes mencionamos a Louise Simonson, y no fue casual, enmarcada dentro de la franquicia mutante, colaborando estrechamente con Claremont, también decidió dejar poco antes la Casa de la Ideas y entre sus motivos, como le confesó al patriarca mutante, figuraba el hecho de que no aguantaba más que esta nueva generación de dibujantes-estrella (Rob Liefeld, Jim Lee entre otros) hiciesen y deshiciesen a su antojo y que contasen con el beneplácito de los jefes de Marvel.

Sin duda, Chris Claremont, que se había convertido en una figura imperturbable dentro de la franquicia, que había salido victorioso en infinidad de pulsos por el control de los mutantes, incluyendo el que tuvo con John Byrne, ahora sucumbía ante el ímpetu y arrogancia de una nueva generación de jóvenes artistas con ganas de comerse el mundo.

Cambios en la industria del cómic

Lo que estaba ocurriendo con los mutantes fue el germen de algo que acabaría afectando a todo la industria del cómic. El cómic de superhéroes venía mostrando un cierto agotamiento en ideas, el público parecía cansando y buscaba cosas nuevas.

Cansado de héroes buenazos y sosos, con sus ideales anclados en lo políticamente correcto, los fans buscaban emociones fuertes, buscaban más violencia, también algo más de sexualidad en los personajes y que los personajes no fuesen ni blanco o negro, sino grises, con conductas reprobables, pero humanas.

Y esta nueva generación de autores, quienes habían sido hasta hace muy poco parte de ese publico, sabían perfectamente que es lo que querían los fans, porque era justamente lo que ellos querían. Y he aquí la clave de su éxito, de su gran éxito.

Fue el comienzo del ensalzamiento del antiheroe, de los personajes llenos de armas hasta los dientes, de uniformes de cuero con multitud de bolsillos y accesorios, de personaje femeninos hiper-sexualizados posando al lado de tipos musculosos con cara de pocos amigos ¡Bienvenidos a los 90!

Y esto cambió el mundo del cómic, pero esto, amigos, es parte de otra gran historia que no contaremos aquí.

La rebelión de los dibujantes-estrella

Lo que si contaremos es que estos dibujantes forzaron la salida de muchos escritores de la Casa de las Ideas. Marvel apostó por el talento y el dibujo de estos jóvenes artistas y lo apostó todo.

Fue entonces cuando los propios artistas se convirtieron en guionistas, y se echaron a sus espaldas todo el peso de la editorial. Un peso que resultó ser demasiado duro. Aunque los dibujos seguían siendo el principal reclamo, los guiones y diálogos se resintieron, e incluso ante el excesivo trabajo, estos dibujantes pasaron el trabajo de escribir y dialogar a terceros.

Pero independientemente de la calidad de los cómics, la gente los seguía comprando como rosquillas. Esto hizo crecer el ya muy alto ego de todos estos artistas y también su descontento por el hecho de que la mayor parte de este pastel se lo comía la editorial y ellos, proporcionalmente, no se llevaban nada.

Tan fuertes se sentían estos dibujantes-estrellas que un día se plantaron en el despacho de los jefazos de Marvel y les lanzaron un ultimatum o cambiaban las condiciones y les daban un trozo más grande de la tarta, o se marchaban y montaban su propio chiringuito en otro lado. La cúpula de Marvel en ese momento se lo tomó a guasa y no cedió a este tipo de chantaje. Ellos pensaban que los cómics se vendían por sus personajes y no por quién los dibujaba, así que no les tomaron en serio.

Y ellos cumplieron su amenaza. Se marcharon en bloque y dejaron a Marvel literalmente en bragas y cumplieron su amenaza: montaron sus propias editoriales de cómics que hicieron que las dos grandes, Marvel y DC Comics, cayesen de rodillas.

Pero el daño ya estaba hecho

Durante el tiempo que estos artistas estuvieron al mando de la colecciones, y pese a dar con el gusto del público, la calidad de los cómics se resintió. Los lectores quizás no fuesen conscientes de que los guiones o argumentos fuese peores, embelesados tal vez por el dibujo y la acción, pero ahora con la perspectiva del tiempo sí podemos percatarnos de los crímenes cometidos.

Para colmo, tras la rebelión y marcha estos dibujantes-estrella, Marvel tuvo que buscar dibujantes de reemplazo que dibujasen como estos super-ventas y eso dio pie a una gran cantidad de imitadores de estilo que pese a intentarlo no llegaron a dar la talla.

Por lo que, en este caso, la franquicia mutante quedó tocada ya no solo en sus historias, sino en también en el dibujo. Sólo la enorme base de fans que los mutantes tenían evitó que el batacazo fuese mayor.

Sobre el Tomo

Dejemos a un lado la historia y volvamos al tomo en cuestión que recopila los 7 primeros números de esta colección, comprendiendo los dos primeros arcos argumentales.

El primero tiene a Magneto como principal atractivo. El villano por excelencia de los mutantes que se había redimido, volvería a ser antagonista una vez más por culpa, en esta ocasión, de la persecución de mutantes incluso más allá de la Tierra, en el propio asteroide M del villano.

Estos mutantes que buscaban asilo y protección en Magneto, se convertirían en sus Ácolitos y uno de estos le hará saber a Magnus cierto oscuro secreto de la Dra. Moira MacTaggart. Todo esto unido a una crisis mundial de por medio obligará al equipo azul a debutar y enfrentarse al que en otrora fuese un aliado.

X-Men #7 - Rojo Omega entra en acción
X-Men #7 – Rojo Omega entra en acción

El segundo arco nos mostrará la presentación de Rojo Omega, un enemigo de aspecto feroz quien ya fue, retro-continuidad mediante, un duro adversario en el pasado de Lobezno. Recuperado por la Mano, Rojo Omega será un nuevo as en la manga en la apretada agenda de Matsu’o Tsurayaba.

Remasterizado

Este tomo publica la remasterización de estos primeros números y que afecta principalmente al color, un color que en su momento no hacía justicia ni al lápiz de Jim Lee, ni al entintado de Scott Williams.

Además incluye todo el contenido extra que en su día se publicase en el número especial de portada cuádruple: arte conceptual de Jim Lee en el diseño de personajes, galería de villanos o imágenes teaser de lo que estaba por venir.

Por desgracia, aunque lógico por motivos del formato, la tapa dura no permite esa cuádruple portada, pero las mismas se han incluido como material extra junto con portadas alternativas realizadas para esta re-masterización así como artículos relacionados con este hito del cómic.

Conclusión

Sin duda el tomo es una maravilla visual, el color re-masterizado hace que el dibujo de Jim Lee sea todavía aún más alucinante, siempre y cuando no detestes el color digital, y sin duda el primer arco argumental sigue siendo trepidante aún 25 años después.

El formato Marvel 100% HC de este tomo y otros publicados relacionados con la franquicia mutante, como la Saga de Fénix Oscura, permite el disponer de una selecta biblioteca con lo mejor de los mutantes. Tengas o no versiones previas, merece la pena tener esta versión re-masterizada.

Quizás la pega es que el tomo queda truncado en cuanto a continuación, aunque probablemente el valor real del mismo esté en la historia que rodea a su publicación. Historia viva de los mutantes y la propia Marvel.

Galería de Villanos a cargo de Jim Lee remasterizada
Galería de Villanos a cargo de Jim Lee remasterizada
Fresh Start, Marvel se pone manos a la obra

Fresh Start, Marvel se pone manos a la obra

Fresh Start es el siguiente paso que Marvel Comics ha dado en este proceso de recuperación. Una recuperación que comenzó con Marvel Legacy, y que junto con otra serie de decisiones, fueron las primera medidas que se tomaron para frenar la pérdida de lectores. En Estado Unidos se hayan ya inmersos en este Fresh Start, mientras que en España el mes pasado ya pudimos disfrutar de los primeros títulos. En este mes y siguientes nos sumergiremos ya en esta propuesta que quizás os pueda plantear varias dudas. Desde el Mundo del Cómic os las resolvemos.

¿Qués es Fresh Start?¿Un reboot?¿Nueva etapa editorial?

No es ni lo uno, ni lo otro. Ni reboot, ni nueva etapa editorial. Quizás el término que más se acerca a definir sea el de «relanzamiento» y es que básicamente Fresh Start es un paquete de cambios que afectan principalmente a equipos creativos, al rumbo de algunos personajes y arcos argumentales de algunos títulos. Un paquete quizás lo bastante grande como para no pasar desapercibido a los fans, pero no lo suficiente como para hablar de nueva etapa en Marvel.

Para nada podemos hablar de reboot ya que nada de lo sucedido va a desaparecer y todo lo pasado seguirá contando, y mucho, en prácticamente todas las colecciones. Desde Secret Wars, pasando por Secret Empire, y todos los cambios que hemos visto. En este sentido, Marvel Legacy ha servido para realizar los ajustes necesarios para recuperar a la Marvel más clásíca, y tener de vuelta a personajes icónicos como el Capitán América, Iron Man o Thor, por citar algunos ejemplos.

No se trata de una nueva etapa dentro de la editorial porque prácticamente no ha habido cambios significativos en la plantilla. C.B. Cebulski sigue siendo el Editor Jefe y aunque sí ha habido alguna marcha, prácticamente seguimos teniendo a los mismos autores.

Aunque lo que sí que es cierto, es que se han vuelto a barajar y repartir los títulos en los que trabajan muchos de ellos. Así pues hemos podido asistir a la marcha de Dan Slott de Spider-Man para verle ahora a los mandos de los 4 Fantásticos. Nick Spencer ahora será el encargado de Spider-Man, mientras que Jason Aaron sigue con su Thor y amplia con el título de los Vengadores.

Las Principales Novedades

La principal novedad sin duda será el regreso de los 4 Fantásticos. La Primera Familia volverá a tener serie regular tras su cierre y junto a ellos recuperaremos la versiones de toda la vida del Capitán América, Iron Man, Thor y Hulk.

Todos estos personajes arrastrarán todo lo sucedido hasta la fecha: un Capitán América que ha visto como una versión suya casi ha conseguido el propósito de Hydra de dominar al mundo. Un Thor que afrontará una nueva etapa en su vida sin su martillo Mjolnir. Iron Man regresará tras haber desaparecido desde Civil War II. Y Hulk que volverá como el Inmortal Hulk con un toque siniestro que veremos en que termina.

Como decíamos no hay reboot, pero si cambios en los equipos creativos: Capitán América será escrita por Ta-Nehisi Coates, Dan Slott se encargará de no sólo de la Primera Familia sino de Iron Man y Al Ewing del Inmortal Hulk. Solo Jason Aaron mantiene a Thor y añade a su cartera la colección de Vengadores. Una colección, por el momento la única (dejando a un lado la nueva serie de West-Coast Avengers) y que presentará una nueva formación que mantendrá un núcleo estable pero irá rotando un miembro cada pocos números, el primero por ejemplo es el Doctor Extraño.

En cuanto a los mutantes, la novedad principal es la recuperación del título Uncanny X-Men, la Imposible Patrulla X, nuestra Patrulla X de toda la vida, junto con el cierre de varias colecciones como los X-Men: Gold y los X-Men: Blue.

Marvel Legacy ha cumplido su propósito de establecer la transición que ha permitido la recuperación de los títulos que existían en los momentos más álgidos de la editorial. Junto a esos títulos también vamos a tener muchas nuevas series regulares como la de Vigía (Sentry), Mr. and Mrs. X, Riri Williams: Iron Heart o Shuri. Algunos títulos serás rescatados y otros personajes volverán a estar en una serie: X-Force, Black Widow, X-23, West Coast Avengers, Punisher y un largo etcétera.

Los Principales Eventos

En cuanto a eventos, Fresh Start nos presentará tres grandes eventos: uno que afectará a todo el Universo Marvel, otro al universo arácnido y un tercero a la franquicia mutante.

Infinty Wars será en el evento que sacudirá el Universo Marvel, algo que se ha venido gestando en el evento previo de Marvel Legacy llamado Cuenta Atrás a Infinito (Infinity Countdown). y que tendrá una especie de trama paralela o una especie de consecuencia en Infinity Warps.

Muchos pueden pensar que está historia va a rebufo de la película, pero lo cierto es que todo viene como consecuencia de las historias que Donny Cates y Gerry Duggan han ido creando en torno a las colecciones de los Guardianes de la Galaxia, Thanos y otros personajes del Universo Marvel que tiene poco que ver con el UCM.

Spider-Geddon será una secuela de Spider-Verse, ya que nuevamente volveremos a ver como la familia arácnida interdimensional aunará fuerzas para derrotar a Morlun y familia. Tratando de repetir el éxito obtenido, Christos  Gage será el encargado, esta vez en solitario, de escribir la historia, acompañado de un fabuloso Jorge Molina. Con el morbo añadido de la inclusión del Spider-Man creado para el videojuego de PS4 y alguna sorpresa más.

Por último, y quizás el más interesante, Extermination será el evento encargado de poner fin a esa paradoja/dilema espacio-temporal que es la Patrulla X Original sacada de su línea temporal, llamado curiosamente la Nueva Patrulla X. Un evento que también servirá para barrer, ordenar y despejar el panorama mutante.

Tanto Marvel Legacy como Fresh Start nos van a traer de nuevo a todos los miembros originales de los X-Men, aunque eso incluya sacarlos del Sueño de los Justos. Como decimos toda una operación de limpieza que correrá a cargo de guionista que están o recientemente han estado en estas colecciones. Así pues Ed Brisson, Kelly Thompson y Matthew Rosenberg serán los encargados por ejemplos de traernos X-Men: Disassembled (que podría traducirse como Patrulla X: Desunidos) y que será el primer arco argumental que veremos en Uncanny X-Men.

Para terminar este apartado, recientemente se acaba de anunciar War of Realms. Este evento promete que va a rivalizar con Secret Wars en cuanto a lo profundo que podría alterar al Universo Marvel. Jason Aaron será el encargado de llevarlo a cabo que recordemos es el guionista de Vengadores y Thor, y según la imagen teaser, parece que tendría que ver con Asgard o al menos tendrá un tono muy épico y del género de la Fantasía.

Miniseries

Aparte de eventos, tendremos numerosas miniseries algunas tendrán su importancia como Death of Inhumans o The Life of Captain Marvel. La primera encargada de poner, supuestamente, punto y final a los Inhumanos. Mientras que la segunda cambiará (o tratará sobre) el origen de la Capitana Marvel de cara a su reciente estreno en la gran pantalla.

Man With Out Fear será la miniserie que ponga punto y final a la etapa de Charles Soule en Daredevil, escrita por Jed Mackay y dibujada por Danilo Beyruth, dará paso a Chip Zdarsky en los guiones.

Los mutantes tendrán varias miniseries como la de Estrella Rota, el Hombre Múltiple o el Hombre de Hielo. Destaca la que protagonizará el Viejo Logan y se titula Dead Man Logan, un juego de palabras con Old Man Logan que podría significar el fin de este personaje.

Pero tendremos diversos productos como el aniversario de Marvel Knigth, Old Man Quill parece seguir el éxito de Old Man Hawkeye, y el mismo guionista repetirá el experimento con Star-Lord. Miniseries como el Soldado de Invierno o KillMonger con un toque más de acción y espionaje. O con temática cósmica como Black Order o Cosmic Ghost Rider.

One-Shots

Con Fresh Start tendremos también numerosos one-Shots que tendremos que ver como serán publicados en España. Pero entre estos números especiales hay cosas interesante como la recuoeración de los Defensores originales, a través de varios one-shot, uno por cada miembro: Estela Plateada, Hulk, Doctor Extraño y Namor, más un  quinto para el grupo.

Fiebre Tifoidea (Typhoid Fever) comprenderá tres one-Shot, por el momento, que parece recuperar a esta villana y la enfrentará a la Patrulla X, Puño de Hierro o Spider-man.

También resulta interesante una serie de one-Shot bajo el título de X-Men: Black que nos traerán en cada entrega a un villano de la franquicia mutante y en el que veremos una actualización de su estatus. Magneto, Juggernaut, Mistica, Emma Frost y Mojo serán los primeros. Y atentos a los cambios que sufrirán Jugernaut en su origen y Apocalipsis en su actual estatus.

Web of Venom serán dos one-shots que aprovecharán el momento dulce del personaje que tendrá además su serie propia.

Finalmente un recuerdo a What if? con la publicación de una serie de one-shots con distintos protagonistas.

Conclusión

Muchos anuncios, como viene siendo habitual en Marvel. Parece que la editorial está dando signos de recuperación y recobrando cierta ilusión. Las primera críticas sobre los primeros lanzamientos están siendo buenas.

Sin duda alguna C.B. Cebulski está haciendo un buen trabajo con los autores y quizás podamos recobrar grandes nombres dentro del mundo del cómic que vuelvan a trabajar para Marvel.

En España, esta etapa acaba de comenzar pero no será hasta principios de 2019 cuando nos veamos inmersos en ella. Panini quiere esperar a ciertos números clave, en concreto al 100 de algunas colecciones como la del Capitán América para mostrarnos este Fresh Start.

La Patrulla X original.

La Patrulla X original.

La Patrulla X nace en septiembre de 1963, de la mano de Stan Lee y Jack Kirby, en un momento de ebullición artística de esta pareja, y es que desde la aparición de The Fantastic Four el año anterior, el Universo Marvel empezaba a tomar forma y ya eran varias las creaciones del este particular duo.

Comparando con otras series, hay que decir que esta quizás sea la menos comercial, (no por ello menos interesante) y es que es una serie creada por encargo, que en un primer momento se iba a llamar The Mutants.

A diferencia de otros personajes que obtenían sus poderes por medio de distintos tipos de accidentes o se valían de experimentos fallidos  o de alta tecnología, aquí íbamos a tener la particularidad de que los personajes de la Patrulla X tenían unos poderes que les venían de nacimiento: Un misterioso gen x les hacía distintos a los seres humanos, y lo que es distinto, es peligroso, o más bien se percibe como peligroso si le sumas la ignorancia y los prejuicios de la gente.

Y es que algo de esto tiene esta colección, la cual conviene contextualizarla para poder entenderla.

Los años 60 son seguramente la década más importante para entender la historia más reciente de los Estados Unidos.
Kennedy, la Guerra Fría, la Crisis de los Misiles en Cuba, Martin Luther King, los derechos civiles.. sobre todo esto último se puede extrapolar a esta serie.

Estamos ante un grupo de superhéroes que a diferencia de Los Vengadores, creados a la vez, no son admirados por el mundo, viven en una especie de clandestinidad, aprendiendo a usar sus poderes, son vulnerables, son temidos por la mayor parte de la gente y el mero conocimiento de su existencia seria entendido como una amenaza para la humanidad.

Estaríamos ante un “homo superior”, el siguiente paso evolutivo al “homo sapiens”, y claro, si repasas los libros de historia, ves lo que hizo el “homo sapiens” con el “neardenthal”, podríamos entender que las masas enfurecidas, ignorantes y fácilmente manipulables por la prensa o los poderes ocultos del estado, reaccionen con rabia y violencia ante estos jóvenes mutantes.

Estos mutantes, en un primer momento, son pocos, fácilmente controlables por el lector, a saber:
Charles Xavier, el  Profesor X, mentor de la Patrulla X y un poderoso telépata que los entrena en su Escuela extraordinaria para jóvenes talentos, y un grupo formado por el Cíclope, la Chica Maravillosa, El Ángel, la Bestia y el Hombre de Hielo.
En total son seis personajes, así que estamos ante una serie en donde no vamos a ver cambios en la formación.

El objetivo de Charles Xavier es que los mutantes puedan vivir en paz con los humanos, y como todo en esta vida tiene su contrapartida, no podía faltar la persona que se enfrentase a esta idea, que en este caso sería Magneto y su Hermandad de Mutantes Diabólicos, formada por Mente Maestra, el Sapo, la Bruja Escarlata y su hermano Mercurio.

La idea de Magneto es que los mutantes son perseguidos por los humanos, y que al ser superiores a estos, el objetivo de los mutantes debe de ser el de dominarles antes de que estos les destruyan.

A la hora de leer un cómic de esta fase inicial de Marvel, yo tendría en cuenta varias cosas, sobre todo si eres un lector joven y antes de leer esto has leído historias posteriores, como pueda ser La Patrulla X de Claremont o Byrne o la de Morrison, mucho más modernas y actuales, por citar dos entre muchas que hay.

  1. El Universo Marvel en un primer momento tiene pocos personajes, comparado con lo que fue después y a Stan Lee le preocupaba muchísimo el tema de la continuidad.
    Vamos a ver crossovers muy sencillitos a nivel de guión en donde el recurso argumental de la época consiste en que a raíz de un malentendido los héroes se enfrentan entre ellos.
    Hay que tener en cuenta que por ejemplo, en el enfrentamiento entre La Patrulla X y Los Vengadores, es la primera vez que se encuentran, si se conocen, es de oídas, nada más.
    Otro ejemplo a destacar sería que cuando Mercurio y la Bruja Escarlata dejan la Hermandad de los Mutantes Diabólicos, pasan a formar parte de Los Vengadores, los cuales a su vez pierden a todos sus miembros originales para evitar problemas de continuidad entre sus colecciones.
    Eran más necesarios en unos Vengadores en cuadro que en una Patrulla X con cinco miembros.
  2. Algunos personajes en un primer momento están sin definir. Por ejemplo mientras que Cíclope es un personaje atormentado y taciturno, es el líder del equipo y eso le hace cargar con una gran responsabilidad sobre los hombros, en otros veremos cosas que van cambiando, como por ejemplo La Bestia, que al principio no es ese científico inteligente que veremos después o el Hombre de Hielo, que varía tanto en el aspecto físico como en el emocional, y es que es el miembro más joven del equipo y eso nos lo dejan muy claro en los primeros episodios.
  3. Los estereotipos en cuanto a las mujeres. Y es que en con la Chica Maravillosa pasa como con la Mujer Invisible en los 4 Fantásticos, es un personaje florero, débil, que se preocupa en maquillarse, estar guapa y hacer la comida.
    Son cosas de la época y hay que entenderlas así, sin juzgarlas bajo parámetros actuales.
  4. El desarrollo de las historias. Veremos un desfile de personajes, que en su momento son nuevos, aunque también habrá alguna aparición de personajes de otras series, como El Conde Nefaria, lo cual ayuda a dar consistencia a la idea de que estos personajes formaban un universo compartido.

En general, muchas veces veremos a Magneto y al Profesor X luchar ante la aparición de un mutante nuevo, y es curioso ver este mutante a qué grupo se une o si continua su vida sin querer problemas.

Stan Lee y Jack Kirby dejaron pronto la serie, pero no sin antes crear varios personajes y conceptos que serían importantes en el devenir del Universo Marvel, ya fuese en esos años o bien por que posteriormente fueran conceptos recuperados y desarrollados por otros autores con posterioridad.

La sala de peligro, cerebro, el localizador de mutantes, Ka Zar y la Tierra Salvaje, posteriormente recuperado por un genial Neal Adams en el último tramo de la colección, Magneto, del que ya hemos hablado, el Juggernaut, Los Centinelas, que más adelante darán lugar a una de las mejores historias de la Patrulla X, Dias del Futuro Pasado..
y es que para comprender etapas posteriores conviene leer este tomo.

En Estados Unidos esta serie llega al número 66 y después publican reimpresiones de los primeros números con portadas nuevas.
También se reeditan las primeras historias en el volumen 2 de Amazing Adventures, en donde incluyen splash pages nuevas en cada número para les cuadre el número de páginas.

En cuanto a la trayectoria editorial en España de La Patrulla X, tenemos varias ediciones.

  1. Ediciones Vértice publica 32 ejemplares en formato de taco, en blanco y negro, con viñetas recortadas en donde lo único destacable son las portadas de López Espí.
  2. Posteriormente, en el denominado volumen 3, Vértice vuelve a reeditar algunos de estos tebeos, a tamaño vertical y respetando el formato original de páginas
  3. Fórum publica una serie llamada Classic X Men con los primeros números, a color.
  4. Más adelante editan la Biblioteca Marvel, en blanco y negro, con añadidos muy interesantes, ya que veremos otras apariciones del grupo fuera de colección y artículos muy ilustrativos para los lectores.
  5. Tenemos un Origenes Marvel y un Marvel Masterworks, en color, con los primeros números.
  6. Al cabo de muchos años, por fin aparece un formato en donde vamos a tener toda la serie en tres tomos. Dentro de la línea Omnigold, con las portadas originales y artículos bastante interesantes.

¡Bienvenido al Mundo del Cómic! Si te interesa leer sobre el mundo del cómic, éste es tu sitio, un blog donde podrás encontrar reseñas e información sobre todo tipo de cómics. En el mundo del cómic hablaremos de todo tipo de obras y autores, desde el cómic europeo más tradicional, hasta los mangas más innovadores y transgresores sin olvidarnos del mainstream del cómic americano (Marvel y DC) y el mercado independiente. Un mención aparte merece el cómic español, del cual trataremos en profundidad, desde lo más clásico a los autores más relevantes que existen ahora en el panorama del cómic español.

Para ello hemos reunido a una serie de colaboradores que participarán de forma asidua en este proyecto que pretende simplemente difundir el noveno arte. Poco a poco los iréis conociendo al tiempo que descubriréis de su mano nuevas (y viejas) historias en viñetas que todo ávido lector de cómics debería conocer.