Batman La Broma Asesina

Batman La Broma Asesina

Todo aficionado al cómic se ha planteado alguna vez cual es la mejor historia de Batman y, aunque nadie tiene la respuesta definitiva, sí que hay cierta coincidencia en señalar La Broma Asesina, del guionista Alan Moore y el dibujante Brian Bolland, como una de esas obras cumbres del murciélago.

Así, en sólo 48 páginas, los dos autores británicos firmaron un título que pasó a la posteridad en el imaginario colectivo y buena prueba de ello es la cantidad de reediciones y diferentes formatos en los que sigue publicándose esta obra en la actualidad, también en nuestro país, atrayendo a nuevos aficionados tras más de 30 años en la leyenda del Caballero Oscuro y cuestionando su influencia sobre distintas generaciones.

Pero, ¿qué tiene esta novela gráfica que tanto se habla de ella? ¿Es tan impactante para alcanzar esa añorada cima? ¿Influye tanto en el arquetipo y tratamiento posterior del personaje para tildarse como obra maestra?

Tratamos de dar algunas respuestas en esta reseña, bajo una perspectiva personal, porque en esto, como en todo, el hecho subjetivo es fundamental en lo que consigue un cómic.

La Broma Asesina

EL NACIMIENTO DE UN CLÁSICO

La década de los 80 es uno de los periodos más influyentes en el noveno arte y también años claves en el renacimiento del justiciero enmascarado. Ya en 1984 comenzaron los contactos de DC con ambos autores para la generación de una historia juntos, que en principio se pretendía como el primer crossover entre Batman y Juez Dredd, debido a la relación del dibujante con el antihéroe de 2000 AD. Sin embargo se descartaba y después retrasaba, un proyecto que dejó al Joker como coprotagonista a idea de Moore. Además acabó siendo precedido por enormes obras de ambos artistas para el mismo sello editorial, como Watchmen o La Cosa del Pantano, en el caso de Moore; como Camelot 3000, en el caso de Bolland.

Batman

Y, ciertamente, algo hay de esa madurez alcanzada por ambos en La Broma Asesina: planteamiento de páginas y viñetas que beben mucho de la estética y estructura gráfica de Watchmen; con una cuidadadísima (se queda corto el superlativo) puesta en escena del dibujante, que se luce (y de qué manera) alcanzando una estética clasicista e impecable. Verdaderas estampas para la posteridad de los personajes.

Pero todo eso fue bastante más tarde. Terminada en 1987, Tras diferentes retrasos, impulsados por la publicación también de otros dos títulos culmen en la bibliografía del murciélago, Año Uno y El Regreso del Caballero Oscuro, de Frank Miller; fue ya en 1988 cuando vio la luz esta historia que reunía a dos estrellas en el punto más alto de sus carreras, con la expectativa de crear un clásico imperecedero en la memoria de los lectores. Y sí, pese a todo lo que se esperaba de ellos y la limitación de páginas, lo consiguieron.

Batman Comisario Gordon

BATMAN Y JOKER. NEMESIS MORTAL

Pues sí, no descubrimos América si decimos que este La Broma Asesina es una maravilla, pero merece la pena repetirlo una vez más. Denny O’ Neil y Len Wein en decisiones editoriales, dos delfines de la industria (aunque Moore renegó y reniega de muchos condicionantes de la etapa y se mostró siempre descontento con el resultado final de este cómic) y una obra genial. Se trata de una historia, en apariencia simple, pero que permite varias lecturas distintas, para descubrir en cada relectura. Con un tratamiento estético y secuencial impecable.

Con uso del color emocionalmente intencionado, juegos cromáticos que ya vimos en Watchmen, llevados a cabo por el colorista Jhon Higgins y que dieron una impresionante sensación de calidad. En el tema del color, mencionar que se recoloreó con participación de Brian Bolland y con bastante acierto, en la edición del 20 aniversario, dando más oscuridad a una obra que, repetimos, encuentra en el arte su principal atractivo. Pero, sin duda, el dios Moore acierta en aprovechar la personalidad más consolidada de lo que es Batman y sus constantes. Sobre todo una, su némesis, su enemigo o su reflejo oscuro: el Joker. Además centrándose en el villano para ofrecerle un posible origen y una perspectiva psicológica más seria e inteligente de lo que permite la brevedad del cómic.

Batman

También, la Broma Asesina influye en la trayectoria editorial posterior del personaje y esto merece un comentario pues, si bien se planteaba como paralela a la serie regular, al contrario que el universo propio de Miller, este sí que dejó secuelas en personajes como Barbara Gordon. Batgirl, ni más ni menos Clásico imprescindible, que marca, aunque no te des cuenta.

UNA HISTORIA DE VIOLENCIA

Es el vínculo que une al Batman con el Joker. La antítesis, uno existe porque lo hace el otro. Sí, nos suena porque es la verdad que han mostrado ambos en el cine o los tebeos.
Así que como breve sinopsis, nueva fuga de Arkham del Joker, quien como desquiciado narrador nos cuenta cual pudo ser su origen (¿miente?), un humorista fracasado que acepta un trato con la mafia y se ve golpeado por la tragedia, dotando de una base psicológica su trayectoria, tal como pudo hacer la muerte de sus padres con Bruce Wayne. Esa intrahistoria no disimula un Joker despiadado, sádico, que pierde interés por lo material para trascender sus desquiciados objetivos. Lo que él quiere es demostrar que todos estamos más cerca de su locura de lo que pensamos. «Tan sólo a un mal día», como señala esa gran certeza de la humanidad. El Joker plantea una guerra contra la cordura y Batman no es, ni mucho menos, su objetivo en la causa.

Batman La Broma Asesina

Así, es el comisario Gordon uno de los elegidos y su viaje a los infiernos tendrá víctimas colaterales y escenarios tan diversos como un carrete de fotos o un parque de atracciones abandonado, lo que (como hacía Miller en El Regreso del Caballero Oscuro) deja imágenes para la posteridad para ese bufón tan poco gracioso, que es el Joker.

UN FINAL SIEMPRE ES UN PRINCIPIO

No haremos spoiler, aunque debéis leer este cómic ya (si no lo habéis hecho) y descubrir como se cuenta un combate entre dos almas condenadas, que nos suena, que sorprende pero moderadamente, que vuelve a poner sobre la mesa el eterno combate entre dos antagonistas inigualables; pero hecho con tanta precisión y calidad, que nos hace descubrir matices a cada relectura.

La Broma Asesina Cubierta Ecc

Final abierto, circular, muy al estilo de Alan Moore e, incluso, abierto a ciertas interpretaciones que os dejo hagáis por vosotros mismos. ¿Es La Broma Asesina la mejor obra de Batman? No lo sé. Pero sí que no se podía contar lo que cuenta de mejor forma.

Francisco Fernández Amador.

Detective Comics. Unfinished Business

Detective Comics. Unfinished Business

Ya ha caido en mis manos el segundo anual de Detective Comics, titulado Unfnished Business. No sabemos cuando se publicará en España pero siempre viene bien leer una reseña para saber lo que nos vamos a encontrar.

Guionizado por Peter Tomasi y dibujado por Travis Moore y Max Reynold, nos vamos a encontrar una historia en donde tenemos como villano protagonista a un viejo conocido: El Segador.
La acción se va a desarrollar en parte en Francia, asi que veremos a Batman salir de Gotham, algo que era muy frecuente en épocas anteriores, como la de Neal Adams.

Ahora, si hablamos del Segador: ¿ de cual de los tres estamos hablando ?
Hagamos un breve repaso de la trayectoria de este personaje.

El Segador / The Reaper.

The Reaper

Detective Comics # 237.

En este número de Detective Comics, de O´Neill, Adams y Giordano ( casi nada..), nos encontramos la primera aparición de este personaje.
El Doctor Benjamin Gruener, un judio que estuvo en un campo de concentración alemán, va por ahí metiendo miedo y tomándose la justicia por su mano.
Este número es curioso, poco conocido en España, y hay varios guiños de Neal Adams a los personajes que ha dibujado anteriormente tanto para Marvel como para Dc ya que está ambientado en una fiesta de Halloween, y eso sirve de excusa para ver personajes ( gente disfrazada, se entiende) como Man Bat, Thor o Kaos.

Posteriormente volveriamos a ver al bueno del doctor Gruener resucitado por Hugo Strange en la historia Batman: Life After Death.

Batmant Year 2

Detective Comics # 575

Entramos ya en la época post crisis, en el año 2 de Alan Davis, y aquí veremos una nueva versión del Segador.
En este caso será Judson Caspian, el cual a raíz de la muerte de su esposa en un atraco, se convierte en este simpático personaje y se dedica a cargarse delincuentes.
Esto pasa durante los años 50, tiene un encontronazo con el Green Lantern de la época, luego se marcha a Europa y vuelve, encontrandonos a un Segador ya con cierta edad pero que le a a dar problemas a Batman.
Hay que decir que Caspian tiene una hija, Rachel.

Batman Circulo Morta

Batman. Círculo Mortal.

También dibujado por Alan Davis, recurren nuevamente a este personaje, esta vez es Joe Chill Junior, quien trama un plan para desquiciar a Batman, ayudado por su hermana Marcia.
Aqui aparecerá la hija de Caspian, de forma que Batman tenga dudas fundadas de que Judson Caspian haya resucitado.
En esta historia el Segador captura a Batman y esta a punto de matarle, pero esto no ocurre gracias a la ayuda de Marcia, la cual no tenía un buen concepto de su padre y no comparte las ansias de venganza de su hermano.

Batman Detective Comics

Dos caras de la misma moneda.

Salvo en el caso de Joe Chill Junior, las otras dos encarnaciones del Segador se mueven por motivos de venganza, el haber perdido a seres queridos, uno en un campo de concentración y otro a su mujer, les motiva para erradicar de las calles a criminales , que mira tu por donde es lo que hace Batman.

El caso es que estos son todavía más radicales y esto es lo que lleva a un enfrentamiento.

Detective Comics Unfinished Business

El Segador actual.

Lógicamente no os voy a decir quien es, os dejo la pista de que está relacionado con uno de los tres, pero el caso es que cuando he empezado a leer la historia me ha venido a la cabeza el de Neal Adams, será por que es la etapa que más me gusta del personaje.

Aquí veremos a un personaje completamente desquiciado el cual no se corta en matar gente, y Batman tendrá que tirar de su libro de casos sin resolver para recordar de donde sale este elemento.

La duda de que uno de los anteriores Segadores haya resucitado flota en el ambiente… y no cuento más que destripo la historia.,

Detective Comics

El dibujo.

Sin ser una maravilla, si me parece correcto, veo un Batman como muy agarrotado, muy rígido, y eso no me gusta.
Mucha escena de Bruce Wayne, más logrado en este caso, representando muy bien su faceta de play boy despreocupado y alguna página doble meritoria, pero poco más.
Las composiciones de página varian mucho y como a dia de hoy estos comics cada vez tienen menos texto, pues bueno.. hace que sea una lectura ligerita.

Batman

Conclusiones.

Estamos ante una historia entretenida, cuya mayor gracia es recordar las apariciones anteriores de este personaje, e intentar averiguar la identidad del Segador.
No es necesario haber leído la parte clásica para entender la historia pero si viene bien saber algo de este personaje.

Batman El Guante Negro

Batman El Guante Negro

Hoy vamos a hablar de Batman El Guante Negro.
Ecc cómics sigue recopilando toda la etapa de Grant Morrison al frente del Caballero Oscuro, una colección muy larga que acaba de empezar y, actualmente, se sitúa en su cuarto volumen titulado “El Guante Negro”, donde el guionista escocés después de “Batman e Hijo” y el crossover “La Resurrección de Ra´s al Ghul”, sentaba las bases de “Batman R.I.P” una de sus historias más aclamadas al frente del Murciélago. En este tomo, Morrison, se rodea de artistas como J.H. Williams III, Tony S. Daniel o Ryan Benjamin, para desarrollar dos arcos argumentales bien definidos y, aparentemente, independientes entre si.

Argumento

En la primera historia, titulada “El Guante Negro”, Morrison nos demuestra, como ya ha hecho tantas veces, su conocimiento sobre los personajes del Universo Dc, en este caso, recuperando en la serie del Caballero Oscuro, aquellos “Batman de todas las naciones”, un concepto introducido allá por los años 50 en Detective Comics #215. En el volumen que estamos reseñando, todos los miembros de este grupo inspirados por la figura del Murciélago, incluido el propio Batman y Robin, son convocados por John Mayhew, multimillonario y creador del llamado “Club de Héroes”. La reunión, concertada en una enorme isla paradisiaca, se tuerce cuando algunos de los componentes están siendo asesinados.

A partir de este momento, personajes como el Caballero, versión británica de Batman o el Gaucho, de origen argentino, se unen a Bruce Wayne para resolver este caso, al más puro estilo detectivesco, recordando a las obras de autoras como Agatha Christie. 

Batman el Guante Negro

Con el número titulado “Medicina espacial” se inicia la segunda historia que compone este tomo. En este arco, el guionista escocés retoma algunos de los sucesos acaecidos en el primer volumen de la colección, donde hacían acto de presencia tres versiones de Batman muy distintas. Ahora, el peligro de estos Hombres Murciélago se hace patente y podremos conocer cuales son sus orígenes.

Mientras tanto, Bruce Wayne tendrá que afrontar las consecuencias de un experimento al que se sometió hace muchos años y le está provocando, actualmente, alucinaciones de todo tipo, donde aparecen personajes tan importantes y emblemáticos en la historia de Batman, como Joe Chill o Bat-Mito. Este cuarto volumen se completa con un último número llamado “El demonio de nueve ojos”, donde se atan algunos cabos sueltos dejados en la serie 52y sirve de puente hacia la historia “Batman R.I.P”. 

Guion y dibujo

Hasta ahora la principal aportación de Morrison a la mitología del Caballero Oscuro ha sido la incorporación de Damian como hijo de Bruce Wayne. Todos sabemos que lo mejor de esta etapa tan extensa todavía está por venir, aun así, los tomos disponibles hasta la fecha son realmente disfrutables y se constituyen como un gigantesco rompecabezas donde integrar en un solo canon las aventuras experimentadas por Batman desde su creación a finales de los años 30. 

Batman Grant Morrison

El Guante Negro

El guionista escocés vuelve a mostrar referencias constantes de las diferentes épocas vividas por el personaje, algo que ya ha hecho y seguirá haciendo en obras posteriores. De esta forma, “el Guante Negro” se convierte en un pequeño relato donde aprovecha el aspecto más detectivesco del Murciélago, dotando a esta breve historia de un halo de misterio que nos mantendrá expectantes hasta el final. Pero la calidad de este breve arco argumental es elevada con el arte de J.H. Williams III. Un dibujante extraordinario, que maneja una amplia gama de estilos diferentes y se adaptan perfectamente a esta obra, mezclando escenas de acción con secuencias narrativas más complejas.

Su versión del “Club de Héroes” es magnífica, retratando a cada uno de los miembros con estilos que recuerdan a diferentes artistas clásicos del medio. Es indudable que tanto el guion como el dibujo se compenetran muy bien en esta obra autoconclusiva, pero con final abierto, conformando una historia realmente recomendable. 

Batman Guante Negro Ecc

Los fantasmas de Batman

En el siguiente arco argumental, Morrison recupera, de nuevo, un personaje olvidado de la historia clásica “Robin dies at dawn”, donde Batman experimentó una serie de alucinaciones que provocaron el abandono de su trabajo como héroe. En esta historia, iniciada con “Medicina espacial”, diferentes policías han asumido la identidad de Batman, algunos de ellos con trajes que homenajean momentos concretos de la historia del Murciélago.

Además, veremos las consecuencias del rito al que se sometió Bruce Wayne en la serie 52, conocido como Thögal. El dibujo de esta segunda historia está realizado por un Tony S. Daniel distinto al que podemos ver en la actualidad, su estilo no está tan pulido, pero en esta ocasión cumple con momentos de acción muy bien plasmados y un diseño de Batman agresivo y potente. El último número de este volumen, llamado “El demonio de nueve ojos”, sierve para atar algunos cabos sueltos presentados en el primer tomo de esta colección guionizada por Morrison, e introducir nuevos aliados del Caballero Oscuro. Del dibujo se encarga Ryan Benjamin, un artista que ofrece un arte correcto y se asemeja al estilo de Tony Daniel, pero no está a la altura de la calidad ofrecida por J.H. Williams III, magistral en el primer arco de este tomo.

Conclusiones

En definitiva, después de dos volúmenes de esta colección en la que Morrison plantaba las bases a seguir a lo largo de su extensa etapa al frente de Batman, en este tomo las historias van adquiriendo, poco a poco, mayor interés con tramas terrenales, donde os encontrareis a un Caballero Oscuro más detectivesco y otro más heroico y espectacular. En general, dos arcos argumentales de enorme calidad, especialmente el primero, que muestran las ideas desarrolladas por el guionista escocés en números posteriores. 

Juanpedro Tocino Castro

En esta web puedes encontrar otras reseñas y artículos de Batman, si estás interesado en el personaje.

Os dejamos enlaces a lás más destacadas.

Batman guía de lectura
Batman Grotesk
Batman. Los Archivos Negros.
Artículo. Batman y Robín.


Artículo. Batman y Robin.

Artículo. Batman y Robin.

Hoy vamos a hacer un repaso a la colección de Batman y Robin, publicada en España en 7 tomos por ECC.

Los grandes guionistas no sólo se reflejan en las narraciones mismas que dejan para la posteridad, sino en las líneas – fuerza que abren con sus argumentos y que, otros autores toman y desarrollan. Grant Morrison es uno de ellos.

Un ejemplo lo tenemos en su trabajo con los X – Men, cuando fue llamado por Marvel para revitalizar a los mutantes, cosa que hizo, tirando de lo nuevo y de lo viejo. No sólo hizo una etapa meritoria de los mutantes sino que los que vinieron detrás, bebieron de las ideas que Morrison había ido dejando a lo largo de los números en los que estuvo al frente de los mutantes. Otro es Batman.

Batmany Robin

La inflcuencia de Morrison en Batman.

En Batman, Morrison dio un giro a la historia del hombre murciélago, no sólo usando el nombre de Batman como franquicia, sino matando y resucitando al personaje y dándole un vástago, Damián, nieto de Ra`s al Ghul e hijo de Talía. Con Damián, DC abrió una nueva colección, Batman e Hijo, cuyos primeros números estuvieron a cargo del escocés para terminar finalmente en manos del dúo formado por Peter Tomasi y Patrick Gleason. Si el comienzo de esta pareja fue titubeante, por llamarlo de alguna manera, tras el reinicio del Universo DC, ambos retomarían con fuerza a esta pareja, dejándonos un buen puñado de buenas historias.

Batman y Robin Splahs Page

Batman y Robin.

Batman y Robin no es sólo un tebeo que cuenta las aventuras de Batman y su hijo, Damián, es algo más. No son sólo aventuras y golpes, que también, sino la excusa de la que se sirve Tomasi para profundizar en la relación de Bruce Wayne con su hijo y en la del primero con el resto de adoptivos que ha ido cobijando en la mansión a lo largo de los años. Explora la relación padre – hijo, lo que no deja de ser llamativo ya que si lo que hemos visto en otras colecciones es la relación entre la madre y un hijo, en estos tiempos tan devaluados para la figura del varón, no deja de ser interesante que Tomasi haga el esfuerzo en este aspecto, lo que no deja de ser importante, tanto por el enfoque – menos tratada que la filiomaternal -, tanto por las circunstancias.

Los arcos argumentales.

Si en los dos primeros arcos disfrutamos de las aventuras de ambos personajes, sumergiéndonos en el pasado de Batman y como afecta a la relación entre éste y su hijo, además de encontrarnos con un cruce perteneciente a la saga La Noche de los Búhos, el tercer volumen nos conducirá hasta el evento La Muerte en la Familia. Tras este arco, vendrán las luctuosas consecuencias de la muerte de Damián ocurrida en la cabecera Batman Inc, perpetrada por Grant Morrison.

El cuarto volumen, quizás el mejor de la colección en mi humilde opinión, Tomasi y Gleason navegarán por los distintos estadios por los que pasa el Murciélago ante la pérdida de su hijo. Así nos encontramos con títulos como Ira, Depresión, Aceptación…, que no sólo son una evocación a los sentimientos de un padre, cualquier padre, ante la pérdida de un hijo, sino que sirven de fulcro para indagar en la personalidad de Batman en un nuevo aspecto de la realidad que no había sido explorado antes.

En el quinto volumen, asistimos a un interludio con Dos Caras, personajes que aparecía como subtrama o más bien como fondo en los capítulos anteriores. Historia llena de patetismo con un final desesperado.

Pero como es lógico, no puede haber una cabecera con dos personajes en el título donde uno de ellos haya muerto, por eso, a partir del sexto tomo, Batman se dispone a recuperar el cuerpo de Robin que había sido robado por su abuelo. El desenlace es el esperado, lo que nos llevará al último volumen, con estrambote incluido.

Batman y Robin

Valoración.

¿Qué podríamos decir de esta serie, Batman y Robin? Pues que estamos ante unos tebeos muy bien hechos, una buen colección y no nos dolerían prendas en afirmar que es de las mejores de los Nuevos 52, tanto en el guión, como en el apartado gráfico, donde Gleason hace un gran esfuerzo tanto gráfico como narrativo, compenetrándose perfectamente con Tomasi. Especiamlente meritorio es el número mudo, el 18 USA, Incompleto, donde el dibujante hace un esfuerzo gráfico y narrativo importante para hacer comprensible un guión si apoyo de texto y diálogos.

En cuanto a la edición, podemos decir que en este caso ECC lo ha hecho muy bien. Edición cuidada, en cartoné, con muchos extras, con algún que otro guión incluído. Una pena que el tercer número no esté disponible en este formato.

En definitiva, una buena colección. Merece la pena que os acerquéis a la misma.

Marqués Valdegamas.

¡Bienvenido al Mundo del Cómic! Si te interesa leer sobre el mundo del cómic, éste es tu sitio, un blog donde podrás encontrar reseñas e información sobre todo tipo de cómics. En el mundo del cómic hablaremos de todo tipo de obras y autores, desde el cómic europeo más tradicional, hasta los mangas más innovadores y transgresores sin olvidarnos del mainstream del cómic americano (Marvel y DC) y el mercado independiente. Un mención aparte merece el cómic español, del cual trataremos en profundidad, desde lo más clásico a los autores más relevantes que existen ahora en el panorama del cómic español.

Para ello hemos reunido a una serie de colaboradores que participarán de forma asidua en este proyecto que pretende simplemente difundir el noveno arte. Poco a poco los iréis conociendo al tiempo que descubriréis de su mano nuevas (y viejas) historias en viñetas que todo ávido lector de cómics debería conocer.