Demografías y géneros del Manga

Demografías y géneros del Manga

Hoy vamos a hablar de las demografías y géneros del Manga, por que conviene diferenciar.

Vamos a tratar en éste artículo que podemos entender por demografías, relacionadas con el manga, y los diferentes géneros que abarca el manga, al menos los más importantes, puesto que son muchos y variados. Precisamente, muchas veces al hablar de demografías y géneros del manga, utilizamos términos que, los más conocidos o populares sobre todo, han sido muchas veces empleados por nosotros pero, o no sabemos con exactitud que significan realmente, o bien directamente los utilizamos erróneamente.

DEMOGRAFÍAS.

Hacen referencia al grupo de población (estructurado por edades y sexo, esto último porque la sociedad japonesa, aun siendo de las más avanzadas y modernas del mundo, es muy machista) al que teóricamente van dirigidas las distintas publicaciones, con independencia del género que traten.

De hecho, en el país nipón se publican multitud de revistas de manga, con periodicidades distintas (las hay semanales, quincenales, mensuales, bimensuales), dirigidas o enfocadas a los distintos grupos poblacionales.

Todos los mangas que en Japón terminan publicados en tomos (tal y como nos llegan a nuestro país) han tenido que pasar antes, en forma de capítulos serializados, por alguna de éstas revistas.

De éste modo podemos encontrar:

Shônen.

Dirigido a chicos adolescentes o pre-adolescentes que se identifican, en un porcentaje muy alto, con los personajes de las obras debido a la similitud de edad. Pueden tratar temas muy diversos donde suele predominar la acción y la aventura. Es el género más popular, tanto en Japón como en el resto del mundo.

Ejemplos de shônen pueden ser los “archiconocidos” Naruto, One Piece o Dragon Ball.
Route End, reseñado en esta web, también es un Shônen

Demografías y géneros del manga


Seinen.

Junto al shônen uno de los géneros más conocidos y “consumidos”. Dirigido ya a hombres jóvenes o adultos, pues aunque se siguen tratando temas diversos, algunos de los “ingredientes” que ya aparecen abundantemente son la violencia y el sexo (aunque no explícito).

Ejemplos de seinen pueden ser los también mundialmente conocidos Akira, Berserk, Ghost in the Shell, Battle Royale y Museum

Akira

Shôjo.

Junto con el shônen y el seinen, los tres géneros más populares. Es el equivalente al shônen pero dirigido al sector femenino. Es decir, chicas adolescentes o pre-adolescentes que se identificaran con las protagonistas de estas historias centradas, fundamentalmente, en los romances y las relaciones personales.

Ejemplos de shôjo podrían ser Sailor Moon, Marmalade Boy, Jugando a las casitas o Fruits Basket.

Fruits Basket

Josei.

Sería el equivalente femenino del seinen, pues tiene como objetivo principal llegar a mujeres ya adultas, ya que va a introducir numerosos elementos dramáticos y sexuales, fundamentalmente.

Ejemplos de josei pueden ser Mujeres del Zodíaco o Paradise Kiss.

Paradise Kiss

Kodomo.

Podríamos denominarlo como el “manga infantil”. Obras dirigidas a niños y niñas de corta edad, con aventuras de todo tipo, muy simples y con ausencia de violencia.

No necesitan presentación un ejemplo de kodomo por todos conocidos es Doraemon.

Doraemon

GÉNEROS.

En primer lugar señalar que en el manga podemos encontrar multitud de géneros. Se suele decir que hay mangas que tratan sobre “cualquier cosa”.

Destacaremos a continuación algunos de los más populares:

Isekai.

Predominan las aventuras de fantasía donde el protagonista suele aparecer en otros mundos, frecuentemente medievales, donde puede llegar incluso a ser el héroe. Muy en auge en Japón desde principios de la presente década.

Ejemplos de isekais serían The Rising of the Shield Hero u Overlord.

The Rising of the Shield Hero

Cyberpunk.

Combinación entre aspectos de la cultura tradicional japonesa y utilización de tecnología futurista, con todo lo que conlleva relacionado con la misma, hackers, inteligencia artificial, conspiraciones internacionales, etc. Obras, evidentemente, ambientadas en un futuro, en ocasiones distópico, más o menos lejano.

Ejemplos de cyberpunk serían Akira y Ghost In The Shell.

Ghost in the Shell

Yaoi.

Representa relaciones amorosas y/o sexuales entre hombres. Por eso también es conocido como BL (Boy’s Love). Como curiosidad, y aunque parezca una contradicción, está dirigido al sector de población femenino.

Entre los protagonistas suelen encontrarse dos tipos de personajes: el “dominante”, denominado seme…y el “sumiso”, denominado uke.

Cuando estos tipos de publicaciones ya van dirigidos, expresamente, al público masculino, aparece entonces lo que podríamos llamar un “sub-género” denominado bara.

Ejemplos de yaoi son Totally Captivated, Ten Count o Twittering Birds Never Fly.

Demografías y géneros del Manga

Yuri.

A diferencia del yaoi, en éste caso es un género que describe relaciones amorosas y sexuales entre mujeres. Dirigido a grupos de población tanto femeninos como masculinos.

Ejemplos de obras yuri son Murciélago, Love Gene Double X o Girl Friends.

Girl Friends

Ecchi.

Obras de contenido erótico pero sin llegar a ser pornográficas, es decir, sin mostrar sexo explícito. Podremos encontrar numerosas escenas provocativas, mujeres con poca ropa, pasajes de alta connotación sexual…pero sin mostrar nada concreto.

Ejemplos de ecchi son Tales of Wedding Rings, GE: Good Ending o Minamoto-kun Monogatari.

Demografías y generos del Manga

Hentai.

Éste género si se refiere ya a obras pornográficas, tal y como se entiende el término. Aquí ya se puede encontrar sexo explícito sin ningún tipo de cortapisas.

Género dirigido al público masculino, mayor de edad, muy conocido sobre todo por el tema de los animes.

Ejemplos de hentai podrán ser Maka-Maka, Parasite Queen o H3.

Spokon.

Mangas dedicados a los deportes, sin más. Los aficionados a casi cualquier deporte podrán encontrar un manga que trate sobre el mismo. Hay mangas de béisbol, baloncesto, ciclismo, tenis, fútbol, voleibol, boxeo, etc.

Ejemplos, famosísimos por cierto, de spokon podrían ser Capitán Tsubasa (Oliver y Benji en nuestro país) y Slam Dunk.

Demografías y géneros del Manga

Magical Girls (Maho Shôjo).

Protagonizado por niñas o chicas que suelen poseer algún objeto o poder mágico para llevar a cabo tareas que podríamos considerar como extraordinarias, como salvar el mundo o capturar criaturas malignas, al mismo tiempo que tienen que desarrollar sus quehaceres más “mundanos”, como ir a la escuela, tratar con sus amistades, etc.

Ejemplos de Maho Shôjo son Sailor Moon y Cardcaptor Sakura.

Sailor Moon

Mechas.

Fundamentalmente batallas, luchas y disputas entre figuras robóticas de tamaño gigantesco, eso sí, tripuladas por humanos. Ya que la gran diferencia, a igualdad de tamaño, entre los mechas y los robots es que los primeros siempre son tripulados.

Ejemplos de mechas son Mazinger Z o Mobile Suit Gundam.

Mobile Suit Gundam

Como decíamos anteriormente, son muchos y variados los géneros que podemos encontrar dentro del “universo manga”, pero no queremos aburrir al lector con una lista demasiado larga o presentarle demasiados términos que, en lugar de esclarecer, pudiera provocar el efecto contrario.

Esperamos que éste artículo sobre las demografías y géneros del manga haya servido para que los lectores hayan podido “ordenar” el compendio de términos relacionados con el manga que poseen, que hayan podido “descubrir” algún género que desconocían, o simplemente que hayan disfrutado de la lectura. Si ha sido así nos damos por satisfechos.

Antonio Mompeán Mayol

Recomendaciones del mes de Enero

Recomendaciones del mes de Enero

Año nuevo y lecturas nuevas.. Como suele ser habitual a principios de cada mes, os dejamos una lista de recomendaciones.

Marvels. El Ojo de la Cámara

Seguramente muchos de los fans de la Casa de las Ideas a los que les preguntes por su top 10 de cómics favoritos de la editorial incluirían en ese ranking la famosa obra de Kurt Busiek y Alex Ross titulada Marvels.

Pues bien, los seguidores de aquella grandísima obra están de enhorabuena este mes ante la publicación en tomo por parte de Panini de la secuela titulada Marvels: El ojo de la Cámara, en la que nuevamente a través del fotógrafo Phil Sheldon, desde la perspectiva del hombre de la calle, seremos partícipes de nuevos acontecimientos protagonizados por esos prodigios, que irán desde la reinvención de Los Vengadores al renacimiento de La Patrulla-X, etc…

Y aunque en esta secuela no contemos que con el magnífico arte de Ross, merece la pena comentar que la labor que hace Jay Anacleto (con su peculiar estilo también muy realista) no desmerece para nada la obra. Por todo ello, creemos que es un tomo que no puede faltar en tu comicteca y una de las compras obligadas de este mes.

Marvels

Matanza Absoluta

Seguimos con las recomendaciones y esta vez , y ya son incontables a lo largo de los últimos años, tenemos por delante un crossover o evento en Marvel. Panini nos trae, este mes de Enero, el arranque de “Matanza Absoluta”, la última iniciativa de la editorial neoyorquina para producir un encuentro y enfrentamiento entre diferentes personajes de su plantilla con décadas de desarrollo.

En esta ocasión, el equipo creativo de moda en estos momentos: Donny Cates a los guiones, Ryan Stegman en el dibujo y Frank Martin al color. Estos autores nos traen un crossover que nos tendrá ocupados durante los meses de Enero, Febrero y Marzo y que tendrá como protagonista a Eddie Brock y como antagonista central a Matanza, pero de cuyo desarrollo participarán muchos otros personajes relacionados directa o indirectamente con “lo simbionte”.

Una trama que lleva cocinándose desde la cabecera de Veneno desde hace meses, tanto en el título principal como en una serie de especiales que la edición española incluyó en la colección mensual. Para los lectores habituales de Veneno, este evento es absolutamente necesario. Para los que no lo sean, representa una ocasión para ver multitud de personajes arácnidos y simbióticos en acción. Como suele ser habitual, el evento cuenta con diferentes tie-ins, pero solamente los sucesos de la colección principal y de la cabecera de Veneno son realmente necesarios.

Matanza Absoluta

Shi # 4

A finales del mes de Enero, Norma Editorial publica por fin (en auténtica publicación simultánea con Francia) el esperadisimo cuarto álbum de Shi, la serie de cómic francobelga guionizada por Zidrou y dibujada de forma magistral por el español Josep Homs. Una historia de ambientación victoriana, una temática que bordea la fina línea entre la aventura, el thriller y el género fantastique, y un claro subtexto feminista.

Este cuarto álbum es especialmente esperado no solamente por la gran maestría que sus autores han demostrado en las entregas anteriores, sino porque además supone el prometido final del primer ciclo de la historia (y, esperamos los lectores, la conclusión de si no todas sí al menos buena parte de las tramas y subtramas que se han ido abriendo hasta el momento). Shi es, sin duda, una de las joyas actuales de la BD, una obra disfrutable y genialmente ejecutada tanto a nivel de escritura como en cuanto a su aspecto artístico. Decir más de su argumento a estas alturas podría suponer un spoiler, pero los lectores que la hemos continuado hasta aquí esperamos poder disfrutar de un final de ciclo a la altura de las expectativas.

Shi

Harleem # 1

Llega otra nueva obra bajo el sello Black Label durante este mes de enero después de que Ecc nos haya traído ya otros cómics pertenecientes a esta línea editorial de Dc. En este caso se trata de Harleen, una nueva historia protagonizada por Harley Quinn, cuyo principal aliciente es su creador Stjepan Šejic, autor croata responsable de Sunstone. Este artista lleva a cabo su propia versión del personaje, relatando algunos de los momentos más importantes de la joven psiquiatra y, de nuevo, profundizando en su relación enfermiza y trágica con el Joker, un enfoque diferente de esta villana que destaca especialmente por el apartado gráfico. A finales de este mes podréis encontrar disponible este primer volumen en una edición similar a la de Superman: Año Uno

Black Hammer 4. La edad sombría Parte II

Otra de las recomendaciones de este mes es la de Black Hammer con la segunda parte de la edad sombría. Después de los sucesos acaecidos en el tomo anterior queda por ver como Jeff Lemire y Dean Ormston continúan esta serie superheroica llena de referencias a la historia del cómic. Astiberri ha amenizado la espera de este nuevo tomo de la cabecera principal con varios spin-offs de sorprendente calidad, donde se ahondaba aun más en este universo, hasta el mes de enero, momento en el que podremos seguir con las aventuras de los seis antiguos héroes de Spiral City. Como siempre la edición sigue siendo espectacular, publicándose esta obra de 192 páginas en un tomo de tapa dura a 18 euros.

Black Hammer

Magasin Gènèral.

Acabamos las recomendaciones con este título de Norma Editorial.
Magasin Gènéneral de Regis Losiel, el autor de Peter Pan y la Búsqueda del Pájaro del tiempo,acompañado por Jean Louis Tripp.

En Magasin Gènèral estamos ante una obra constumbrista en donde se nos muetra la vida cotidiana de los habitantes de un pueblo de Canada, Notre-Dame-des-Lacs.
Ambientada en los años 20 del siglo XIX, tomando como punto de partida la muerte de uno de sus habitantes, iremos conociendo a los habitantes de este pueblo, como se relacionan entre ellos y como afrontan el dia a dia.

Recomendaciones Magasin General

Con esto acabamos la tanda de recomendaciones de este mes.
Han intervenido en este artículo Andrés Casas Soto, Roberto Pineda, Juan Carlos Polo, Juan Pedro Tocino y José Ramón Alvarez.

Las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz… teorizando

Las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz… teorizando

En 1979, debido al éxito de la reedición vertical del Guerrero del Antifaz, Manuel Gago dibuja una nueva serie, denominada «Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz», en la cual nos encontramos con un tono muy distinto al de la serie original.

Durante 110 tebeos, vemos unos personajes diferentes a los que conocíamos y esos cambios se van acentuando a medida que avanza la serie.

El Guerrero del Antifaz es humano, y sucumbe ante los encantos de las distintas mujeres que se van cruzando en su camino, en especial de Li Chin, personaje que acompaña al Guerrero en sus aventuras.

Ana María sufre una violación y un posterior aborto, y es acusada de adulterio por unos inquisidores que luego resultan ser unos bandidos.

El escudero Ramiro se enamora de la condesa..

Don Luis y Fernando tienen menos protagonismo que en la serie original.

Las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz

La trama se complica.

A mitad de la colección, mientras que el Guerrero del Antifaz y sus amigos tienen una serie de aventuras por el mediterráneo y la zona de Turquía, hacen su aparición los Acebedo.
Primero Romualdo y posteriormente Saturio tejeran una red de calumnias y falsas acusaciones ante los Reyes Católicos que acabarán por dejar al Guerrero y a Ana Maria en una situación muy dificil.

A su vuelta a España, el Guerrero verá que es un proscrito, ha sido desposeído de sus castillos y su mujer y su hijo están en paradero desconocido.

Todo el que haya leído la colección sabe lo que pasa a continuación y tampoco es el objetivo de este artículo hacer un resumen.

Como todos sabemos, la colección cesa en su número 110 a la muerte de su autor, y durante muchos años no supimos como continuaba la serie.

Los Amigos del Guerrero.

El final de la serie.

Muchos aficionados estuvimos durante años especulando como acababa la serie, sin saber que había seis números más, y que cuando se acaba el tercero, es decir, el 113, se da la orden de hacer un final precipitado.

Pongamos que no hubiese que haber hecho ese final precipitado.
¿ Por donde hubieran ido los tiros ?
¿ Que hubiera pasado con los personaje ?

El objetivo de este artículo es hacer una hipótesis de lo que hubiera podido pasar teniendo en cuenta varios hechos.

Primera página del 111


A tener en cuenta.


El final del 110, del cual hablaremos largo y tendido y los bocetos que tengo en mi poder el 111.
Partimos de la base de que Gago en el 110 no tenia ninguna intención de cerrar la serie.
Aquí todo el mundo, menos el Guerrero, puede morir. Esto es como juego de tronos.
Los finales de las series de aventuras. Casi nunca son cerrados.
Las aventuras del Guerrero del Antifaz en la segunda parte de la serie orginal.
El desarrollo de las Nuevas Aventuras, desarrollo lento, es decir, la trama de los Acebedo dura 20 o 30 números. Es una trama secundaria respecto a la historia principal.
Ciertas notas de Gago publicadas en el libro de Ediciones Quiron.

El final del 110.

El final del cuaderno 110 titulado La Tragedia, acaba con Adolfito muerto en el suelo.
Seamos claros, si te pegan un golpe en la cabeza con una cimitarra, y más si eres un niño, y si encima te dejan tirado en el suelo, te mueres.
Otra cosa es que por presiones editoriales Gago tenga que cambiar de opinión.
El Guerrero acaba prisionero en una celda. Esta está tapiada.
Ana María y Olaf salen corriendo de Estambul.
Los Kir se presentan en España para buscar a Don Luis y Fernando y se topan con Romualdo de Acebedo.

El cuaderno 111.


Olaf viola a Ana María y esta podría estar embarazada. Lo que no está muy claro es de quien.
Los Kir, Li Chin, Don Luis y Fernando embarcan rumbo a Constantinopla en busca del Guerrero.
Saturio de Acebedo podria salir al mando de una flota a dar un escarmiento a los moriscos. Piensa que el Guerrero está con Mohamed Kan.
Lucha entre Olaf y Alfaque en el molino de Zaida en donde muere el turco.

Pagina 7 del 111

Las notas de Gago publicadas en el libro de Quiron.


Hacen referencia a que el Guerrero escapa de Estambul acompañado de sus amigos.
Olaf y Ana María llegan al molino de Zaida. Ana María se entera de que Adolfito está muerto ( eso la dicen ) y Olaf mata a Alfaque.
Posteriormente el Guerrero, Don Luis, Fernando, Li Chin y los Kir llegan al molino.
Escapan de Esmirna y tenemos un nuevo personaje.
Un kurdo,llamado Kurpaf, o algo asi, que se «enamorará» de Li Chin y dejará malherido a Shantal Kir.
Olaf mata al kurdo en una lucha.

Con estos elementos, cada cual puede teorizar como le venga en gana y especular, pero ojo, teniendo en cuenta todo esto.

Ahí va mi teoria.

Boceto de la última página del 111.

La hipotética continuación.

Si revisamos la serie original, una vez que el Guerrero es Conde de Roca y se casa con Ana María, vereis que el castillo sale ¿ dos ? ¿ tres veces? y es que eso de tener residencia fija, esposa e hijo es un lastre para un aventurero.

En la etapa de Matias Alonso, que vale, es otra cosa diferente y tal.. es que tenemos a dos personajes corriendo aventuras por centroeuropa con todo tipo de elementos fantásticos.

En las historias nuevas publicadas para los almanaques, os recomiendo leer este artículo, lo mismo, solo que ya se observa un toque más cercano a las Nuevas Aventuras que a la serie original.

La consecuencia que yo saco de todo esto, es que la idea de Manuel Gago era liberar al Guerrero de todo tipo de ataduras: posesiones, Ana María y Adolfito.

Esto es cosa mía, aviso, es una hipotesis.

Simplificando argumentos.

Hay personajes que molestan, una vez cumplida su función conviene matarlos para dar un toque de dramatismo a la serie.
Sería el caso de Shantal Kir, cuya muerte podría dar un impacto a la serie similar al de la muerte de Ramiro el escudero.
La lucha con Kurpaf podría haber tenido esta consecuencia.
Por otro lado, si se descubre que Olaf ha violado a Ana María, ya tenemos un motivo para librarnos de Olaf y que muera.
Adolfito o está muerto o con los turcos, el caso es quitarle de enmedio.
Solo faltaría que le pasase algo a Ana María y ya tendriamos vía libre para que el Guerrero y Li Chin disfrutasen tranquilamente.

Desarrollar todo esto habría llevado bastantes números.
Ahora toca arreglar el tema de los Acebedo, esto es algo más complejo.

Las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz

Repasando la serie.

En el número 102 vemos como Don Luis y Fernando apelan en la Corte Real para conseguir la inocencia del Guerrero.
Se ve claramente que es Isabel la Católica quien está a favor de Saturio mientras que el rey Fernando hace un gesto raro.. yo apuntaría a esto.
Además Saturio ya comenta que prepara una incursión, cosa que se ve en el 111.
Un encuentro fortuito en el mar.. una invasión de Saturio en el territorio de Mohamed Kan..una herida de Saturio que vista la proximidad de su muerte le haga firmar algo confesando ante Don Luis y algún otro noble que vaya en la expedición de Saturio..
Hay varias formas de arreglar esto.

El final.

Esto ya es algo más complicado y va en gustos.
Si repasamos distintos finales de las series de Manuel Gago, veremos que en casi todas hay cierta precipitación debido a imposiciones editoriales.
Series como Purk, El Espadachín Enmascarado o El Aguilucho tuvieron finales muy raros, pero hay una serie, que no tiene nada que envidar al Guerrero, que es El Pequeño Luchador, que tiene un final cruel y algo retorcido.

Cuando digo lo de cruel me refiero al destino de uno de los personajes principales, Margarita, la cual se casa engañada con un estafador, enviuda, pierde a su hermano y luego ve como el protagonista de la serie pasa de ella.
Finalmente acaba casándose con un hombre al que no ama para hacer de madre del hijo de este.

Aqui se puede hacer algo todavía peor. Con más mala leche.

En una lucha con Acebedo, antes de que este sufra una herida fatal, muere Li Chin salvando al Guerrero.
Si este personajillo va a matar al Guerrero desarmado y mata a una mujer, poniendose esta en medio para proteger al Guerrero, con esto queda desenmascarado delante de todos los presentes.
No podemos olvidar el título de Conde de Don Luis, y seria bueno que hubiera algún testigo que siendo afín al de Acebedo luego ayude a desenmascararle.

El Guerrero habría perdido a su mujer, a su hijo, a su escudero y amigo Ramiro, a Shantal Kir y finalmente a Li Chin.

Moralmente estaría acabado.

Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz 110


El final.


¿Como reaccionaría ante el perdón de los Reyes Católicos ?
Pues soltando una parrafada rabiosa, diciendoles que se metan el perdón por donde les quepan .
Podría irse a correr aventuras y dejar el Condado de Roca a Fernando, o incluso reencontrarse con el Pirata Negro.
Un personaje totalmente libre y con el honor intacto.

Ahora bien, cuantos números habría llevado esto… pues no menos de 30 o 40.
Por desgracia nunca lo veremos, pero a mi me gusta pensar que el final de las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz podría haber acabado así.


Aviso para navegantes: No está permitido reproducir en otra web las páginas originales del 111.

Recomendaciones del mes de diciembre

Recomendaciones del mes de diciembre

Vienen las navidades y en esta época los aficionados al cómic solemos pegarnos algún caprichito.
Repasando las novedades de este mes, damos un breve repaso a lo que más nos ha llamado la atención.

Marvel Saga. Daredevil

En este mes de diciembre la colección de la línea Marvel Saga dedicada a Daredevil toca a su fin.
Este último volumen titulado El fin de los días está guionizado por Brian Michael Bendis, quien ya realizó una de las mejores etapas del personaje, y dibujada por artistas de la talla de Bill Sienkiewicz, Klaus Janson, David Mack y Alex Maleev.
En general un conjunto de autores de enorme nivel que llevan a cabo una historia donde Bendis, en especial, rinde homenaje al Diablo de la Cocina del Infierno después de haber escrito sus historias durante mucho tiempo. Este tomo, además, cierra el largo periodo vivido por el personaje e iniciado con los primeros números de Kevin Smith dando paso ahora, después de este volumen 25, a la etapa de Mark Waid, que esperamos ver reeditada lo antes posible.
Una obra muy recomendable que solo por algunos de sus autores ya merece la pena y de compra obligada para los que quieran ver, después de varios años, esta colección totalmente completa.

Daredevil

Marvel Limited Edition. Los Defensores.

Después de varios tomos con material de los años 90, la línea Marvel Limited Edition vuelve con algo más clásico.
Los Defensores, serie creada por Roy Thomas, con Sal Buscema al dibujo, hace su primera aparición en Marvel Feature # 1, publicado en 1971.
En un primer momento tenemos un grupo formado por el Doctor Extraño, Hulk y Namor, personajes solitarios por definición, y es que esa era la gracia de este grupo: Nadie estaba atado a pertenecer a él y en teoria se unían de forma ocasional.

Posteriormente se uniría al grupo Estela Plateada y más adelante desfilarían otros personajes como La Valkirya, Halcón Nocturno, La Gata Infernal o incluso Ojo de Halcón.

En este número tendremos unos números de Namor y Doctor Extraño que van relacionados con la formación del grupo, los números de Marvel Feature, los 11 primeros de The Defenders y los números 113-116 de The Avengers, complementando la famosa saga Vengadores vs Defensores.

Todo esto es material que ya está publicado por Panini, pero esperamos que pueda ser tener continuidad y con paciencia se publique la colección entera.

Los Defensores Origen

Thorgal. Integral 2.

Tras el éxito cosechado hace unos meses con su primer volumen integral, en el que se recogían los cuatro primeros álbumes por orden cronológico, Norma Editorial nos trae este mes el segundo integral de la serie THORGAL, con guión de Jean Van Hamme y arte de Grzegorz Rosinski.

Los que pudimos disfrutar de su primer integral (si no sois seguidores de la colección y tampoco os hicisteis con las entregas individuales en su momento, no puedo dejar de recomendaros esta nueva edición) pudimos comprobar como el trabajo de ambos autores crecía con cada número, hasta construir una sólida historia con una mezcla particular de géneros y una intensidad creciente.

Por supuesto, también hay que destacar el gran talento artístico de un Rosinski que, si bien se trataban de sus primeros pasos en el mercado francobelga, consigue alcanzar unas cotas en las que cada viñeta puede ser considerada, por méritos propios, una genuina obra de arte en el campo de la ilustración.

A todo eso cabe añadir la estupenda edición que nos presenta la editorial española y que no solamente cuenta con una gran calidad y un precio más que ajustado para este tipo de productos, sino que además añade unos textos muy útiles para poner en contexto la obra y su proceso de creación y publicación original.

Estamos sin duda ante una de las mejores ediciones del año.

Thorgal

Kick-Ass

En esta web no faltan los fanboys de Mark Millar, motivo por el cual es de suponer que todo lo que salga de su puño y letra siempre es motivo de recomendación entre la amalgana de novedades de cualquier mes.

Y es que en su día la ya mítica serie de Kick-Ass nos cautivó a muchos de nosotros, acompañando a aquel jovenzuelo en su periplo de enfundarse un traje de superhéroe y salir a la calle a impartir justicia. Pues bien, si muchos pensábamos que en este título ya no quedaba nada más por contar, el bueno de Millar ha decidido retomar nuevamente esta idea en la piel de un nuevo personaje, que se meterá bajo el famoso traje de neopreno verde y amarillo. Una soldado que regresa de los horrores de la guerra para encontrar que lo único que le espera es una nueva batalla en las calles de su ciudad.

Por todo lo comentado creemos que este título es una de las grandes recomendaciones del mes, la cual podremos disfrutar gracias a Panini en un tomo de 160 páginas al precio de 18€. Eso sí, esperamos que John Romita Jr. quiera estar a la altura de lo que esperamos en este tipo de obras.

Kick Ass

Conan el Bárbaro.Marvel Omnibus 2.

Panini Comics publica a mediados de diciembre el segundo volumen dedicado a recopilar la serie original Conan El Bárbaro después del primer tomo donde se recogía toda la etapa de Roy Thomas y Barry Windsor-Smith.
En este número se produce un cambio importante en el apartado artístico y entra en la colección John Buscema, para muchos el mejor dibujante del personaje, que será sustituido en algunas entregas por Gil Kane, artista también habitual en las series protagonizadas por el cimmerio.
Estos Omnibus recuperan el color original de Marvel, aunque en papel satinado, y ofrece una gran cantidad de extras muy interesantes, desde artículos, bocetos, cartas de los lectores, etc. Una edición, en general, de enorme calidad, que pese a su elevado precio, es de compra obligada para todos los fans del personaje y para los que quieran adentrarse por primera vez en la Era Hiboria.

Conan el Bárbaro

Bad Girls

Hay ocasiones en las que para que un cómic te atraiga, simplemente es necesario ver el nombre de un artista de garantías en la portada. Y precisamente esto es lo que nos ha ocurrido a la gente de esta página web con el tomo titulado Bad Girls, pues una obra que cuenta con la presencia de Víctor Santos es siempre sinónimo de apuesta segura.

Y si encima todo ello viene aderazado con un argumento en plan trhiller donde tres mujeres tendrán que hacer todo lo posible para huir con vida de Cuba con un dinero perteneciente a la mafia, puede tratarse de una obra que puede dar mucho juego.

Es por ello que creemos que este cómic es, sin duda alguna, una de las apuestas fuertes de este mes de diciembre, ya no solo por la obra como tal, sino por la magnífica y cuidada edición con la que Norma Editorial nos presenta esta propuesta, en un tomo en cartoné de 224 páginas al precio de 26€. Si únicamente puedes comprar una única obra de este mes, asegúrate que sea esta.    

Bad Girls


Con esto acabamos la tanda de recomendaciones de este mes.
Ha participado en la elaboración de este artículo Andrés Casas Soto, Roberto Pineda, Juan Pedro Tocino y José Ramón Álvarez.

The Mandalorian y las series de Marvel Studios

The Mandalorian y las series de Marvel Studios

«The Mandalorian» es uno de los títulos con los que arranca la plataforma de streaming Disney+, a los que seguirán los proyectos de serie de Marvel Studios, desarrollada por Disney para plantar batalla en el convulso panorama de las nuevas opciones de entretenimiento en casa. Plataforma que luchará con opciones ya consolidadas como Netflix y HBO, y con otras más recientes como Amazon Prime o Apple TV.

Aterriza Disney+

Muchas son las opciones a la hora de disponer de contenido en nuestros hogares, pero la Disney+ destaca por su amplia oferta, todo un imperio audiovisual que se ha reforzado con la adquisición de gran parte de la FOX.

Bajo esta plataforma disponemos no solo el vasto catálogo de Disney, sino que se le une los contenidos de estudios como Pixar, Lucasfilm y Marvel Studios, junto con la antes mencionada FOX. Multitud de emblemáticas franquicias entre las que destacan fuertemente el «Universo Cinemático de Marvel» y «La Guerra de las Galaxias» (aka «Star Wars»).

The Mandalorian

En su presentación, meses atrás, generó mucha expectación el anuncio de series de acción real de estas franquicias, Star Wars y Marvel, sobretodo «The Mandalorian», la primera serie de acción real en el universo de Star Wars a cargo del Jon Favreau. Y realmente no ha sido para menos.

En el estreno de la plataforma, el pasado 12 de noviembre en los Estados Unidos (Canadá y Países Bajos), se estrenó el primer capítulo de «The Mandalorian» que nos ha dejado entusiasmados. Estreno que pensábamos estaría vedado al resto del mundo, pero que de nuevo la piratería se ha encargado de distribuir.

Hay que recordar que en España, Disney+ no llegará hasta el 22 de marzo del año que viene, por lo que la espera se antojaba larga. Las descargas de dudosa legalidad y el hecho de que Disney+ ya haya realizado las labores de doblaje oficial y que ya se disponga del doblaje para España, nos permite disfrutar de este título que ha superado las expectativas.

Un buen arranque de esta plataforma con proyectos de mucha calidad, pensados como si de producciones cinematográficas se trataran, que hace que la espera entre película y película sea más llevadora y poder ampliar aún más estas franquicias.

Marvel Studios

De este modo, el público parece ilusionarse con los proyectos que Marvel Studios prepara para esta plataforma. El primero de ellos «The Falcon and The Winter Soldier» («El Halcón y el Soldado de Invierno») que recupera al ¿villano? Zemo, con Daniel Brühl repitiendo con este personaje y que todo apunta recuperará la famosa capucha del Barón Zemo.

Esta serie parece que profundizará en ese mundo de espías y organizaciones secretas que quizás conecte con la película de la Viuda Negra, donde quizás sepamos algo más de Hydra o quizás una nueva organización criminal que amenace el mundo.

La serie de «Loki» parece que jugará con distintas versiones del personaje, tras lo acontecido en Avengers: Endgame, todo apunta a que Loki conozca otras versiones de sí mismo, incluyendo a Loki mujer y Loki niño, algo que ya hemos visto en los cómics y que quizás Mavel Studio pretenda sacar partido.

Finalmente la serie de animación «What if…?» ya nos ha mostrado pequeños clips en su trailer que nos muestran realidades alternativas como ya hicieran los cómics de la homónima cabecera. Con el morbo de escuchar a los actores del MCU interpretando a sus contrapartidas animadas.

Por el momento el proyecto de Disney+ parece comenzar con buen pie.

El Guerrero del Antifaz. 75º aniversario

El Guerrero del Antifaz. 75º aniversario

El Guerrero del Antifaz cumple años. Concretamente 75.
Y es que como quedase reflejado en el tercer Boletín de la Asociación de Amigos del Guerrero del Antifaz, en un artículo de Antonio Domingo Gómez Rodriguez, el primer número de esta colección se publicó un 24 de Octubre de 1944.

Eran otros tiempos y no se puede entender el éxito de esta colección sin entrar en las circustancias político y sociales de la época.

En un pais que se recuperaba de la Guerra Civil, tímidamente florecía una industria del tebeo con escasos medios y con autores autodidactas en su mayoría.

Este fue el caso de Manuel Gago, el cual crea al personaje del Guerrero del antifaz inspirándose en la novela de Rafael Pérez y Pérez, titulada «Los cien caballeros de Isabel la Católica».

La premisa incial.


El primer número nos cuenta la historia de un joven que combate en el bando musulmán, y a la edad de 18 años, su madre, cristiana que ha sido hecha cautiva por el caudillo árabe Alí Kan ( la palabra caudillo luego desaparece, por cierto), confiesa al joven que en realida es hijo de un conde cristiano.

Esta fue raptada estando ya embarazada y Alí Kan, creyendo que el niño es hijo suyo, le educa como musulmán..y este combate a los cristianos, matando a muchos de ellos.

Alí Kan oye la conversación y mata a la madre del protagonista, este huye, dejando malherido al reyezuelo y decide cambiarse de bando, protegiendo su identidad con un antifaz, y es que muchos cristianos no van a olvidar que ha dado muerte a muchos de los suyos.

El leif motiv de la colección se basa en la recuperación de un estatus que le ha robado el destino, ya que intentará demostrar que es hijo del Conde de Roca.

La evolución de la colección.

A partir del tercer o cuarto número, la serie experimenta un salto de calidad enorme en el dibujo, y es que Gago se inspira en gente como Alex Raymond.
Aficionado a los clásicos americanos, hay múltiples semejanzas entre el traje del Guerrero y el que luce Flash Gordon en una de sus primeras aventuras.

La colección pasa de tener una tirada inicial de 3000 ejemplares a ponerse en 18.000 ejemplares en poco más de un año.

Repleta de personajes secundarios, todos ellos bien trabajados, estamos ante un punto de inflexión en el tebeo de aventuras y pronto los niños de la época se sentirían identificados con el escudero Fernando, sentirían aversión por el malvado Alí Kan y correrían todas las semanas al kiosco de la esquina para saber que había pasado con su héroe favorito, y es que las historias acababan todas en un suspense, en una viñeta en donde al protagonista de la serie le podía pasar algo muy grave, seguido de unas palabras mágicas.. «continuará».

El Guerrero del Antifaz

Mi experiencia personal.

Llevo desde los siete años leyendo tebeos, conocí las aventuras del Guerrero del Antifaz gracias a la reedición de color de Valenciana a principios de los 80 y mis padres me los compraban en el Rastro de Madrid en una época en donde los tebeos costaban 15 pesetas.

Recuerdo perfectamente el dia en que me compraron los 20 primeros números de la colección, faltaba nada más que el 3, y paralelamente, compraba también los de las Nuevas Aventuras, que al principio me gustaban más.

He disfrutado muchísimo las historias de Gago, no sólo el Guerrero del Antifaz ,también el Pequeño Luchador, el Espadachín, el Aguilucho o Piel de Lobo, y una vez pasadas ciertas emociones de la infancia, en donde eres como un ordenador en blanco y todo te impacta, con los años me he dedicado a coleccionar.

Lo que al principio era una afición luego se convierte en una obsesión sana, sana por que pasas de disfrutar las cosas desde el punto de vista lector a coleccionarlas, a relacionarte con otros coleccionistas y a aprender, y cuando ya sabes ciertas cosas, aprecias mejor lo que tienes.

La colección original.

Para completar la colección de color recuerdo que tuve que escribir una carta a la editorial, y me pegaron un buen palo por los ocho tebeos que me faltaban.
De las Nuevas Aventuras estuve buscando durante años un 111 que nunca encontraría, hasta que apareció el tomo de Los Amigos del Guerrero.

Entonces no había internet y no teniamos la información que hay ahora.

Un buen dia, tuve la oportunidad de hacerme con un lote de originales, del 128 al final, y nuevos.
No habia cierta información pero si sabía que algunos números del final eran muy dificiles de conseguir.

Hay todo tipo de explicaciones para esto, pero a una tirada que se iba reduciendo por un descenso de las ventas, se rumorea, que a saber si es verdad, que destruyeron parte de los tebeos para no devaluarlos, y que con algunos se les fue la mano.

Con uno concreto, el 665, titulado «Búsqueda difícil», se dice que alguien se llevó todos los que había a su casa..no se, puede que si, puede que no, pero se de gente que ha estado buscándolo durante años y que han pagado auténticas barbaridades por él.

Completando la colección.

Una vez conseguido este lote, comprar los 127 primeros fue relativamente sencillo, reponerlos y conseguirlos de primera edición ya es más complicado.
Si encima te enteras de que de 0.75 los hay de dos versiones y quieres la primera, pues más todavia.
A día de hoy me faltan 10 para tenerlos todos de primera edición pero creo que puedo estar orgulloso de mi colección por que los tengo muy bien conservados.

¿ Conseguiré algún día los 10 números que me faltan del Guerrero del Antifaz ? Espero que si.

Contextualizando la historia.

El Guerrero, como cualquier tebeo antiguo, solo puede ser analizado en el contexto de su época.

No estamos ante un guerrero cristiano que mata moros sin parar, si, mata muchos, claro, estamos en la Reconquista, digamos que es su trabajo, luchar a favor de los Reyes Católicos, y va armado, es un soldado, no es políticamente correcto, pero no todo es blanco o negro.

A lo largo de la colección veremos que El Guerrero del Antifaz tiene amigos árabes y enemigos cristianos, y estos son los más peligrosos, y si no, os recomiendo leer las Nuevas Aventuras.

Se ha acusado falsamente al Guerrero del Antifaz de ser un tebeo franquista, de propagar valores del régimen, y nada más lejos de la realidad.

Es un estigma contra el que luchamos continuamente y que ha causado más de un dabate en redes sociales.Animo a quien no haya leído al serie a que se lea los 50 primeros números si quiere salir de dudas.

Los Hermanos Kir

Altibajos y puntos álgidos.

Como toda serie larga, estamos hablando de 668 ejemplares, tiene momentos muy buenos y otros no tanto.

Los 60 / 70 primeros números de la colección original son los mejores, no solo del Guerrero, si no problablemente de todo el catálogo español de la época, con permiso del Pequeño Luchador, del que hablaremos otro dia.

Una historia dinámica, repleta de acción y de violencia, de personajes pasionales, de peligros, de muertes, algunas recensuradas en la colección de color, como la de la hermana de Fernando, a manos de Alí Kan, hacen que el lector se sienta atrapado por los personajes y por un entorno creado con gran maestria por Gago.

El Guerrero se va de viaje.

Posteriormente entraremos en una etapa en donde el Mediterráneo y sus piratas son los protagonistas.
Esta etapa se caracteríza por que va intercalando la historia principal con los acontecimientos que suceden en España con los personajes secundarios del principio.
En un momento dado varios de estos personajes van muriendo, dando un toque melodrámatico enorme a la serie.

Una tercera etapa podria ser a raíz de que un pirata llamado el Halcón Negro hace prisioneros al Guerrero, Fernando, Ana Maria, Sarita y Don Luis, y a partir de aquí las aventuras se desarrollan lejos de España, en el Norte de África.

Esta etapa sin ser la mejor en cuanto al dibujo, ya que Gago empezaba a estar saturado al compaginar muchas colecciones, si es de lo mejor en cuanto a guiones, y es que veremos el reencuentro con los hermanos Kir y llegará al cénit con la muerte de un personaje encantado, Aixa, a manos del malvado Alí Kan.

La Mujer Pirata

La enemistad con los Kir y su reacción ante una supuesta traición del Guerrero nos demuestra que los personajes son muy reales, no son acartonados, y están muy bien trabajados, estos evolucionan a lo largo de la serie en muchos sentidos.

Nuevos escenarios.

Pasada esta etapa, el Guerrero se movería por Europa central, y entramos en un momento en que hay muchos olvidos del guionista y situaciones incoherentes que nos cuentan de dos formas distintas, como Don Luis y Alí Kan abandonados en una barca en mitad del oceano, o personajes que se mueren y luego aparecen vivos y se vuelven a morir, como Najarino Aja.

Veremos árabes de gran nobleza, que recurren al Guerrero para comandar sus ejércitos contra la amenaza tártara, y si, la serie sigue evolucionando.

Gago no era partidario de que el Guerrero tuviera una residencia fija y se ve claramente su voluntad de hacerle vivir aventuras por todas partes, y en ese sentido tanto secundario empezaba a ser un estorbo.

Con el paso de los números, sobre el 300 o así, la colección empieza a decaer, y vemos un ligero repunte antes de la boda, en donde gracias a un testamento de un moribundo Capitán Rodolfo, otro que sufre una evolución importantísima, el Guerrero es reconocido Conde de Roca.

Con la boda, en el 362 de la colección, ponemos un inusual punto y aparte.

La boda

La segunda etapa.

Entre el 362 y el 363 han pasado varios años, y se nos cuenta que con el descubrimiento de América y la desaparición de la amenaza musulmana de la península, los castillos han perdido su importancia y ahora están desguarnecidos..
Esto es una excusa de Gago para justificar lo que viene a continuación.. si no lo sabeis, a leer toca, que paso de contarlo, jajajaja

En estos primeros números veremos la muerte de Zoraida, lo cual supone la ruptura total con los personajes del principio, y la destrucción de un castillo de Roca el cual sale tres o cuatro veces en toda la serie, insisto, a Gago esto le estorba.

Nuevas Aventuras

En este inicio de la segunda etapa, hay una clara evolución del dibujo, con unos fondos mucho más cuidados y una estructura de viñetas que se sale de lo habitual, pero por desgracia, debido a la saturación de Gago, la serie decae y pasa a manos de otro dibujante, Matias Alonso.

Un Guerrero diferente.

Tanto en el aspecto gráfico como en el tono de las aventuras, estamos ante una historia que merece un capítulo aparte, no por ser mejor o peor, si no por ser totalmente distinta.

No es cuestión de comparar, a mi me parecen tebeos muy buenos, pero son otra cosa: escenarios exóticos, personajes delirantes, amenazas fantásticas y situaciones poco habituales en lo que había sido la serie, hacen que durante bastantes números veamos al «otro Guerrero».

Gago volvería a la serie, para finalizarla, en unos números en donde la censura erradica la violencia de los tebeos y ante el éxito del Capitán Trueno, las ventas descienden y acaba finalizando.

Portada de Matias Alonso

Para esta última etapa se recupera al Conde de los Picos, y veremos al Guerrero actuar como agente al servicio de los Reyes Católicos.

En el número 668 finalizaria la colección, anunciando la boda de Don Luis con una guapa princesa kurda, Sigfrida, y es que tantos años de llevarse palos siendo el secundario, el que sufre en silencio y al que el Guerrero siempre tiene que salvar el cuello, el bueno de Don Luis tiene por fin una alegria.

Valoración final.

Después de haberme leido la serie unas 12 veces, siempre le descubro algo nuevo, y es muy bonito ver aparecer a los personajes a medida que vas leyendo, igual que es triste ver como se mueren.. la muerte de la Mujer Pirata o de Aixa fue una putada, pero para eso estaban los secundarios, para morirse ellos y que no les pasase nada grave a los verdaderamente importantes.

Además de leerla, luego está el aspecto del coleccionista, del que busca el objeto, y tengo que decir que hace ya casi un año que no consigo un ejemplar de los que me faltan,que son muy pocos, pero es que soy muy exigente..

Además de disfrutar de la serie, tengo que decir que he tenido la suerte de conocer a personas con las que comparto afición y gracias a ellos amplio mis conocimientos sobre el tema, ellos saben quienes son y se que apreciaran estas palabras.

Entre todos estamos consiguiendo hacer una gran labor de difusión del personaje y esperemos este aniversario no pase desapercibido.




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