Estas últimas semanas he podido disfrutar de la relectura de una obra maestra: Barbarroja, El demonio del Caribe. Hay que reconocer que a día de hoy, los lectores somos muy afortunados de poder disponer de este material clásico. No tanto tiempo, acceder a este tipo de aventuras era algo impensable o muy difícil.
Series como Barbarroja, publicada originalmente en las páginas de la revista Din Dan de Bruguera, Michel Tanguy y Laverdure, Buck Danny o Ric Hochet, eran lecturas que se encontraban dispersas en distintos semanarios de Bruguera, o en albumes difíciles de conseguir y bastante caros.
Editoriales como Ponent Mont han conseguido poner al alcance del lector un material que los lectores españoles no habían visto públicado en una edición digna, bien traducida, cronológica y en color.
Barbarroja. Una historia de piratas.
Barbarroja es un personaje creado para la revista Pilote en el año 1959. Estamos en los inicios de este mítico semanario. La creación de este personaje corre a cargo de Jean Michel Charlier en los guiones y de Victor Hubinon en el apartado artístico.
En España tardaríamos algo más en ver las aventuras de Barbarroja . Su primera aparición es en la revista Din Dan en el primer número de la segunda época. Se publicaban 4 páginas por número y las historias estaban desordenadas, de forma que era algo caótico seguirlas.
El argumento.
En estos cómics asistimos a las aventuras de Barbarroja, el demonio del Caribe. Un temible pirata cruel y astuto. En 1715 su embarcación, el Halcón Negro, aborda un galeón español, y después de matar a toda la tripulación, se encuentran un niño, recien nacido, el cual al ver a Barbarroja le sonrie. En contra de la opinión del resto de los piratas, Barbarroja decide adoptar al niño y criarlo como suyo.
A lo largo de este primer álbum pasarán unos años y veremos como el chico crece, aprende las artes de la navegación y el manejo de las armas para finalmente corvertirse en un miembro de la tripulación del Halcón Negro.
Los personajes.
Aquí además de Barbarroja, vamos a tener a su hijo Eric, y a dos compañeros de aventuras: Babá, un negro forzudo y Tres Patas, un veterano marino, muy sabio, que en un principio hace las veces de maestro de un joven Eric. Por si os suenan,estos personajes son pariodados en las aventuras de Asterix, son los marinos que siempre que se encuentran con los galos ven destrozado su barco.
El desarrollo de la serie.
Si hablamos de piratas, hay que tener claro que estos se dedican a robar a matar gente. Barbarroja es un personaje sanguinario, el cual no duda en llevarse por delante a quien haga falta. Mata, saquea, roba y planea incursines continuamente contra ciudades costeras españolas e inglesas. Pero claro, su hijo es otra cosa. Rápidamente se desmarca de la senda de venganza y odio de Barbarroja y se irá a Londres a estudiar,en la Academia Real de la Marina , eso sí, acompañado de Babá y Tres Patas.
A pesar de no aceptar el modo de vida de su padre, seguirá manteniendo una estrecha relación con el y acudirán el uno al rescate del otro cuando estén en peligro.
Elementos técnicos.
Como ya vimos en la serie de Michel Tanguy y Laverdure, Charlier es una persona que se documenta al milímetro en todo lo que hace. Vamos a ver un montón de expresiones relacionadas con los barcos y con la navegación de la época. La composición de los barcos está muy bien descrita, tanto a nivel gráfico como describiendo las partes del mismo. La forma de navegar, las argucias de Barbarroja para despistar a los barcos que le persiguen… todo esto está minuciosamente detallado por el guionista.
Los estereotipos.
Sólamente veo un punto negativo de la serie. Y es que la visión que da Charlier de los españoles es un tanto negativa. Extramadamente crueles y tontos, caen en las trampas de Barbarroja y su hijo con mucha facilidad. Las expresiones que les dibuja Hubinon, la forma de solucionar ciertas aventuras, lo cierto es que no les deja en muy buen lugar. Los ingleses tampoco salen bien parados. Vamos a ver en una de las aventuras a un oficial inglés muy aficionado a empinar el codo. En fin.. son cosas de la época a la que tampoco hay que darle más vueltas pero me ha llamado la atención.
Valoración.
Hay dos formas de medir si una serie es buena,muy buena o lo siguiente, como es el caso que nos ocupa. Cuando lees un álbum, rápidamente te vas al siguiente. Es una serie que engancha, y mucho. Con Barbarroja, el demonio del Caribe pasa esto. Las historias son trepidantes, el suspense en el que se ven envueltos los personajes, la forma en que puedan salir de ciertos problemas, los giros argumentales tan habituales de Charlier, hacen que el lector mantenga el interés y este vaya creciendo a medida que avanza en la lectura.
Ya tenemos las novedades de ECC de Marzo, más algún avance del mes de Abril.
Destacan series como la Legión de Superhéroes, de Michael Bendis, además de la continuación del Año del Villano, o la nueva serie de Batman, El Batman que rie : Los infectados.
En cuanto a reediciones y tomos nos encontramos con una nueva edición de la adaptación al cómic de la película de Batman de Tim Burton, las recopilaciones de Batman Metal,Supermán Condenado o Héroes en Crisis ,entre otras muchas cosas, que si no las pudistéis comprar en su día, ahora es una buena oportunidad.
Primer pdf con las novedades de Marzo
Segundo pdf con las novedades de Ecc de Marzo, con los tomos, y algunos avances del mes de Abril.
Novedades de Panini para este mes de Enero . Mañana dia 9 están a la venta las grapas, un poco más tarde de lo habitual debido a las fiestas navideñas.
El Incongruente es la adaptacíon al cómic de la novela homónima del escritor Ramón Gómez de la Serna, al que muchos recordarán por ser el inventor de las Greguerías.
Guionizada y dibujada por Rocío Gómez Mazuecos, esta novela gráfica ha sido galardonada con premio Ciudad de Palma en el año 2018.
Argumento.
En El Incongruente se nos va a contar la vida y milagros de Gustavo, el cual está afectado de algo llamado «mal del siglo». Esto le lleva a desafiar cualquier lógica, cuestionarselo todo y tomar decisiones absurdas, en definitiva, incongruentes. La obra está estructurada por capítulos, algunos cortos, otros algo más extensos y a pesar de tener un inicio y un desenlace, no siempre están conectados entre sí.
En el primer capítulo ya se nos da un esbozo de lo que es el personaje. Nace antes de tiempo, habla antes de tiempo, como consecuencia de su incongruencia estudia la carrera de derecho y habla con sus cuadros.
Resumiendo: estamos ante un tipo un tanto peculiar.
El desarrollo de la obra.
A lo largo de los distintos capítulos nos veremos inmersos en un mundo en donde las aventuras y desventuras de Gustavo, El Incongruente, escapan a toda clase de lógica.
Lugares oníricos y paisajes surrealistas contribuyen a crear un ambiente único en esta obra, que hacen que el lector se vea inmerso en un mundo delirante con situaciones de lo más curiosas.
Bailes de máscaras, cuadros que a su vez ocultan otros cuadros, o no, quien sabe.. lugares especiales que escapan al dictado de las leyes, mujeres de cera que cobran vida, espiritus que hablan.. y todo esto transcurre sin un motivo aparente, lógico, por que la lógica en esta historia brilla por su ausencia.
La frontera entre el sueño y la realidad nunca está del todo clara pero lo que si se puede ver a lo largo de la obra es que Gustavo es un personaje que necesita del cariño de la gente. A lo largo de la obra se encuentra a varias mujeres y tiene toda clase de lios amorosos con ellas, lo cual le va a buscar más de un problema.
El apartado gráfico
Aquí nos encontramos con un dibujo en blanco y negro, utilizando una técnida de grabado, la cual, acompañada de unas composiciones de páginas de lo más variadas, dan un toque especial a la obra.
En algunas páginas da la sensación de estar viendo una película muda en blanco y negro.
En otras tenemos una perspectiva inexistente que acompañada de la expresividad de los rostros de los personajes produce una sensación de inquietud, similar a la que podemos tener al despertarnos de un sueño que no es del todo agradable.
Valoraciones.
Estamos ante un cómic distinto, interesante, muy recomendable para quienes sean aficionados a la obra de Gómez de la Serna y por que no, para lectores que quieran acercarse al mundo del cómic leyendo algo diferente a lo que te suelen recomendar.
Publicado como cómic digital en la página web de Panel Syndicate entre diciembre de 2015 y julio de 2017, Barrier ofrece una propuesta singular por tratarse de una trama poco convencional que cuenta además con un giro argumental de auténtico órdago que sorprenderá a propios y a extraños asi que a partir de aquí conviene no desvelar mucho más sobre el argumento para no estropear las sorpresas a los lectores que aún no conozcan la obra.
Una de las particularidades de Barrier es que los autores han decidido que sus personajes hablen diferentes idiomas: en castellano cuando habla Óscar y en inglés cuando lo hace Liddy. Esto quizá pueda echar para atrás al lector poco familiarizado con el inglés, pero todo se puede arreglar con un diccionario a mano o acudir a cualquier plataforma online de traducción.
Pienso que este recurso está claramente intencionado para no entender lo que dice Liddy pero el efecto en nuestro cerebro es muy interesante, y sin duda es muy importante para que el mensaje principal de la obra nos llegue. Estamos ante un curioso experimento que es todo un acierto.
Encontramos aquí a un Vaughan mucho más contenido en sus algo ya manidos recursos y funcionando de modo mucho más sólido del acostumbrado, ofreciendo así una trama fresca y con una capacidad de enganche irremediable (no podemos olvidar que la historia toma unos derroteros que la emparentan directamente con otro género totalmente opuesto al inicial….y hasta aquí podemos hablar al respecto). El guionista hace que resulte extremadamente fácil conectar con los dos personajes protagonistas, en especial después de haber sido testigo de excepción de sus diferentes periplos a lo largo de la obra.
Apartado gráfico.
En el apartado gráfico tenemos a Marcos Martín, el cual realiza un increíble dibujo con esa narrativa visual tan característica que ya nos encandiló con su anterior obra The Private Eye. El artista barcelonés se vale del formato apaisado y panorámico que utilizan las creaciones de la plataforma Panel Syndicate para regalarnos un auténtico despliegue gráfico que nos deja boquiabiertos. Además que cada pequeño elemento está perfectamente compensado tanto en los momentos de tensión como en los de calma, ofreciendo así uno de esos ejercicios donde todo está equilibrado. Si a eso le sumamos la maravillosa paleta cromática de Muntsa Vicente, es irrebatible que estamos ante una delicia visual.
Conclusiones.
En definitiva: Barrier es una obra (publicada por Gigamesh en una espectacular y cuidada edición apaisada) que te mueve algo por dentro al tratar temas como la inmigración, la falta de esperanza o la pérdida de un ser querido…todo ello a través de una extraordinaria y original visión del lenguaje como separador o unificador de mensajes. Estamos pues ante una historia de símbolos que en estas páginas se convierten en barreras (físicas, linguisticas, culturales) que no hacen más que separarnos, pero que siempre están ahí para subvertirlas…y eso nos hace grandes como seres.
Sin lugar a dudas, entre mis mejores lecturas del 2019.
Una web dedicada al mundo del comic en donde encontraras reseñas tanto modernas como clasicas, articulos, noticias de interés y lo que se nos vaya ocurriendo sobre la marcha.
