Tex La colina de la muerte

Tex La colina de la muerte

Hoy vamos a hablar de un comic de Tex titulado La colina de la muerte. Y es que en esta web somos muy aficionados a los westerns, como podéis comprobar.
Debido a que durante los últimos dos meses no se ha podido comprar nada, tiramos de relecturas y una de ellas es la colección de Tex de Aleta, en donde por cierto, hay muchos episodios hechos por autores españoles.
Este es el caso de La columna de la muerte,guionizado por Claudio Nizzi y dibujado por Victor de la Fuente.

Tex

Tex en España.

Cuando hablamos de westerns europeos, las referencias más habituales suelen ser cosas como Blueberry, Comanche, Durango, Jim Cutlass o Manos Kelly, por citar varios de los ejemplos más sonoros. ( especialmente los dos primeros).
Aquí hacemos referencia a cómics de la BD y / o de autores españoles.

La cuestión es que en Italia hay una tradición muy grande en cuanto al western, aunque en mi opinión muy diferente del cómic francobelga, y es que estamos ante un producto más de consumo, de lectura rápida, y que no necesariamente tiene que tener menos calidad.

Este es el caso de Tex y de Ken Parker personajes que en Italia es todo un icono y que en España tiene una trayectoria que se remonta a muchos años atrás.
Desde la época de la editorial Buru Lan, a principios de los años 70, pasando por Ediciones Zinco con dos series cortas, siguiendo por Planeta con una serie en formato similar a la Biblioteca Marvel y acabando con Aleta, nos encontramos con unas cuantas editoriales que han publicado historias de Tex.

Quien más éxito tuvo fue Buru Lan, cuya serie alcanza casi 100 números, y el caso o bien por que la gente no acaba de conocer este tipo de comics o por que prefieren gastarse el dinero en cómics de superhéroes, su publicación ha sido siempre irregular en el tiempo.

Gracias a Aleta hemos visto unos cuantos cómics de Tex dibujados por autores españoles, como Victor de la Fuente, Manfred Sommer, José Ortiz o Alfonso Font, por citar unos cuantos.

Tex


El argumento.

En el caso de La Colina de la Muerte, estamos en una historia cuyo marco es el de la gestión de las reservas indias.
El guionista introduce en la historia a un personaje que existió realmente , llamado Ely Parker, el cual es Comisario de Asuntos Indios, y quiere realizar una investigación para descubrir una trama de corrupcion.

Los recursos que el gobierno manda para los indios de las reservas no siempre llegan a su destino y los responsables de gestionarlos están cometiendo todo tipo de fraudes.
Ely Parker tiene una lista con los nombres de los agentes corruptos, lista que acaba cayendo en malas manos.

Paralelamente a esto, Tex, que por si alguien no lo sabe, es Agente Indio de la tribu de los navajos, decide llevarse a Washington a varios jefes tribales para denunciar los robos por parte de sus respectivos agentes que están sufriendo en las reservas.

A partir de aquí se desarrolla una aventura repleta de acción, y algo de intriga, y digo algo por que aún gustándome el personaje hay detalles en estos cómics que no me acaban de gustar.

Tex

El desarrollo de la historia.

Es evidente que Tex empatiza con los indios. Esto no es tan simple como una historia de buenos y malos. Como en suele ser habitual asistimos a un choque de culturas que sabemos de sobra como va a acabar.
Los indios ya están en las reservas, apenas hay bandas sueltas dando guerra y algunas personas defienden los derechos de los nativos para que puedan llevar una vida digna.

En este cómic se ve muy bien todo esto desde el principio.

El problema es que en la historia ya se nos revela desde el primer momento quien traiciona a Ely Parker, y es que lo de tirar de la manta no es algo que interese.
Hay cosas del cómic que son algo previsibles y como pasa en unos cuantos cómics que me he leído de esta colección, después de contar una historia muy buena durante un montón de páginas, la finalizan deprisa y corriendo.

Como puntos positivos, se ven muchos matices en cuanto al problema indio.
Situaciones como que parte de los indios salgan de la reserva y Tex se procupe por que no haya problemas con el ejército, ver a los jefes indios, todos ancianos, subir a un ferrocarril o las reflexiones que hace Manolito, uno de los jefes, sobre el estilo de vida de los blancos y las prisas que tienen por llegar a todas partes.
Aquí el guionista mete una crítica hacia el materialismo de la sociedad y nos invita a reflesionar sobre qué es lo verdaderamente importante.

Conclusión.

Estamos ante un cómic muy entretenido, que sin ser especialmente original está bastante bien. Tiene varias cosas interesantes desde el punto de vista histórico y la única pega es que es algo previsible en algunas partes.
Lo bueno que tienen estos cómics es que son historias completas, puedes leer uno sin haber leído lo anterior y sin que te veas obligado a leer los siguientes.
Esto para un lector nuevo o alguien que tenga curiosidad, es muy positivo por que puedes acercarte al personaje sin complicarte demasiado la vida.


Ken Parker La Huelga

Ken Parker La Huelga

Suele ser habitual que cuando hablamos del último número de Ken Parker, oigamos expresiones del tipo «es el mejor de lo que va de serie».
No se si sería exagerado decir esto de la historia titulada «La Huelga», la cual podéis encontrar en el número 29 de la serie editada por Ecc.

Lo que si podríamos afirmar es que Ken Paker es mucho más que una serie del oeste, por que va más allá y toca, además de los temas habituales en cualquier western tradicional, situaciones que nos dan una visión global muy acertada de lo que era Estados Unidos en el último tercio del siglo xix.

Para ponernos en situación.



Hay series de Bonelli en donde las historias se pueden leer de forma independiente, como por ejemplo Dylan Dog o Martin Mystere.
Otras como Nathan Never son algo más complejas en cuanto a seguir el argumento y luego tenemos el caso de Ken Parker.

Podemos tener una historia, que aparentemente es independiente, pero al personaje le van pasando cosas y estas se dejan notar en las lecturas posteriores.
Los sitios por los que se mueve, personajes que aparecen y reaparecen, situaciones del protagonista que van cambiando… creo que es inevitable leer la serie desde el número 1 por que si no se perderían muchas cosas.

El ejemplo lo tenemos en este capítulo, y es que Ken Parker ha llegado a Boston, para ver a su hijo, ( recomendable leer el tomo 3 de la serie) y durante unos cuantos números vamos a tener una serie de tramas más bien detectivescas.

De cara a los guionistas esto es un desafio, por que insisto, esto es algo más que un western y aquí habría un debate sobre si son western o no.

Ken Parker

La Huelga.

Estamos ante un capítulo muy importante en mi opinión, y es que nos permite contextualizar varias cosas del personaje.

Lo más importante, la fecha de nacimiento del personaje: 20 de Noviembre de 1844.
Recordemos que en la primera página del número 1 aparece la fecha en la que comienzan las aventuras de Ken Parker, 29 de Diciembre de 1868.
En el número 3 la acción se sitúa en 1871, con lo que Ken Parker tendria 27 años.
En este capítulo la edad del personaje sobrepasaría la treintena.

Argumento.

En este capítulo veremos a Ken Parker trabajando en una fábrica textil.
De entrada, se nos dibuja un panorama desolador en cuanto a las condiciones laborales de la época.
Jornadas laborales de 18 horas, en esta fábrica 14, ojo..
Sueldos de 1,5 dolares al día, o 1 dolar en caso de ser aprendiz.
A los alemanes no se los contrata, se les tacha de comunistas y no les quieren ni ver.
La peligrosidad laboral, el ambiente malsano, la gente demacrada.. el cómic es brutal.
En poco más de dos hojas el guionista nos describe a la perfección la situación socioeconómica del momento.

Además de ver como es la vida dentro de una fábrica, nos muestran lo que pasa con algunos personajes cuando acaba su jornada laboral.
Muchos tienen que ir a la Iglesia a mendigar.. el cura que atiende la parroquia más cercana se las apaña como puede.
Desde las altas instancias de la Iglesia van a boicotear sus buenas acciones.

Por otra parte, tenemos una prensa que está al servicio de los empresarios, y una excepción, un pequeño periódico local que denuncia las condiciones laborales y la forma de vida miserable de estos trabajadores

Ken Parker La huelga

Empresarios, iglesia, prensa, trabajadores… una lucha de poderes desigual que acaba estallando.

La situación laboral de la mujer también es descrita en la historia.

Para no despedir a nadie, el dueño de la fábrica decide rebajar el salario de los trabajadores y a partir de aquí estalla una huelga en donde, siguiendo las costumbres de la época, la policía lo va a arreglar a tiros.

El papel de Ken Parker.

Pues para no destripar la historia, poco se puede contar, simplemente apuntar que como suele ser habitual, se desarrolla una historia en donde Ken Parker aparece envuelto, el no busca las situaciones, más bien le vienen.

El que quiera saber exactamente lo que pasa, tendrá que leer el tomo, se siente , jajajaja, pero si os digo que las consecuencias de esta historia van a ser importantísimas para el desarrollo de la serie.

Ken Parker acuarela

Conclusiones.

Estamos ante lo que para mi, es una de las mejores historias de la serie. Esto hasta que leamos los siguientes números, me temo.

Muy importante desde el punto de vista cronológico.
Sensacional para contextualizar el este, desde un punto de vista sociopolítico.
Interesante también para comparar la vida en el este y en el oeste. Esto es algo que los guionistas llevan haciendo desde el tercer tomo de la serie.

En general, junto con Blueberry y Comanche, la mejor serie del oeste que se ha hecho, haciendo hincapié en que es más que una serie del oeste.

Reseña Deadwood Dick

Reseña Deadwood Dick

Hoy vamos a hablar de Deadwood Dick, un western muy interesante. Y es que Panini nos está trayendo un muy buen catálogo del sello Bonelli, tomos de gran calidad a precios bastante económicos.

Los autores

Michele Masiero (Castelmassa, 1967) es un dibujante italiano.

Durante años fue el guionista de la serie Bonelli Mister No, el piloto estadounidense que se refugió en la Amazonia creado por Guido Nolitta, también conocido como Sergio Bonelli. Masiero, además de guionizar la serie, también ha escrito algunas historias importantes como Una historia del oeste (Especial n. 15) o La última frontera (n. 295). Su actividad como guionista de la serie finalizó en 2009, cuando, después del cierre de la serie mensual con una larga historia de Guido Nolitta, la publicación de los especiales semestrales también se suspendió definitivamente, una serie en la que apareció la última historia escrita en junio de 2008 de Masiero.

También escribió una historia para Dylan Dog: Instinct Omicida, que apareció en el número 227 de la serie mensual, y luego ingresó a la serie a tiempo completo.

En el pasado, Masiero también ha colaborado con las revistas Starmagazine (Star Comics), Cyborg (siempre publicada por Star Comics) y Glamour Magazine (Glamour).

Ocupó el cargo de editor en Sergio Bonelli Editore hasta noviembre de 2015, cuando asumió el cargo de Mauro Marcheselli como director de la editorial.

Corrado Mastantuono (Roma, Italia, 20 de diciembre de 1962) es un historietista e ilustrador italiano.

En 1980 se graduó en el «Istituto di Stato per la Cinematografia e la televisione» como animador, y desarrolló esta actividad hasta 1989. En 1990 pasó al mundo de la historieta, trabajando para dos revistas del editor Rinaldo Traini: L’Eternauta (con la serie Cargo Team) y Comic Art (desde 1991). Al mismo tiempo, empezó a colaborar con la Walt Disney gracias a Giovan Battista Carpi, tanto en calidad de guionista como de dibujante; en 1997 creó un nuevo personaje Disney, Bum Bum Ghigno.

En 1993 comenzó una prolífica colaboración con la editorial Bonelli. Entró a formar parte del equipo de Nick Raider y, a partir de 1997, de Viento Mágico. Ha sido el portadista de ambas series. En 2007 ilustró un álbum especial de la serie más popular de la Bonelli, Tex, con guion de Claudio Nizzi; posteriormente, fue elegido para dibujar varios episodios de la serie regular de este personaje. Además, se ha desempeñado como dibujante y también como guionista de algunas historias de Dylan Dog. Fue el portadista de las miniserie de Gianfranco Manfredi Shanghai Devil y Coney Island y uno de los dibujantes de Le Storie y Deadwood Dick.

Para el mercado francés, ilustró la trilogía de Elias le maudit, con textos de Sylviane Corgiat, para Les Humanöides Associés.

Adele Matera nació en Vibo Valentia en 1991. Asistió a la International School of Comics en Roma y, después de un curso de dos años en «Comics», se dio cuenta de que su sueño era colorear, por lo que cambió su curso de estudios y concluyó el «Master en coloración digital «. Al salir de la escuela, en octubre de 2015, comenzó varias colaboraciones como colorista, incluyendo Aqualung de Jacopo Paliaga y French Carlomagno, tira cómica con la que todavía colabora, publicado por BAO Publishing; Cuasi-Super # 2 de Michele Monteleone y Giulio Antonio Gualtieri, publicado por Uno Studio en Rosso; Demon’s Daugther Vol. 2 de Claudio Avella (autoproducción). Colabora con otros proyectos que saldrán en 2017 y actualmente trabaja como asistente de color para Arianna Florean.

La obra

Deawood Dick es un western centrado en los antiguos esclavos negros del sur, que por más que tienen libertad siguen pobres y tratados como perros.

Nuestro protagonista, que va a contar su historia en primera persona con un cinismo y un humor negro (nunca mejor dicho) que te atrapan desde la primera página, se enrola en el noveno regimiento de caballería del ejército estadounidense, una unidad compuesta sólo por negros.

Su motivación no es otra que huir de un linchamiento por haber mirado con deseo a una mujer blanca.

En el ejército encontrará su sitio junto a su amigo Cullen, y tendrá que vérselas con los indios.

Un relato de supervivencia, donde las heridas de  la guerra civil siguen abiertas  y el rencor del pueblo negro con los terratenientes aún está caliente.

Deadwood Dick

El dibujo, que mezcla la corriente más sucia del comic americano tipo línea vertigo con la finura de la BD, es uno de los puntos más fuertes de la obra.

Deadwood Dick se editó originalmente en blanco y negro, y yo soy partidario de respetar el material inicial, pero la paleta de colores aquí funciona a la perfección. (En las imágenes solo están disponibles las páginas en blanco y negro).

Deadwood Dick

Al final del tomo se incluye una interesante entrevista con Joe R. Lansdale, el autor del relato original en el que se basa la historia.

En definitiva con Deadwood Dick estamos un western de carácter racial muy solvente que hará las delicias de todo aficionado al género.

Respecto a la edición, decir que es un tomo muy bien cuidado, en cartoné a un precio bastante ajustado de 17 € por 140 páginas.

Reseña El otoño del comisario Ricciardi.

Reseña El otoño del comisario Ricciardi.

Con esta entrega titulada El otoño del comisario Ricciardi. El dia de Difuntos, acaba la saga publicada por Panini en donde se relatan las aventuras de este personaje creado por el escritor italiano Maurizio de Gionavi.

El entorno y los personajes.

Han sido cuatro números en donde hemos podido hacernos una idea muy exacta del entorno socio político en el que se mueve el personaje, la Italia de Mussolini, en los años previos al inicio de la II Guerra Mundial.

Este entorno está enriquecido por una serie de personajes, algunos que responden a unos estereotipos muy marcados, como el comisario Garzo, funcionario estirado y partidario del régimen, el sargento Maione o el forense Bruno, que es justo lo opuesto a Garzo.

El otoño del comisario Ricciardi

Argumento.

En esta historia se toca un tema escabroso y duro, y es el de la pobreza infantil y las condiciones de vida de los niños en la Italia de los años 30.
Todo comienza con la aparición del cadaver de un niño huerfano, el cual aparentemente ha muerto de frio y de hambre.
Ya en una de las primeras páginas te dicen que esto es algo habitual pero que en la Italia fascista es algo «que no pasa».

Lo que en un primer momento podría ser un caso sencillo, se convierte en algo bastante más complicado, y es que en esta ocasión Ricciardi no ve al fantasma del niño, cosa habitual cuando va a la escena de un crimen.

Algo no encaja, y en la autopsia encuentran que el niño ha muerto envenenado por estricnina, veneno que se da habitualmente a las ratas y que probablemente haya ingerido al coger comida que sirve de cebo para los ratones.

Aparece la iglesia.

Puestos a diseccionar el panorama social de la época, no menos que ver la influencia de la iglesia en la italia de Mussolini.
Esto que ya habiamos visto en episodios anteriores se relata de forma más detallada en El otoño del comisario Ricciardi.

Un sacerdote reclama el cuerpo del niño. Indignado por que le hayan hecho una autopsia sin pedir permiso, empezaremos a averiguar como era su vida, la gente con la que se relacionaba y el ambiente en el que vivía.

Un albergue para huérfanos, niños algo mayores que le acosaban, debido a su tartamudez, dos profesoras que daban clase, que bueno, no daban mucha importancia a lo sucedido,.. » cosas de crios, ya sabe ..»

Lo cierto es que detrás de la buena obra de este sacerdote se esconde un interés monetario, y es que algunas personas dan donativos los cuales utiliza para darselos a instancias mayores de la iglesia.

El otoño del comisario Ricciardi. Dia de difuntos

La habitual ristra de sospechosos.

Como hemos visto en las anteriores historias del comisario Ricciardi, veremos desfilar una serie de personajes que podrían estar detrás del supuesto asesinato del niño.

Un vendedor de ropa ambulante, que utilizaba al niño para robar en las casas mientras él entretenia a sus clientes.
El dueño de un almacen, en donde encuentran cebo para las ratas.
El sacerdote, que no es trigo limpio.
Los otros niños, extremadamente agresivos y que no tenían ninguna simpatía al fallecido.

En definitiva, un esquema clásico pero que funciona e invita al lector a hacer un esfuerzo en la lectura.

Los convencionalismos sociales.

Paralelamente a la investigación del caso por Ricciardi, en contra del deseo de su superior, veremos un personaje enigmatico que está al servicio de Mussolini.
Este investiga a Ricciardi. Descubriremos cosas del origen del personaje que no sabiamos hasta ahora y hay que hacer énfasis en dos cosas.

La primera, que insinúan que las cosas se van a poner dificiles para las personas que se muestran públicamente disconformes con la política de Mussolini, y señalan al forense amigo de Ricciardi.

Por otro lado, necesidad de algunas personas de ser alguien, de tener una vida social importante. Ser invitado a una fiesta en donde está la hija del Duce hace que personas mediocres puedan sentirse triunfadores, y este es el caso del comisario Garzo, personaje bastante odioso pero que cumple un papel fundamental en la serie.

El otoño del comisario Ricciardi

Apartado gráfico.

El otoño del Comisario Ricciardi está dibujado por Luigi Siniscalchi.
Este dibujante ha trabajado en series como Julia, Dylan Dog, Martin Mystere Mágico.
Siguiendo la línea de los números anteriores, el color es bitono, en este caso un tono gris y blanco, que acompañado de una lluvia que no cesa en ningún momento da al cómic un aire bastante triste.

Nuevamente veremos dibujadas calles y plazas del Nápoles antiguo y la expresividad de los personajes está bastante lograda.

Conclusiones.

Con el otoño del Comisario Ricciardi. Dia de difuntos , finaliza esta serie de títulos que adaptan las novelas creadas por Maurizio de Giovani.

Estamos ante historias de suspense, en donde además de introducir unos elementos sobrenaturales, el punto fuerte, para mi, es la descripción que hacen del Nápoles de los años 30 y por extensión de la situación política de la Italia de un periódo que va entre las dos guerras mundiales.

Entretenido, bien dibujados, con unos personajes que te enganchan, si buscas algo diferente y no quieres meterte en series largas e interminables, es algo muy recomendable.

Como se suele decir, lo bueno, si es breve, dos veces bueno, y en este caso, cuatro veces, una por cada tomo.

Otros enlaces de interés relacionados con esta entrada.

El invierno del Comisario Ricciardi. El sentido del dolor .

La primavera del Comisario Ricciardi. La condena de sangre.

José Ramón Álvarez García



Dragonero: En la tierra de los Necrófagos

Dragonero: En la tierra de los Necrófagos

Ya he comentado en este blog anteriormente que desde que Panini nos empezó a traer las obras de Bonelli por estos lares no dejo pasar ni una.
Por este motivo no podía faltar a la cita este mes con este nuevo tomo titulado Dragonero: En la tierra de los Necrófagos.

Una vez más, Panini nos deleita con la espectacular edición característica de las obras de esta línea editorial.
Se trata de un lujoso cartoné de 208 páginas al precio de 20€, que hará las delicias de todos aquellos fans de este tipo de argumentos de corte fantástico.

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¡Bienvenido al Mundo del Cómic! Si te interesa leer sobre el mundo del cómic, éste es tu sitio, un blog donde podrás encontrar reseñas e información sobre todo tipo de cómics. En el mundo del cómic hablaremos de todo tipo de obras y autores, desde el cómic europeo más tradicional, hasta los mangas más innovadores y transgresores sin olvidarnos del mainstream del cómic americano (Marvel y DC) y el mercado independiente. Un mención aparte merece el cómic español, del cual trataremos en profundidad, desde lo más clásico a los autores más relevantes que existen ahora en el panorama del cómic español.

Para ello hemos reunido a una serie de colaboradores que participarán de forma asidua en este proyecto que pretende simplemente difundir el noveno arte. Poco a poco los iréis conociendo al tiempo que descubriréis de su mano nuevas (y viejas) historias en viñetas que todo ávido lector de cómics debería conocer.