Reseña Wonder Woman: Tierra Muerta

Reseña Wonder Woman: Tierra Muerta

Hoy reseñamos Wonder Woman: Tierra muerta, la nueva obra de Daniel Warren Johnson para Dc publicada en nuestro país por Ecc . Ya ha pasado un tiempo desde que Black Label viniera a reemplazar al sello Vertigo, y, aunque el nivel de las series lanzadas bajo esta línea no han proporcionado hasta ahora las cotas de calidad que parecían prometer en el momento de su anuncio, sobre todo si tenemos en cuenta los autores que estaban implicados en los primeros proyectos, poco a poco van llegando nuevos lanzamientos que parecen ir ofreciendo historias verdaderamente interesantes.

En este caso, Warren Johnson, del que ya se han editado en España otras obras suyas como Extremity o Murder Falcon, vuelve a echarse a las espaldas otro gran proyecto, donde de nuevo lleva a cabo la labor completa de guionista y dibujante, creando un relato de la Mujer Maravilla diferente a lo habitual en la amazona, pero sí muy acorde al estilo propio del autor, recordando en ocasiones a algunas de los títulos antes mencionados.

Argumento

Warren Johnson aporta su visión personal al personaje de Diana con una trama que nos trasladará varios siglos en el futuro del universo Dc. Un mundo en el que la Tierra ha sido totalmente devastada y los héroes ya no existen, excepto la princesa de Themyscira, que, después de miles de años descansando, despierta sin memoria para encontrar que el apocalipsis ha acabado con nuestro planeta. Tras su extenso letargo, Wonder Woman decidirá salvar a la única ciudad humana que ha sobrevivido, defendiendo a sus habitantes de una serie de monstruos y criaturas llamadas Haedras creadas, al parecer, por la radiación en el momento en el que se produjo la gran catástrofe.

Wonder Woman Tierra Muerta

Sobre la obra

A partir de aquí, el autor estadounidense iniciará una trama llena de acción y aventura, pero en la que también se contará a través de numerosos flashbacks el origen de la amazona, apareciendo, además, personajes fundamentales para Diana, como pueden ser Hipólita, su madre, o Steve Trevor. Warren Johnson va dotando a esta historia de un trasfondo muy interesante que otorgará una mayor profundidad al argumento inicial de la obra. Todas estas características permiten que cualquier lector poco aficionado a la Mujer Maravilla tenga las bases adecuadas para conocer lo elemental del personaje sin recurrir a numerosas páginas donde se cuenten de nuevo los primeros pasos de Diana, algo que podría ralentizar el ritmo del relato.

Aunque el planteamiento de Wonder Woman Tierra Muerta no es del todo original, ya que en cierta medida tiene bastantes similitudes con obras anteriores de Johnson, si resulta diferente para Wonder Woman, que nunca se ha visto en la situación que nos presenta dicha obra. A pesar de esto y que la mayoría de los personajes secundarios más frecuentes de sus tebeos no estarán presente en esta Tierra Muerta, sí aparecerán algunos mediante recuerdos del pasado. Aun así, teniendo en cuenta todo lo comentado hasta ahora, el espíritu de Diana se mantiene intacto, mostrando en todo momento esperanza, bondad y amor por el ser humano. Características que se combinan a la perfección con su papel de guerrera y luchadora adiestrada en el combate.

Wonder Woman Tierra Muerta

Apartado artístico

Otros de los aspectos principales de esta obra y, quizás, uno de los más importantes es el apartado gráfico. Warren Johnson lleva a cabo un dibujo sobresaliente, en la línea de sus otros trabajos, que destaca por su dinamismo, narrativa y el frenetismo imprimido sobre todo en las escenas de acción, dando una sensación de velocidad y movimiento pocas veces visto. Así mismo, el artista estadounidense rediseña al personaje de Diana, creando una representación de la Mujer Maravilla en la que se combina la rudeza y la brutalidad en algunas ocasiones, pero también la belleza propia del personaje. No debemos dejar sin mencionar la labor como colorista de Mike Spicer, colaborador habitual de Johnson, el cual consigue ambientar cada viñeta a la perfección, sumergiéndonos aún más en la historia.

Wonder Woman Tierra Muerta

Conclusiones

En definitiva, estamos ante una historia de ciencia ficción y supervivencia donde Wonder Woman se verá en situaciones nunca antes vistas pero sin perder la esencia del personaje. Un primer volumen de dos, en el que Warren Johnson mantiene un ritmo espectacular durante toda la trama, dejando sin respiro al lector página a página y deleitando a los aficionados de este personaje con una obra, que si mantiene este nivel de calidad en su siguiente entrega, puede convertirse en uno de los mejores títulos protagonizados por la princesa de Themyscira.

Novedades Ecc Diciembre 2020

Novedades Ecc Diciembre 2020

Ya tenemos disponible toda la información relativa a las novedades que publica la editorial Ecc de cara al próximo mes de Diciembre.
Con motivo de las navidades, tenemos integrales de obras como Batman: El último caballero de la Tierra,El Batman que rie, El Reloj del Juicio Final, o DCSOS.
Además nos encontramos con la publicación de Mundo Mutante, de Richard Corben.

Comunicado Especial Navidad 2020 12 by Jose Ramon Alvarez Garcia on Scribd

COMUNICADO 2020 12 Novelas Graficas by Jose Ramon Alvarez Garcia on Scribd

Comunicado 2020 12 Manga Diciembre by Jose Ramon Alvarez Garcia on Scribd

Recomendaciones de Septiembre

Recomendaciones de Septiembre

Llega el mes de Septiembre, se acaban las vacaciones, vuelta al cole y aluvión de novedades. Y es que todo lo que no sale en Agosto lo tenemos al mes siguiente.
Como suele ser habitual al principio de cada mes, os dejamos unas recomendaciones escogidas entre distintos miembros del equipo del Mundo del Comic.

Wonder Woman . Tierra Muerta

Este mes de Septiembre, la editorial ECC nos trae “Wonder Woman: Tierra Muerta”, una obra de Daniel Warren Johnson para el sello DC Black Label. El sello DC Black Label es la iniciativa editorial de DC Comics para la publicación de historias de los personajes del universo DC pero con un aire más de “cómic de autor” y sin estar tan constreñido a la continuidad general ni a los implacables plazos de entrega de las colecciones mensuales. Daniel Warren Johnson, por su parte, viene de realizar un par de obras en los últimos años para Image Comics que han gozado de gran aceptación tanto de la crítica especializada como del público, ya sea en su edición original en Estados Unidos como cuando esos títulos nos han llegado a nuestro país. Estamos hablando de Extremity y Murder Falcon.

En este Wonder Woman Tierra Muerta, Daniel Warren Johnson nos cuenta, en su condición de escritor y dibujante (algo raro hoy en día en el mainstream superheroico) una historia con el personaje de Wonder Woman pero en el marco de una ambientación postapocalíptica, un entorno donde el autor ya ha demostrado que sabe manejarse perfectamente. ECC nos presentará la obra en dos entregas (la edición original eran cuatro, aquí serán volúmenes dobles) con unas dimensiones algo superiores a lo habitual del comic americano estándar.

Wonder Woman

Question. Las Muertes de Vic Sage

A finales de los 80, este personaje creado veinte años antes por Steve Ditko para la editorial Charlton, el cual pasaría posteriormente a DC, alcanzó cierta popularidad de la mano de Dennis O´Neil en los guiones y Denys Cowan a los lápices. Esta colección se ha convertido por méritos propios en una de las más aclamadas de esos años, una década en la que aparecieron con mucha frecuencia series de una calidad sobresaliente. Aunque el justiciero conocido como Vic Sage no ha presentado durante estas últimas décadas la importancia que sí tienen siempre los héroes principales de la editorial, con la creación del sello Black Label se anunció un nuevo proyecto de este personaje realizado por Jeff Lemire, posiblemente el guionista más en forma de la actualidad, Cowan, quien ya se encargó de dibujar la cabecera de 1987, y Bill Sienkiewicz, otro de los artistas más grandes del mundillo.

Esta nueva miniserie de cuatro números, titulada Question: las muertes de Vic Sage, llega a España en este mes de septiembre abalada por un equipo creativo descomunal y teniendo como protagonista a uno de las figuras más carismáticas de DC.

Question

Bribones: La sombra sobre Gerada

En un mes cargado de novedades la editorial Karras también se pone las pilas y, además de continuar con algunas de sus series habituales como The Barbarian King, lanza el quinto volumen de Bribones, una colección guionizada por El Torres y por la que han pasado varios dibujantes a lo largo de sus primeras entregas.
Esta vez, aunque el guionista malagueño se mantiene, el arte corre a cargo de Rukikun, aportando un tono muy distinto al habitual en la colección que le sienta especialmente bien. Bran y Weasel vuelven para protagonizar otra obra más de la espada y brujería más divertida, llena de humor, acción y monstruos lovecraftianos.

Bribones

Marvel Limited Edition. Luke Cage. Hero for Hire

Después de una serie de tomos en donde hemos visto recuperadas obras de los años 90, la línea Marvel Limited Edition vuelve con un personaje setentero. En este caso Luke Cage, en un tomo en donde veremos los orígenes del personaje.
Estamos en la época de los años 70, en un momento en el que Marvel decide apostar por publicaciones un tanto arriesgadas y nos encontramos con el primer superhéroe negro que tiene un papel protagonista.

Estamos ante un personaje criado en Harlem, de orígen humilde, que en su juventud pertenece a una banda de pandilleros y que luego intenta reconducir su vida.
Encerrado en la cárcel por un crimen que no ha cometido, obtiene sus poderes gracias a un experimento.

En cuanto a la trayectoria editorial, es una serie de la cual Panini ya ha publicado los números del 54 al 72 dentro del tomo Powerman & Puño de Hierro.
En Estados Unidos cambia su cabecera dos veces, pasando primero a titularse Powerman y luego añadiendo a Iron Fist.
Con la publicación de estos primeros 16 números faltarían del 17 al 53 de Powerman para rellenar el hueco.

Estamos ante una serie muy entretenida, original en su momento y muy interesante de cara a conocer los orígenes de este personaje.

Space Bandits. Panini

Ni que decir tiene que alguno que otro de los miembros de esta web se considera a sí mismo un fanboy irredento de Mark Millar, motivo por el cual cada mes que sale publicada alguna cosa de este afamado guionista es de obligada compra.

Es por ello que este mes ningún seguidor del ilustre autor británico debería dejar pasar el cómic titulado Space Bandits, que nos trae Panini dentro de su línea Millarworld y cuyo argumento nos pondrá en el pellejo de dos delincuentes galácticas embarcadas en una aventura con ciertos tintes de venganza.

Bien es cierto que muchos critican las últimas obras de Millar bajo la idea de que escribe en piloto automático para cobrar el cheque y poco más, pero lo cierto es que un Mark Millar a medio gas está muy por encima de la media (palabra de fanboy). Y para esos detractores, decirles que el arte de la obra corre a cargo de Matteo Scalera, con lo cual eso ya debería ser motivo suficiente para incluirlo en este listado de recomendaciones.

Space Bandits

Die. Panini.

Panini nos trae el primer volumen de la nueva serie  para Image de Kieron Guillen, guionista de la aclamadísima The Wicked+The Divine, junto a la dibujante Stephanie Hans.

La historia de un grupo de amigos que años después deben volver a internarse en el mundo fantástico del juego de rol al que jugaban de niños. Una mezcla entre Jumanji y Dragones y Mazmorras que seguro hará las delicias de los más aficionados a la fantasía.

Die

Siempre tendremos 20 años. Norma Editorial


Tras el éxito de Jamás tendré 20 años, con la que Jaime Martín recibió el premio a mejor obra española en el Salón del cómic de Barcelona durante el 2017, el autor catalán continúa en este mes de septiembre contándonos la historia de su familia, o en este caso, su propia juventud a lo largo de los años 80´s, relatando sus propias experiencias en Siempre tendremos 20 años. Un tebeo en el que, además de relatar parte de su juventud, también consigue retratar a su generación, un periodo tan convulso como el de la Transición española y la historia de nuestra democracia. Si mantiene el nivel de su anterior obra, estaremos posiblemente ante unos de los lanzamientos más destacados de lo que queda de año.

Siempre tendremos 20 años

Y con esto damos por finalizadas las recomendaciones de este mes. Han colaborado en este artículo Andrés Casas Soto, Roberto Pineda, Juan Pedro Tocino, Juan Carlos Polo y José Ramón Álvarez.

Reseña Escuadrón Suicida

Reseña Escuadrón Suicida

Hoy vamos a reseñar el primer número de la nueva etapa del Escuadrón Suicida, publicado por Ecc en el mes de Junio.
En esta nueva etapa tenemos un equipo formado por Tom Taylor a los guiones y el español Bruno Redondo en los dibujos.

Sin duda, Taylor es uno de los guionistas más destacados de los últimos años, ha trabajado para Dc y Marvel, siempre ofreciendo historias interesantes y muy bien contadas, aportando en muchas ocasiones la calidad que le falta a algunas de las colecciones publicadas por las dos editoriales de cómics más importantes. Para la editorial de Batman y Superman ha escrito obras como la reciente DCSOS o Injustice, ofreciendo en esta última una versión del Hombre de Acero alejada de lo habitual, convirtiéndolo en un dictador cruel y despiadado. Mientras que en La Casa de las Ideas se ha encargado de Spiderman o Lobezna.

En este caso, Taylor vuelve a Dc cómics para guionizar las aventuras del Escuadrón Suicida, grupo de villanos creado por John Ostrander en los años 80´s, demostrando y aprovechando con este primer número de la colección las enormes posibilidades de sus personajes, algo que recientemente muchos de los autores que han pasado por la cabecera no han conseguido.

Escuadrón Suicida

Sobre la obra

Este primer número se aleja un poco del tono habitual que han presentado las colecciones del grupo anteriormente, sin centrarse expresamente en el concepto clave de ver a villanos al servicio del gobierno, algo que seguirá presente, dando prioridad a la comedia y las relaciones, con momentos humorísticos de por medio, entre los diferentes integrantes de la formación.
Taylor compone a este escuadrón de figuras ridículas como Zebraman, que será el objeto de la mayoría de burlas, y a su vez mantendrá en la alineación a veteranos como Deadshot o Harley Quin. Paralelamente, en estas páginas también se presentará un equipo de revolucionarios, que tendrá más importancia de lo esperado a partir de esta entrega inicial, sobre todo algunos de sus miembros, mención especial se merece Osita, líder de estos terroristas, una mujer fuerte, decidida y con potencial suficiente para dar momentos increíbles a medida que avance dicha etapa.

Escuadrón Suicida

Guion y apartado gráfico

Los guiones, en general, por lo que hemos podido apreciar en un solo número, son bastante interesantes, prometedores y, aunque no resulten del todo originales a esta alturas, proporcionan acción y humor a raudales, dejando, sin duda, con ganas de leer mucho más. Por su parte, del arte se encarga Bruno Redondo, dibujante que ya ha trabajado en abundantes ocasiones con Taylor. El artista español está espectacular en estas páginas, con un estilo limpio, una narrativa sobresaliente y una labor en las expresiones faciales y la acción que se ajustan perfectamente a lo que necesita este cómic.

Escuadrón Suicida

Conclusiones

En definitiva, estamos ante un comienzo de etapa muy ilusionante y que puede atraer, por sus autores, a lectores poco habituales del Escuadrón Suicida. Taylor se reafirma como un guionista que siempre cumple, esta vez acompañado de un Bruno Redondo en estado de gracia. No sabemos lo que nos deparará esta colección en sus siguientes entregas, pero su primer número sabe captar nuestra atención y engancha lo suficiente como para seguir leyendo con entusiasmo.

Recomendaciones de Agosto 2020

Recomendaciones de Agosto 2020

Llega el mes de Agosto, algunos se irán a la playa y otros no, así es la vida, pero siempre tenemos el recurso de disfrutar de buenas lecturas.
Este mes no viene muy cargado de novedades, es lo habitual en un mes de Agosto, pero si miramos los boletines de novedades de las distintas editoriales, hay cosas chulas.

The Phantom. El Hombre Enmascarado. Daily Strips. 1937 / 1939. Dolmen.

Abrimos la tanda de recomendaciones con algo muy antiguo, pero cantidad de interesante. The Phantom, las tiras diarias que van desde 1937 a 1939.
Desde hace ya un tiempo, Dolmen está recuperando material clásico americano, con nueva traducción y un tratamiento de restauración de las páginas que nos lleva a pensar que estamos ante las ediciones definitivas de estos personajes.
Príncipe Valiente, Terry y los Piratas, Johnny Hazard y por supuesto, The Phantom.

Aquí viene el problema de por donde empezar, y es que en algunos casos hay distintos autores, etapas buenas y otras que son mas que buenas y en ocasiones empezar por el principio puede ser un problema debido a que estamos ante cosas muy antiguas, y o bien es dificil conseguir el material o bien podemos pensar que tal vez haya gente que si no conoce el personaje, de entrada, algo de 1937 le pueda resultar excesivamente antiguo, o el estilo del dibujo no le guste.

Pues mi consejo, eso es un gran error, y es que las cosas hay que saber enmarcarlas en su contexto temporal y en este caso concreto estamos ante un personaje que marca una tendencia que luego van a seguir el resto de los cómics.

Este es el segundo tomo del Hombre Enmascarado, cronológicamente hablando, los más veteranos del lugar lo conoceran por las ediciones de Buru Lan, un clásico de la historia del coleccionismo en España, pero para los que no lo conozcan, os puedo asegurar que son historias que enganchan y es que cuando compres este, te darán ganas de que salga el siguiente.

Sin duda, dentro de los clásicos, este es de los imprescindibles.

The Phantom

Gotham Central. Ed Brubaker & Greg Rucka. ECC

ecc nos trae el primero de 2 integrales en una nueva edición de Gotham Central, la fabulosa serie noir ambientada en la comisaría de Gotham y centrada en el cuerpo de policía sin que Batman tenga protagonismo, tan sólo un mero figurante de fondo en algunas historias.
De la mano de dos expertos en el género negro como son Ed Brubaker y Greg Rucka, Gotham Central es una de las series DC más aclamadas , habiendo ganado importantes premios como el Eisner y el Harvey.
Contiene los primeros 18 números de la serie original.
El tomo sale a un precio de 37 euros por 424 páginas en Cartoné.

El Pacto del Letargo. Miguelanxo Prado. Norma Editorial.

Tras cuatro años de ausencia, después de la publicación de Presas fáciles en 2016, vuelve Miguelanxo Prado con una nueva obra que combina lo real con lo fantástico. El autor gallego nos presenta un thriller protagonizado por un estudiante de Historia que, sin pretenderlo, despertará a una serie de ángeles y demonios, que por extrañas razones, esperan que el ser humano se reconcilie con la naturaleza.
En todo este entramado será fundamental la existencia de un talismán céltico, que al parecer, será la clave de toda la trama. Prado es garantía de calidad y este tebeo seguro que está a la altura de sus trabajos anteriores. Un cómic que no deberíais dejar escapar este mes de agosto.

El Pacto del Letargo

DIE VOL. 1, DE KIERON GILLEN Y STEPHANIE HANS (PANINI)

Este mes de Agosto, la editorial Panini Comics, en su sello Evolution, nos trae una de las series revelación del año pasado en Estados Unidos. Se trata de DIE, la colaboración del guionista británico Kieron Gillen y de la artista francesa Stephanie Hans para la editorial norteamericana Image Comics. Se trata de una historia de fantasía grimdark con reminiscencias roleras que hará las delicias de los aficionados a la fantasía heroica, con un tono oscuro y dramático con muchos elementos también de los juegos de rol tipo D&D.

Una historia muy bien construida, con elementos de aventura fantástica y determinadas referencias metanarrativas (ese Tolkien…), con unos personajes muy bien desarrollados, con un arte espectacular y un color que nos sumerge en la atmósfera general del relato tanto en las partes más crudas como en los despliegues mágicos más coloridos. Una historia adulta, compleja y bien desarrollada. Y si además sois aficionados al rol, que sepáis que Kieron Gillen ha desarrollado su propio sistema de reglas para jugar en esta ambientación. De lo mejor del año.

Die

Con esto finalizamos el artículo. Esperamos que sean de vuestro agrado nuestras recomendaciones.
Han colaborado en la elección de las obras Juan Carlos Polo, Juan Pedro Tocino, Andrés Casas y José Ramón Álvarez.-

¡Bienvenido al Mundo del Cómic! Si te interesa leer sobre el mundo del cómic, éste es tu sitio, un blog donde podrás encontrar reseñas e información sobre todo tipo de cómics. En el mundo del cómic hablaremos de todo tipo de obras y autores, desde el cómic europeo más tradicional, hasta los mangas más innovadores y transgresores sin olvidarnos del mainstream del cómic americano (Marvel y DC) y el mercado independiente. Un mención aparte merece el cómic español, del cual trataremos en profundidad, desde lo más clásico a los autores más relevantes que existen ahora en el panorama del cómic español.

Para ello hemos reunido a una serie de colaboradores que participarán de forma asidua en este proyecto que pretende simplemente difundir el noveno arte. Poco a poco los iréis conociendo al tiempo que descubriréis de su mano nuevas (y viejas) historias en viñetas que todo ávido lector de cómics debería conocer.