Historias Cortas de Manuel Gago Garcia. nº 3

Historias Cortas de Manuel Gago Garcia. nº 3

La Asociación de Amigos del Guerrero del Antifaz acaba de publicar su tercer tomo de Historias Cortas de Manuel Gago Garcia.
En este caso el tomo se centra en todas las historias cortas del Guerrero del Antifaz publicadas en los almanaques y extras de la colección, y que nunca habían sido recopiladas en un único tomo.

La edición.

Lo primero que hay que destacar de esta edición es el trabajo de restauración llevado a cabo por Silvestre Moreno. Para la realización de este libro se han elegido las páginas aparecidas en color.
Y es que no todas las historias originales se publicaron en color. Algunas lo estaban en blanco y negro, otras en bitono y a esto le añadimos que en algunas ediciones posteriores, se habían modificado los textos, con lo cual se ha escogido por un lado, la mejor versión disponible, y por otro, se lehan restaurado los textos originales. Así se corrige la censura realizada por la editorial en los años 70.

Estamos ante un libro en rústica de más de 400 páginas. Las historias dobles vienen en varios desplegables por que si no hubiera sido imposible su lectura.

La temática de las historias de los almanaques.

Los almanaques presentan historias cortas, de unas seis u ocho páginas, además de páginas dobles en algunos de ellos.
Nos encontramos con historias fuera de colección y sólamente en dos casos vemos datos que nos permitan enmarcarlas fielmente en el contexto de la obra.
El primero es el almanaque de 1947 en donde se nos habla de la muerte de Motamid, y el segundo es en la página doble de 1948 en donde se hace referencia a la presencia de Alí Kan y Olian. Un Olian todavía en plenitud de facultades.
En el libro hay un estupendo artículo de Eduardo Salazar en donde se hace una teoria sobre el momento de la colección al que corresponden cada una de las historias. Extensivo también a los relatos cortos.

Estas historias en el fondo no están enmarcadas dentro de la continuidad de la colección pues no aparecen hechos destacados que incidan en el desarrollo de la serie.
Tampoco vemos pesonajes secundarios de la colección regular. Todos los personajes o villanos que aparecen en estas historias son creados por Manuel Gago para la ocasión y no tienen mayor incidencia.

Para analizar más profundamente la temática de estos almanaques, os recomiendo visitar este enlace, en donde se analiza más en profundidad la temática de estas historias y su evolución.
Y es que hay una diferencia notable entre las historias de los almanaques de la serie original y las historias de los extras que corresponden a la reedición de color.

Almanaque 1946

El estilo de dibujo.



Bajo mi punto de vista, el gran atractivo de este libro es poder apreciar la evolución de Manuel Gago en cuanto al dibujo.
Todos sabemos que Gago empeora su estilo con el paso de los años debido a las prisas a las que le somete la editorial, para posteriormente, ya mediados de los 70, evolucionar hacia el estilo de las Nuevas Aventuras.

Partimos de un estilo de dibujo muy cuidado en los primeros almanaques,luego lo va variando, todo influenciado por la inmensa carga de trabajo al que le somete la editorial.
Entre 1946 y 1948 nos encontramos con un estilo muy fino, que coincide con el de las primeras aventuras del Guerrero, más o menos hasta que derrotan a todos los reyezuelos árabes y empiezan las aventuras en el Mediterráneo.

De 1949 a 1952, en donde ya la colección iría por su octavo año, el dibujo es menos estilizado pero sigue siendo cuidado, tanto en los fondos como en la caracterización de los personajes.
A partir de 1958 ya vamos viendo una bajada progresiva de la calida del dibujo.

El Guerrero del Antifaz

Principios de los años 60.


Curiosamente los almanaques de 1960 y 1961 presentan un estilo muy distinto, que corresponde con el inicio de la segunda parte de la colección. Fondos mas cuidados, un aspecto de Fernando, el escudero del Guerrero, bastante diferente, más adulto que se corresponde a lo visto justo después de la boda del Guerrero del Antifaz.

Luego tenemos el misterioso caso del almanaque de 1963, que como se comenta en el libro hay dudas de que sea realizado por Manuel Gago y finalmente, los últimos cuatro años, en donde ya se identifica el tipo de dibujo con el del final de la colección.

Guerrero del Antifaz

La evolución del dibujante.

Una vez repasado el dibujo que va de 1946 a 1966, llegamos a unas cuantas conclusiones.
Los tres primeros años son los mejores. Una vez que el autor ya ha realizado varios números de la serie regular, ha pulido su estilo rápidamente.
Las escenas de violencia, la dinámica de sus personajes, la expresividad tanto de los «buenos» como de los no tan buenos y sobre todo la sensualidad de las mujeres que vemos en Gago, cada vez están más perfeccionadas.
A su vez, los atuendos de determinados personajes son bastante acertados teniendo en cuenta la época que nos narran, en otros casos ya es de todos sabido que las armas y los cascos no corresponden a los de la época.

Todo esto, en vez de mejorar, por culpa de las prisas va bajando, pero aún así, durante cinco años sigue siendo un dibujo atractivo, con más prisas, que se notan sobre todo en la ausencia de fondos y en un trazo más apresurado, hasta un desplome que tiene un paréntesis de dos años, en donde Gago debía estar menos saturado por que el dbujo vuelve a ser de mucha calidad.
Otro trazo más fino, unos fondos mucho más cuidados, unos castillos y pueblos dibujados con minuciosidad que son realmente atractivos

Los años 70.

Una vez llegados a los años 70, ya con la reedición de color en marcha, estamos ante un dibujo que para mi, parte de esa majestuosidad mostrada a principios de los años 60.
Las historietas Heróica Acción, El Brujo y El Brujo del Acantilado son una buena muestra de este estilo.

A los aficionados siempre nos quedará la duda de como hubiera sido la colección del Guerrero si Gago no hubiese estado tan saturado o de que proyectos habría hecho sin las presiones de la editorial Valenciana.
Personalmente tengo muy claro que la actitud de la editorial con el dibujante perjudica claramente su evolución artística, y a lo largo de este libro se puede comprobar.

Historias Cortas Manuel Gago

Contenido adicional.

Esta edición, además de las aventuras de los almanaques y los extras, tiene un contenido adicional bastante interesante:
Todas las portadas de los extras, los almanaques y la serie inédita.
Ilustraciones de los personajes principales de la serie. En los extras venían posters de estos personajes.
Reproducciones de dibujos de portadas originales cedidos por coleccionistas particulares. Algunos inéditos por la editorial.
Páginas de humor, chistes y pasatiempos.
Relatos incluidos en los almanaques. Historias cortas de tres o cuatro páginas con ilustraciones de Gago.
Artículos de distinos miembros de la Asociación, muy ilustrativos para conocer todos los entresijos de estos almanaques.

Valoración final.


Siempre es buena noticia que se recuperen historias clásicas de los personajes del tebeo clásico español. En este caso, la Asociación de Amigos del Guerrero del Antifaz amplia su catálogo y ya va por su tercer libro de historias cortas de Manuel Gago.
De cara a un coleccionista que ya tenga los almanaques, está ante la oportunidad de tener todo el material en un mismo tomo y como ya hemos dicho, poder apreciar la evolución del autor.
Si la persona que lo compra no tiene esos almanaques, es una oportunidad explendida para poder disfrutarlo, y si los tiene, pues también.
Yo al menos, mis almanaques originales ni los toco, que se me estropean..
En definitiva, con este tomo de Historias Cortas de Manuel Gago García estamos ante un gran trabajo de recuperación y de restauración de un material que merece la pena tener.

José Ramón Álvarez García.




Las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz… teorizando

Las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz… teorizando

En 1979, debido al éxito de la reedición vertical del Guerrero del Antifaz, Manuel Gago dibuja una nueva serie, denominada «Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz», en la cual nos encontramos con un tono muy distinto al de la serie original.

Durante 110 tebeos, vemos unos personajes diferentes a los que conocíamos y esos cambios se van acentuando a medida que avanza la serie.

El Guerrero del Antifaz es humano, y sucumbe ante los encantos de las distintas mujeres que se van cruzando en su camino, en especial de Li Chin, personaje que acompaña al Guerrero en sus aventuras.

Ana María sufre una violación y un posterior aborto, y es acusada de adulterio por unos inquisidores que luego resultan ser unos bandidos.

El escudero Ramiro se enamora de la condesa..

Don Luis y Fernando tienen menos protagonismo que en la serie original.

Las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz

La trama se complica.

A mitad de la colección, mientras que el Guerrero del Antifaz y sus amigos tienen una serie de aventuras por el mediterráneo y la zona de Turquía, hacen su aparición los Acebedo.
Primero Romualdo y posteriormente Saturio tejeran una red de calumnias y falsas acusaciones ante los Reyes Católicos que acabarán por dejar al Guerrero y a Ana Maria en una situación muy dificil.

A su vuelta a España, el Guerrero verá que es un proscrito, ha sido desposeído de sus castillos y su mujer y su hijo están en paradero desconocido.

Todo el que haya leído la colección sabe lo que pasa a continuación y tampoco es el objetivo de este artículo hacer un resumen.

Como todos sabemos, la colección cesa en su número 110 a la muerte de su autor, y durante muchos años no supimos como continuaba la serie.

Los Amigos del Guerrero.

El final de la serie.

Muchos aficionados estuvimos durante años especulando como acababa la serie, sin saber que había seis números más, y que cuando se acaba el tercero, es decir, el 113, se da la orden de hacer un final precipitado.

Pongamos que no hubiese que haber hecho ese final precipitado.
¿ Por donde hubieran ido los tiros ?
¿ Que hubiera pasado con los personaje ?

El objetivo de este artículo es hacer una hipótesis de lo que hubiera podido pasar teniendo en cuenta varios hechos.

Primera página del 111


A tener en cuenta.


El final del 110, del cual hablaremos largo y tendido y los bocetos que tengo en mi poder el 111.
Partimos de la base de que Gago en el 110 no tenia ninguna intención de cerrar la serie.
Aquí todo el mundo, menos el Guerrero, puede morir. Esto es como juego de tronos.
Los finales de las series de aventuras. Casi nunca son cerrados.
Las aventuras del Guerrero del Antifaz en la segunda parte de la serie orginal.
El desarrollo de las Nuevas Aventuras, desarrollo lento, es decir, la trama de los Acebedo dura 20 o 30 números. Es una trama secundaria respecto a la historia principal.
Ciertas notas de Gago publicadas en el libro de Ediciones Quiron.

El final del 110.

El final del cuaderno 110 titulado La Tragedia, acaba con Adolfito muerto en el suelo.
Seamos claros, si te pegan un golpe en la cabeza con una cimitarra, y más si eres un niño, y si encima te dejan tirado en el suelo, te mueres.
Otra cosa es que por presiones editoriales Gago tenga que cambiar de opinión.
El Guerrero acaba prisionero en una celda. Esta está tapiada.
Ana María y Olaf salen corriendo de Estambul.
Los Kir se presentan en España para buscar a Don Luis y Fernando y se topan con Romualdo de Acebedo.

El cuaderno 111.


Olaf viola a Ana María y esta podría estar embarazada. Lo que no está muy claro es de quien.
Los Kir, Li Chin, Don Luis y Fernando embarcan rumbo a Constantinopla en busca del Guerrero.
Saturio de Acebedo podria salir al mando de una flota a dar un escarmiento a los moriscos. Piensa que el Guerrero está con Mohamed Kan.
Lucha entre Olaf y Alfaque en el molino de Zaida en donde muere el turco.

Pagina 7 del 111

Las notas de Gago publicadas en el libro de Quiron.


Hacen referencia a que el Guerrero escapa de Estambul acompañado de sus amigos.
Olaf y Ana María llegan al molino de Zaida. Ana María se entera de que Adolfito está muerto ( eso la dicen ) y Olaf mata a Alfaque.
Posteriormente el Guerrero, Don Luis, Fernando, Li Chin y los Kir llegan al molino.
Escapan de Esmirna y tenemos un nuevo personaje.
Un kurdo,llamado Kurpaf, o algo asi, que se «enamorará» de Li Chin y dejará malherido a Shantal Kir.
Olaf mata al kurdo en una lucha.

Con estos elementos, cada cual puede teorizar como le venga en gana y especular, pero ojo, teniendo en cuenta todo esto.

Ahí va mi teoria.

Boceto de la última página del 111.

La hipotética continuación.

Si revisamos la serie original, una vez que el Guerrero es Conde de Roca y se casa con Ana María, vereis que el castillo sale ¿ dos ? ¿ tres veces? y es que eso de tener residencia fija, esposa e hijo es un lastre para un aventurero.

En la etapa de Matias Alonso, que vale, es otra cosa diferente y tal.. es que tenemos a dos personajes corriendo aventuras por centroeuropa con todo tipo de elementos fantásticos.

En las historias nuevas publicadas para los almanaques, os recomiendo leer este artículo, lo mismo, solo que ya se observa un toque más cercano a las Nuevas Aventuras que a la serie original.

La consecuencia que yo saco de todo esto, es que la idea de Manuel Gago era liberar al Guerrero de todo tipo de ataduras: posesiones, Ana María y Adolfito.

Esto es cosa mía, aviso, es una hipotesis.

Simplificando argumentos.

Hay personajes que molestan, una vez cumplida su función conviene matarlos para dar un toque de dramatismo a la serie.
Sería el caso de Shantal Kir, cuya muerte podría dar un impacto a la serie similar al de la muerte de Ramiro el escudero.
La lucha con Kurpaf podría haber tenido esta consecuencia.
Por otro lado, si se descubre que Olaf ha violado a Ana María, ya tenemos un motivo para librarnos de Olaf y que muera.
Adolfito o está muerto o con los turcos, el caso es quitarle de enmedio.
Solo faltaría que le pasase algo a Ana María y ya tendriamos vía libre para que el Guerrero y Li Chin disfrutasen tranquilamente.

Desarrollar todo esto habría llevado bastantes números.
Ahora toca arreglar el tema de los Acebedo, esto es algo más complejo.

Las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz

Repasando la serie.

En el número 102 vemos como Don Luis y Fernando apelan en la Corte Real para conseguir la inocencia del Guerrero.
Se ve claramente que es Isabel la Católica quien está a favor de Saturio mientras que el rey Fernando hace un gesto raro.. yo apuntaría a esto.
Además Saturio ya comenta que prepara una incursión, cosa que se ve en el 111.
Un encuentro fortuito en el mar.. una invasión de Saturio en el territorio de Mohamed Kan..una herida de Saturio que vista la proximidad de su muerte le haga firmar algo confesando ante Don Luis y algún otro noble que vaya en la expedición de Saturio..
Hay varias formas de arreglar esto.

El final.

Esto ya es algo más complicado y va en gustos.
Si repasamos distintos finales de las series de Manuel Gago, veremos que en casi todas hay cierta precipitación debido a imposiciones editoriales.
Series como Purk, El Espadachín Enmascarado o El Aguilucho tuvieron finales muy raros, pero hay una serie, que no tiene nada que envidar al Guerrero, que es El Pequeño Luchador, que tiene un final cruel y algo retorcido.

Cuando digo lo de cruel me refiero al destino de uno de los personajes principales, Margarita, la cual se casa engañada con un estafador, enviuda, pierde a su hermano y luego ve como el protagonista de la serie pasa de ella.
Finalmente acaba casándose con un hombre al que no ama para hacer de madre del hijo de este.

Aqui se puede hacer algo todavía peor. Con más mala leche.

En una lucha con Acebedo, antes de que este sufra una herida fatal, muere Li Chin salvando al Guerrero.
Si este personajillo va a matar al Guerrero desarmado y mata a una mujer, poniendose esta en medio para proteger al Guerrero, con esto queda desenmascarado delante de todos los presentes.
No podemos olvidar el título de Conde de Don Luis, y seria bueno que hubiera algún testigo que siendo afín al de Acebedo luego ayude a desenmascararle.

El Guerrero habría perdido a su mujer, a su hijo, a su escudero y amigo Ramiro, a Shantal Kir y finalmente a Li Chin.

Moralmente estaría acabado.

Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz 110


El final.


¿Como reaccionaría ante el perdón de los Reyes Católicos ?
Pues soltando una parrafada rabiosa, diciendoles que se metan el perdón por donde les quepan .
Podría irse a correr aventuras y dejar el Condado de Roca a Fernando, o incluso reencontrarse con el Pirata Negro.
Un personaje totalmente libre y con el honor intacto.

Ahora bien, cuantos números habría llevado esto… pues no menos de 30 o 40.
Por desgracia nunca lo veremos, pero a mi me gusta pensar que el final de las Nuevas Aventuras del Guerrero del Antifaz podría haber acabado así.


Aviso para navegantes: No está permitido reproducir en otra web las páginas originales del 111.

El Guerrero del Antifaz. 75º aniversario

El Guerrero del Antifaz. 75º aniversario

El Guerrero del Antifaz cumple años. Concretamente 75.
Y es que como quedase reflejado en el tercer Boletín de la Asociación de Amigos del Guerrero del Antifaz, en un artículo de Antonio Domingo Gómez Rodriguez, el primer número de esta colección se publicó un 24 de Octubre de 1944.

Eran otros tiempos y no se puede entender el éxito de esta colección sin entrar en las circustancias político y sociales de la época.

En un pais que se recuperaba de la Guerra Civil, tímidamente florecía una industria del tebeo con escasos medios y con autores autodidactas en su mayoría.

Este fue el caso de Manuel Gago, el cual crea al personaje del Guerrero del antifaz inspirándose en la novela de Rafael Pérez y Pérez, titulada «Los cien caballeros de Isabel la Católica».

La premisa incial.


El primer número nos cuenta la historia de un joven que combate en el bando musulmán, y a la edad de 18 años, su madre, cristiana que ha sido hecha cautiva por el caudillo árabe Alí Kan ( la palabra caudillo luego desaparece, por cierto), confiesa al joven que en realida es hijo de un conde cristiano.

Esta fue raptada estando ya embarazada y Alí Kan, creyendo que el niño es hijo suyo, le educa como musulmán..y este combate a los cristianos, matando a muchos de ellos.

Alí Kan oye la conversación y mata a la madre del protagonista, este huye, dejando malherido al reyezuelo y decide cambiarse de bando, protegiendo su identidad con un antifaz, y es que muchos cristianos no van a olvidar que ha dado muerte a muchos de los suyos.

El leif motiv de la colección se basa en la recuperación de un estatus que le ha robado el destino, ya que intentará demostrar que es hijo del Conde de Roca.

La evolución de la colección.

A partir del tercer o cuarto número, la serie experimenta un salto de calidad enorme en el dibujo, y es que Gago se inspira en gente como Alex Raymond.
Aficionado a los clásicos americanos, hay múltiples semejanzas entre el traje del Guerrero y el que luce Flash Gordon en una de sus primeras aventuras.

La colección pasa de tener una tirada inicial de 3000 ejemplares a ponerse en 18.000 ejemplares en poco más de un año.

Repleta de personajes secundarios, todos ellos bien trabajados, estamos ante un punto de inflexión en el tebeo de aventuras y pronto los niños de la época se sentirían identificados con el escudero Fernando, sentirían aversión por el malvado Alí Kan y correrían todas las semanas al kiosco de la esquina para saber que había pasado con su héroe favorito, y es que las historias acababan todas en un suspense, en una viñeta en donde al protagonista de la serie le podía pasar algo muy grave, seguido de unas palabras mágicas.. «continuará».

El Guerrero del Antifaz

Mi experiencia personal.

Llevo desde los siete años leyendo tebeos, conocí las aventuras del Guerrero del Antifaz gracias a la reedición de color de Valenciana a principios de los 80 y mis padres me los compraban en el Rastro de Madrid en una época en donde los tebeos costaban 15 pesetas.

Recuerdo perfectamente el dia en que me compraron los 20 primeros números de la colección, faltaba nada más que el 3, y paralelamente, compraba también los de las Nuevas Aventuras, que al principio me gustaban más.

He disfrutado muchísimo las historias de Gago, no sólo el Guerrero del Antifaz ,también el Pequeño Luchador, el Espadachín, el Aguilucho o Piel de Lobo, y una vez pasadas ciertas emociones de la infancia, en donde eres como un ordenador en blanco y todo te impacta, con los años me he dedicado a coleccionar.

Lo que al principio era una afición luego se convierte en una obsesión sana, sana por que pasas de disfrutar las cosas desde el punto de vista lector a coleccionarlas, a relacionarte con otros coleccionistas y a aprender, y cuando ya sabes ciertas cosas, aprecias mejor lo que tienes.

La colección original.

Para completar la colección de color recuerdo que tuve que escribir una carta a la editorial, y me pegaron un buen palo por los ocho tebeos que me faltaban.
De las Nuevas Aventuras estuve buscando durante años un 111 que nunca encontraría, hasta que apareció el tomo de Los Amigos del Guerrero.

Entonces no había internet y no teniamos la información que hay ahora.

Un buen dia, tuve la oportunidad de hacerme con un lote de originales, del 128 al final, y nuevos.
No habia cierta información pero si sabía que algunos números del final eran muy dificiles de conseguir.

Hay todo tipo de explicaciones para esto, pero a una tirada que se iba reduciendo por un descenso de las ventas, se rumorea, que a saber si es verdad, que destruyeron parte de los tebeos para no devaluarlos, y que con algunos se les fue la mano.

Con uno concreto, el 665, titulado «Búsqueda difícil», se dice que alguien se llevó todos los que había a su casa..no se, puede que si, puede que no, pero se de gente que ha estado buscándolo durante años y que han pagado auténticas barbaridades por él.

Completando la colección.

Una vez conseguido este lote, comprar los 127 primeros fue relativamente sencillo, reponerlos y conseguirlos de primera edición ya es más complicado.
Si encima te enteras de que de 0.75 los hay de dos versiones y quieres la primera, pues más todavia.
A día de hoy me faltan 10 para tenerlos todos de primera edición pero creo que puedo estar orgulloso de mi colección por que los tengo muy bien conservados.

¿ Conseguiré algún día los 10 números que me faltan del Guerrero del Antifaz ? Espero que si.

Contextualizando la historia.

El Guerrero, como cualquier tebeo antiguo, solo puede ser analizado en el contexto de su época.

No estamos ante un guerrero cristiano que mata moros sin parar, si, mata muchos, claro, estamos en la Reconquista, digamos que es su trabajo, luchar a favor de los Reyes Católicos, y va armado, es un soldado, no es políticamente correcto, pero no todo es blanco o negro.

A lo largo de la colección veremos que El Guerrero del Antifaz tiene amigos árabes y enemigos cristianos, y estos son los más peligrosos, y si no, os recomiendo leer las Nuevas Aventuras.

Se ha acusado falsamente al Guerrero del Antifaz de ser un tebeo franquista, de propagar valores del régimen, y nada más lejos de la realidad.

Es un estigma contra el que luchamos continuamente y que ha causado más de un dabate en redes sociales.Animo a quien no haya leído al serie a que se lea los 50 primeros números si quiere salir de dudas.

Los Hermanos Kir

Altibajos y puntos álgidos.

Como toda serie larga, estamos hablando de 668 ejemplares, tiene momentos muy buenos y otros no tanto.

Los 60 / 70 primeros números de la colección original son los mejores, no solo del Guerrero, si no problablemente de todo el catálogo español de la época, con permiso del Pequeño Luchador, del que hablaremos otro dia.

Una historia dinámica, repleta de acción y de violencia, de personajes pasionales, de peligros, de muertes, algunas recensuradas en la colección de color, como la de la hermana de Fernando, a manos de Alí Kan, hacen que el lector se sienta atrapado por los personajes y por un entorno creado con gran maestria por Gago.

El Guerrero se va de viaje.

Posteriormente entraremos en una etapa en donde el Mediterráneo y sus piratas son los protagonistas.
Esta etapa se caracteríza por que va intercalando la historia principal con los acontecimientos que suceden en España con los personajes secundarios del principio.
En un momento dado varios de estos personajes van muriendo, dando un toque melodrámatico enorme a la serie.

Una tercera etapa podria ser a raíz de que un pirata llamado el Halcón Negro hace prisioneros al Guerrero, Fernando, Ana Maria, Sarita y Don Luis, y a partir de aquí las aventuras se desarrollan lejos de España, en el Norte de África.

Esta etapa sin ser la mejor en cuanto al dibujo, ya que Gago empezaba a estar saturado al compaginar muchas colecciones, si es de lo mejor en cuanto a guiones, y es que veremos el reencuentro con los hermanos Kir y llegará al cénit con la muerte de un personaje encantado, Aixa, a manos del malvado Alí Kan.

La Mujer Pirata

La enemistad con los Kir y su reacción ante una supuesta traición del Guerrero nos demuestra que los personajes son muy reales, no son acartonados, y están muy bien trabajados, estos evolucionan a lo largo de la serie en muchos sentidos.

Nuevos escenarios.

Pasada esta etapa, el Guerrero se movería por Europa central, y entramos en un momento en que hay muchos olvidos del guionista y situaciones incoherentes que nos cuentan de dos formas distintas, como Don Luis y Alí Kan abandonados en una barca en mitad del oceano, o personajes que se mueren y luego aparecen vivos y se vuelven a morir, como Najarino Aja.

Veremos árabes de gran nobleza, que recurren al Guerrero para comandar sus ejércitos contra la amenaza tártara, y si, la serie sigue evolucionando.

Gago no era partidario de que el Guerrero tuviera una residencia fija y se ve claramente su voluntad de hacerle vivir aventuras por todas partes, y en ese sentido tanto secundario empezaba a ser un estorbo.

Con el paso de los números, sobre el 300 o así, la colección empieza a decaer, y vemos un ligero repunte antes de la boda, en donde gracias a un testamento de un moribundo Capitán Rodolfo, otro que sufre una evolución importantísima, el Guerrero es reconocido Conde de Roca.

Con la boda, en el 362 de la colección, ponemos un inusual punto y aparte.

La boda

La segunda etapa.

Entre el 362 y el 363 han pasado varios años, y se nos cuenta que con el descubrimiento de América y la desaparición de la amenaza musulmana de la península, los castillos han perdido su importancia y ahora están desguarnecidos..
Esto es una excusa de Gago para justificar lo que viene a continuación.. si no lo sabeis, a leer toca, que paso de contarlo, jajajaja

En estos primeros números veremos la muerte de Zoraida, lo cual supone la ruptura total con los personajes del principio, y la destrucción de un castillo de Roca el cual sale tres o cuatro veces en toda la serie, insisto, a Gago esto le estorba.

Nuevas Aventuras

En este inicio de la segunda etapa, hay una clara evolución del dibujo, con unos fondos mucho más cuidados y una estructura de viñetas que se sale de lo habitual, pero por desgracia, debido a la saturación de Gago, la serie decae y pasa a manos de otro dibujante, Matias Alonso.

Un Guerrero diferente.

Tanto en el aspecto gráfico como en el tono de las aventuras, estamos ante una historia que merece un capítulo aparte, no por ser mejor o peor, si no por ser totalmente distinta.

No es cuestión de comparar, a mi me parecen tebeos muy buenos, pero son otra cosa: escenarios exóticos, personajes delirantes, amenazas fantásticas y situaciones poco habituales en lo que había sido la serie, hacen que durante bastantes números veamos al «otro Guerrero».

Gago volvería a la serie, para finalizarla, en unos números en donde la censura erradica la violencia de los tebeos y ante el éxito del Capitán Trueno, las ventas descienden y acaba finalizando.

Portada de Matias Alonso

Para esta última etapa se recupera al Conde de los Picos, y veremos al Guerrero actuar como agente al servicio de los Reyes Católicos.

En el número 668 finalizaria la colección, anunciando la boda de Don Luis con una guapa princesa kurda, Sigfrida, y es que tantos años de llevarse palos siendo el secundario, el que sufre en silencio y al que el Guerrero siempre tiene que salvar el cuello, el bueno de Don Luis tiene por fin una alegria.

Valoración final.

Después de haberme leido la serie unas 12 veces, siempre le descubro algo nuevo, y es muy bonito ver aparecer a los personajes a medida que vas leyendo, igual que es triste ver como se mueren.. la muerte de la Mujer Pirata o de Aixa fue una putada, pero para eso estaban los secundarios, para morirse ellos y que no les pasase nada grave a los verdaderamente importantes.

Además de leerla, luego está el aspecto del coleccionista, del que busca el objeto, y tengo que decir que hace ya casi un año que no consigo un ejemplar de los que me faltan,que son muy pocos, pero es que soy muy exigente..

Además de disfrutar de la serie, tengo que decir que he tenido la suerte de conocer a personas con las que comparto afición y gracias a ellos amplio mis conocimientos sobre el tema, ellos saben quienes son y se que apreciaran estas palabras.

Entre todos estamos consiguiendo hacer una gran labor de difusión del personaje y esperemos este aniversario no pase desapercibido.




El Cómic y La Edad Media

El Cómic y La Edad Media

Hoy vamos a hablar de la relación que hay entre el cómic y la Edad Media.
El cómic, al igual que otros medios como el cine y la literatura, se ha convertido en un vehículo muy común para desarrollar obras de ambientación histórica y medieval.
La presencia de la Edad Media en la historieta se ha producido constantemente, en especial desde la aparición del Príncipe Valiente de Harold Foster. Aún así, los tópicos creados alrededor de esta época también han afectado en la realización de obras situadas en la Edad Media.

La Edad Media.

Dicho periodo se entiende, equivocadamente, como un tiempo oscuro, lleno de caballeros y grandes castillos, diez siglos en los que, a ojos de muchos, no hubo cambios importantes ni desarrollo. Esa imagen inmutable de este periodo, en el que, al parecer todo ocurre en el mismo momento se refleja en obras como El Guerrero del Antifaz, El Capitán Trueno Conan.

De esta forma, aunque existen excepciones, muchas de las obras ambientadas en el Medievo responden a dos estereotipos evidentes: el código caballeresco, característico de la literatura tardomedieval, propio de la obra realizada por Harold Foster, de la que, junto al cine, surgió un subgénero de aventuras medievales, y la imagen oscura, extraña y peligrosa de esta época fomentada, entre otras cosas, por la tradición oral de brujas, duendes o demonios. 

Es importante tener en cuenta que no todos los cómics situados en épocas concretas son obras históricas. Solo se considerarían como tal, aquellos tebeos realizados con un estudio documental de fondo, ambientados correctamente y que narran hechos reales. Aun así, cabe la posibilidad de que una obra, aun presentando un argumento inventado, sea respetuosa con el periodo histórico donde transcurre la trama. 

Falsos tópicos.

La Edad Media, una época tan convulsa, se ha constituido como un escenario muy atractivo para ambientar historias, un personaje más que influye directa o indirectamente en la narración de los acontecimientos. A pesar de esto, algunos de los pilares fundamentales del periodo han sido distorsionados por los autores y su creatividad, que, libres de hacer los cambios oportunos, deforman la realidad del Medievo. Quizás, el problema radica en la generación de una idea equivocada entre lectores que no tienen una formación histórica muy extensa, algo también observado en otros medios y en la representación de periodos muy diversos. Además, a veces no solo se cae en la ucronía sino también en el anacronismo, por lo que podemos apreciar obras donde los personajes luchan con romanos de época imperial y a la vez se encuentran, posteriormente, volando en globo.

En el siguiente apartado expondremos algunos ejemplos de cómics situados en la Edad Media que reflejan muy bien muchas de las características citadas anteriormente: 

Cruzada

Cruzada

Este cómic publicado originalmente en Francia, dividido en cuatro volúmenes, llegó a España en 2014 de la mano de la editorial Ponent Mon recogido en dos integrales de unas 200 páginas cada uno, incluyendo toda la obra completa.

Cruzada de Jean Dufaux y Philippe Xavier nos traslada, como su nombre indica, a una época en la que los cristianos y musulmanes estaban constantemente en guerra y donde los objetivos cruzadistas de los papas estaban a la orden del día.

Aunque no se especifica con total claridad el momento exacto en el que transcurre los sucesos de esta historia, mediante la pequeña introducción que encontramos al inicio del volumen, utilizada para situar al lector en el contexto histórico de la obra, hemos podido deducir que los hechos acaecidos en el cómic se encuadran dentro de la tercera cruzada, entre 1189 y 1192. Pero Cruzada no es un cómic histórico, ni quiere serlo, utiliza a su antojo este momento concreto de la Edad Media, para desarrollar una historia donde prima la fantasía, la magia, incluso amores imposibles. Pero la inclusión de elementos fantásticos, algo muy recurrente en obras de similar ambientación, no significa que aspectos propios del periodo medieval sean del todo descuidados.

El Guerrero del Antifaz

El Guerrero del Antifaz

La creación de Manuel Gago se ha constituido como una de los personajes mas analizados del cómic español, y, falsamente, se le han atribuido suspuestas filiaciones políticas con la ideología franquista.

La trama está ambientada en tiempos de los Reyes Católicos pero carece de historicidad.
Aunque está supuestamente situado siglo XV, se dibuja una Península Ibérica propia del siglo XII. Tanto las armas como en las vestimentas de los soldados no están representadas con rigor histórico.

Al principio de la serie nos mostrarán un escenario donde diversos reyezuelos árabes, mal denominados «reyes de taifas», irán sucumbiendo ante el empuje de las tropas cristianas. Posteriormente la colección adquirirá un tono mucho más aventuresco, pasando por escenarios como el norte de Marruecos, el mar Mediterráneo, Turquía y Venecia.

Desarrollo de la serie.

Al ser una serie muy larga tiene sus lógicos altibajos y al final de la colección veremos al Guerrero del Antifaz convertido en agente de los Reyes Católicos, cumpliendo una serie de misiones.

A lo largo de los 668 cuadernos de los que consta la colección se hacen referencias a hechos históricos como la toma de Granada, la conquista de Ceuta, los viajes de Colón o la Batalla de Ceriñola. En este aspecto, el autor presenta ciertas incoherencias ya que no presenta estos acontecimientos de forma ordenada.
Seria injusto valorar la serie por su rigor histórico, ya que no es lo que pretende, y a día de hoy sigue teniendo vigencia entre los aficionados al cómic.

Ramiro

Ramiro, creada por W. Vance, fue publicada por primera vez en Francia bajo el sello de la editorial Dargaud entre los años 1977 y 1989. En España ha permanecido inédita hasta que la editorial Ponent Mon la publicó en 2012, dividida en dos integrales donde se recopila los nueve volúmenes originales que componen la serie.

La obra nos traslada a la España de la reconquista, concretamente el siglo XII, donde nuestro protagonista, Ramiro, un caballero castellano muy aguerrido, se ve envuelto en un sinfín de aventuras, participando en batallas como la de Alarcos, donde  los caballeros de lasórdenes militares sufrieron una fuerte derrota por parte de los musulmanes. A lo largo de los nueve números que componen la serie,Ramiro no sólo viajará por toda la Península, sino también intentará descubrir aspectos desconocidos de su pasado, convirtiéndose en el blanco perfecto de los reyes de León y Castilla. Además, la utilización de un dibujo realista y detallado refleja perfectamente lugares concretos del paisaje peninsular o aspectos como la propia arquitectura de la Edad Media.

1212 Las Navas de Tolosa

El Comic y la Edad Media

No existen muchos cómics centrados en desarrollar momentos concretos de la Historia, en el que los protagonistas no son los personajes sino hechos concretos, 1212 Las Navas de Tolosa es uno de estos extraños casos y se convierte en una obra muy peculiar dentro de los cómics de ambientación histórica en el que generalmente loimportante es desarrollar a uno o máspersonajes, enfatizando en sus objetivos, motivaciones, etc., pero siempre encuadrados en una épocadeterminada.

Esta obra publicada por Ponent Mon en 2016 explica detenidamente, los antecedentes, el desarrollo y las consecuencias de las Navas de Tolosa a través de cuadros de texto y lautilización de una serie de personajes inventados por el autor para hacer más amena la lectura, aún así el propio Jesús Cano de la Iglesia, autor del cómic, ha comentado varias veces la poca importancia quele ha dado al desarrollo de los personajes para centrar la atención en la batalla y todo lo que supuso. El dibujo detallado y realista, no solo en su estilo, sino también en la representación de todo el periodo medieval, refuerzan la historicidad de laobra.

Jesús Cano es profesor de Historia y eso se nota, sobre todo, en la buena base documental utilizada, él mismo cita algunas obras de especialistas e historiadores muy importantes como Francisco García Fitz o Martín Alvira Cabrer. Además del rigor histórico de esta obra, es importante destacar su capacidad didactica. 

Crécy

Este cómic de Warren Ellis y Raulo Cáceres se ambienta en la batalla de 1346, intentado reproducir fielmente el conflico, sobre todo en el equipamiento y las tácticas. una obra perteneciente al mercado americano que pretende reflejar este momento con veracidad y realismo, algo que no suele ser habitual en el cómic estadounidense. 

Reliquias

Reliquias Un ejemplo de el cómic e la Edad Media.

Otro ejemplo de el cómic y la Edad Media es Reliquias.
Aunque esta obra fue publicado originariamente en Francia dividida en dos volúmenes, llegó a nuestro país en 2014 de la mano de Panini Cómics bajo el sello Evolution, centrado en la publicación de obras alejadas del mundo superheroico Marvel y del manga.

El cómic de Koldo Azpitarte y Angel Unzueta nos traslada a la Edad Media de las cruzadas. Esta historia de aventura y acción tiene como protagonista a Guillermo de Uzès, antiguo templario, que, tras dejar atrás su pasado violento, se ve de nuevo envuelto en una misión encargada por el rey de Francia, Luis IX, cuyo principal objetivo será la búsqueda de reliquias, concretamente los restos de san Lázaro. Al igual que en Cruzada, la historia de este cómic también utilizada la época medieval para introducir elementos fantásticos, algo muy recurrente en obras de similar ambientación.

El Principe Valiente

Principe Valiente, un ejemplo del comic en la edad media
Viñeta de Harold Foster

Una de la cumbres del novena arte y la obra magna de Harold Foster, desarrollada por este autor desde 1937 hasta 1971, año en el que comenzó a recibir ayuda de otros artistas. A pesar de su calidad, la veracidad histórica es escasa, reuniendo muchos de los estereotipos mencionados en la primera parte del artículo. 

En el Principe Valiente los personajes se desarrollan con un sentido épico a lo largo del tiempo, ambientandose la acción en el siglo V y las leyendas artúricas, por lo que se aprecia la fusion de épocas diferentes y entornos muy dispares.

A pesar de situarse en momentos muy tempranos del Medievo, los ropajes, castillos o armamentos son propios de la Baja Edad Media, a su vez muchos de estos elementos se mezclan con barcos de inspiración vikinga o con musulmanes dos siglos antes de Mahoma. Estos aspectos no restan calidad e importancia a la creación de Foster, que se ha convertido por meritos propios en una obra maestra, influenciada por la idea del caballero medieval decimonónico y ejemplarizante.
En la actualidad, las tiras de prensa están siendo recopiladas en una edición espectacular publicada por Dolmen. 

El Capitán Trueno

El Capitán Trueno

Posiblemente, uno de los tebeos más importantes de la historieta española, junto con el Guerrero del Antifaz y Roberto Alcazar y Pedrín.
El personaje creado por Víctor Mora y Ambros mantuvo el exito de la editorial Bruguera durante varios años. Su argumento nos situa en 1192, concretamente, durante la Tercera Cruzada.

A partir de este momento el rigor histórico queda en segundo plano, primando la diversión y la creatividad. De esta forma, podemos observar muchos elementos inapropiados en el periodo medieval como globos aerostáticos, peleas contra robots, bestias monstruosas, etc.

El personaje, a su vez, se representa alegre, amable y defensor de los débiles, ejemplo perfecto de la caballerosidad atribuida a esta época.
Con el tiempo, la colección baja bastante el nivel, debido en buena parte a la infantilización de los argumentos, provocando la pierda de la violencia y la crudeza de los primeros números.

Influencia en otras series.

Estamos ante un tebeo muy importante pero que, tal vez, no ha resistido bien el paso del tiempo, debido sobre todo a una serie de cambios argumentales y a un desfile de dibujantes que copiaban el estilo de Ambrós.

Lo cierto es que Victor Mora creó escuela y la fórmula del héroe, el forzudo y el personaje humorístico fue extrapolada a series como el Jabato, el Corsario de Hierro o el Cosaco Verde.

Cruz Negra

El Comic y la Edad Media

Aunque el material publicado sobre el universo de esta obra se ha puesto a la venta de forma muy dispersa, en 2016 la editorial Aleta reunió todas estas historias en  un integral, donde se recopilan tanto los dos capítulos que componen la trama principal, llamada “La frontera”, como un pequeño prólogo que sirve de introducción, otros dos capítulos utilizados para conocer un poco más sobre el origen de algunos personajes, y un relato ilustrado donde se profundiza sobre el pasado del principal protagonista de este cómic.

Argumento.

La historia creada por Gol y Pedro Camello nos traslada a la Península Ibérica en el año 1230, durante la reconquista, y nos presenta a dos freires de la orden de Alcántara, Juan de Santihervás y Alonso. El primero representa el monje caballero perfecto que cumple sin dudar cada uno de los tres votos monásticos, éste es conocido en la frontera como Cruz Negra. Alonso, por su parte, vive la vida sin ataduras, mostrándose alegre, incluso chistoso, contrastando con la seriedad y rigidez del protagonista. La trama los llevará a la frontera con Al-Ándalus, donde se enfrentarán contra los musulmanes. Aunque la obra es totalmente fiel a la Historia, también la magia hace acto de presencia, dando mayor profundidad ala trama. El dibujo, a cargo de Pedro Camello, es muy dinámico y eficaz, caricaturesco a veces, pero también detallado, haciendo el cómic mucho más disfrutable.

Berserk

Obra de Kentaro Miura, el autor lleva a cabo un manga oscuro, ambientado en un mundo medieval fantástico con un dibujo impresionante y preciosista que refleja la violencia de una forma extremadamente cruda. En la actualidad, Panini está publicando este manga en una nueva edición muy recommendable para los que quieran comenzar la serie. 

Las Torres de Bois-Maury

Portada Torres Bois Maury Integral Planeta

Aunque el argumento es totalmente inventado, la obra realizada por Hermann refleja, con un estilo realista y detallista, la Europa de los siglos XI y XII.
Se agradece el esfuerzo del autor por representar la época, el sistema feudal, la agricultura y la sociedad medieval en general con sus guerras y hambrunas. Las Torres de Bois-Maury se ha denominado en varias ocasiones como el mejor cómic sobre la Edad Media editado hasta la fecha y, aunque, esta afirmación es algo atrevida, sin duda, es una de las obras ambientadas en el Medievo más importantes.

Argumento.

La clave de las Torres de Bois Maury está en como Hermann desmonta los ideales de la Edad Media.
La obra gira en torno a Armand de Bois Maury, caballero que alquila sus servicios para ganarse la vida y cuyo objetivo es recuperar unas tierras que le han sido arrebatadas.
Estamos ante una serie coral, ya que, paralelamente, a las aventuras de Armand, irán desfilando una serie de personajes, cuya vida cotidiana sirve para que Hermann nos muestre la miseria y suciedad de la Edad Media, muy lejos de los tópicos habituales hasta la fecha. Estamos en un periodo donde la vida de los seres humanos no vale nada, y ese es el mensaje que transmite. En la actualidad, Planeta está reeditando cada uno de los volúmenes en tomos de tapa dura. 

El Cid

El Cid HErnandez Palacios

Cómic nacional creado por Antonio Hernández Palacios, uno de los grandes nombres de la historieta española, y publicada en los años 70. El Cid fue el primer intento en nuestro país por llevar a cabo una obra histórica de ambientación medieval veraz y muy cuidada, adaptando el poema épico del siglo XIII. Una obra que no está acabada y, actualmente, podemos encontrar publicada por la editorial Ponent Mon en un integral de 216 páginas.

Conclusiónes.

Aunque la cantidad de cómics situados en la Edad Media es innumerable, en este artículo solo hemos seleccionado unos cuantos que sirvan para mostrar las características principales de estas obras a la hora de representar un periodo tan atractivo y extenso como el Medievo. 

Si dirigimos nuestra atención hacia al tebeo español, en la obra de Manuel Gago tenemos ejemplos de series como El Aguilucho o el Cruzado Negro.
Esta última a diferencia del Guerrero del Antifaz si está bien enmarcada históricamente, pero de eso hablaremos más extensamente en un próximo articulo.

En definitiva, si queremos profundizar en la relación existente entre el cómic y la Edad Media, los mejores ejemplos en cuanto a rigurosidad histórica los encontramos en el cómic francobelga, y si nos ceñimos a ese parámetro, la obra más recomendables es Las Torres de Bois Maury. En cambio, Si somos objetivos y valoramos la calidad de los cómic mostrados, indiscutiblemente, el mejor de la lista es, con total claridad, el Príncipe Valiente.



Historias Cortas de Manuel Gago Garcia. Volumen 2.

Historias Cortas de Manuel Gago Garcia. Volumen 2.

La Asociación de Amigos del Guerrero del Antifaz continúa creciendo, y de cara al próximo año, se abre el abanico de posibilidades que se dan a los socios de la misma con la publicación de las Historias Cortas de Manuel Gago Garcia.

Por el pago de una cuota de 25 € , los socios tendrán derecho a un Boletín, el número 3, y a una carpeta de láminas, con motivo del 75º aniversario del personaje, titulada «El origen del Guerrero», en donde podremos ver los primeros cromos del álbum de 1980.

Estas láminas se han realizado partiendo de los originales a color de los cromos y con un coloreado digital realizado por Silvestre Moreno, al que desde aquí le damos las gracias por su gran labor, completamente desinteresada.

Pero hay más.

Para los primeros meses del año, avisamos que no hay fecha concreta para su lanzamiento, está prevista la publicación del segundo volumen de las Historias Cortas de Manuel Gago Garcia.

El primer volumen, ya agotado, fue todo un éxito y en este segundo vamos a tener una serie de historias de lo más curiosas, desconocidas en parte para los aficionados a la obra de Gago.

Os adelantamos algunos de los contenidos del tomo

Todas las historias cortas publicadas en los almanaques de Maga.
Todas las historias cortas publicadas en la revista Pantera Negra.
Tres monográficos de la revista Atletas.
Tres historias, inéditas a dia de hoy, de un personaje llamado «El Padre Blanco«.
Multitud de láminas originales de portadas de Gago reproducidas a gran calidad.
El prólogo está escrito por Paco Baena.

El libro solo podrá ser adquirido por los socios, previo pago de 30 €, incluídos los gastos de envio e insistimos nuevamente que aunque está muy avanzado, no hay fecha exacta de publicación.

La Asociación de Amigos del Guerrero del Antifaz es un ente sin ánimo de lucro y es viable gracias al esfuerzo desinteresado de las personas que colaboramos en ella y a las cuotas de los socios, gracias a las cuales se pueden acometer proyectos como el del Boletín del Guerrero del Antifaz.

Hay que dar las gracias a Antonio Domingo Gómez Rodríguez, Eduardo Salazar Acha y Silvestre Moreno por el esfuerzo y el tiempo dedicado a la elaboración del tomo.

¡Bienvenido al Mundo del Cómic! Si te interesa leer sobre el mundo del cómic, éste es tu sitio, un blog donde podrás encontrar reseñas e información sobre todo tipo de cómics. En el mundo del cómic hablaremos de todo tipo de obras y autores, desde el cómic europeo más tradicional, hasta los mangas más innovadores y transgresores sin olvidarnos del mainstream del cómic americano (Marvel y DC) y el mercado independiente. Un mención aparte merece el cómic español, del cual trataremos en profundidad, desde lo más clásico a los autores más relevantes que existen ahora en el panorama del cómic español.

Para ello hemos reunido a una serie de colaboradores que participarán de forma asidua en este proyecto que pretende simplemente difundir el noveno arte. Poco a poco los iréis conociendo al tiempo que descubriréis de su mano nuevas (y viejas) historias en viñetas que todo ávido lector de cómics debería conocer.