Reseña Green Lantern Saga 2: Sin Miedo

Reseña Green Lantern Saga 2: Sin Miedo

Hace prácticamente un año Ecc, al igual que está haciendo con Batman y otros personajes de Dc, iniciaba la colección Green Lantern Saga con la que se recopilarían las historias del guerrero esmeralda desde la gloriosa etapa de Geoff Johns hasta la actualidad.
Esta nueva colección permitía, además, recuperar material descatalogado, por lo que también se convertía en una oportunidad perfecta para iniciarse en las aventuras de este héroe leyendo sus mejores historias. De esta forma, en el primer volumen, Hal Jordan lucharía incansablemente por recuperar su vida y renacer de sus cenizas para volver a portar el anillo de poder, con el que proteger parte del universo.

En el tomo que aquí nos ocupa, titulado Sin Miedo, guionizado por Johns y dibujado por varios artistas, entre los que se encuentra el español Carlos Pacheco, se adentra en la cabecera principal del Linterna Verde más famoso, incluyendo los primeros seis números de su colección. 

Green Lantern Saga

Sobre la obra

El volumen anterior servía directamente para traer de vuelta a Hal Jordan. Mientras que en éste, Geoff Johns, a lo largo de las primeras entregas de la colección, sienta las bases de lo que vendrá abriendo varias tramas desarrolladas en números posteriores.
La vida de Hal se volverá, de nuevo, patas arriba ya que muchos de sus adversarios más habituales y algunos otros enemigos del Universo Dc comenzarán a poner en aprietos al Green Lantern del sector 2814.
De esta manera personajes como los Manhunters, Hector Hammon, Tiburón o Mano Negra aparecerán por estas páginas suponiendo una amenaza para el guerrero esmeralda tanto presente como futura.

Johns demuestra constantemente el conocimiento que tiene sobre nuestro héroe protagonista y sobre Dc en general.
En Green Lantern Saga elabora una historia muy dinámica llena de acción y giros de guion interesantes. A su vez, esto se combina con los intentos de Hal por reorganizar su vida, ahondado en la relación con su familia y recordando a través de algunas viñetas momentos del pasado con su padre.
Todos estos hechos permiten al lector empatizar con el personaje y otorgarle una solidez que lo hace mucho más creíble. A medida que Coast City se está reconstruyendo, por hechos que sucedieron en el primer tomo, y Hal Jordan vuelve a su trabajo como piloto, Johns enfatiza en la labor de Green Lantern como policía espacial proporcionando un aire clásico a estas historias.

Green Lantern Saga

Apartado artístico

Del arte se encargan Carlos Pacheco, Ethan Van Sciver y Simone Bianchi, dibujantes de gran nivel que en este volumen llevan a cabo un trabajo espectacular. Pacheco realiza los primeros números, ofreciendo un resultado a la altura de lo esperado en el artista español con un dibujo limpio y muy superheroico que se ajusta a la perfección para este volumen. Por su parte, Van Sciver, que también elaboró bastantes números del tomo anterior, proporciona unos lápices más sucios que los de Pacheco pero igual de sorprendentes con escenas de acción y páginas doble abrumadoras. A Bianchi, conocido por obras en Marvel como Thanos Origen, lo encontramos en las últimas entregas con un arte también sobresaliente, destacando sobre todo por sus composiciones y su estilo detallado y realista.

Conclusiones

En definitiva, se trata de un volumen esencial para seguir con la maravillosa etapa de Geoff Johns, donde el guionista, junto a varios artistas excelentes, planta los cimientos de lo que se seguirá desarrollando en siguientes tomos. Tramas, que se inician aquí, llenas de acción y aventuras magníficas, que disfrutarán tanto nuevos lectores como veteranos. Sobre la edición, aunque sencilla, presenta fichas de algunos de los principales Green Lantern Corps como pueden ser el propio Hal Jordan, John Stewart, Kyle Rayner o Guy Gardner, información que se agradece y puede resultar muy útil para los iniciados en el mundo cósmico de Dc.

El Soldado Desconocido Joshua Dysart

El Soldado Desconocido Joshua Dysart

Hoy ponemos el objetivo en la revisión del personaje de El Soldado Desconocido que desarrolló Joshua Dysart junto al dibujante Alberto Ponticelli en 2008 .
Este arriesgado planteamiento sólo pudo sobrevivir 25 números, sigue suponiendo toda una experiencia gráfica y argumental, quizás por los mismos motivos por los que no contó con el apoyo del gran público. Se trata de una obra extraña, arriesgada y también comprometida, que al menos sí valió el reconocimiento de la crítica y su nominación a varios premios Eisner.

Poco tiene que ver este con el personaje clásico del mismo nombre creado como secundario del Sargento Rock en 1966,  aunque Dysart consiga relacionarlo con la mitología del Soldado Desconocido. El cambio radical radica tanto en la ubicación del conflicto, como en la personalidad y las motivaciones del personaje protagonista, cuyo nombre está vez conocemos desde el principio y que al menos sí conserva los problemas psicopáticos tradicionales del antihéroe…

El Soldado Desconocido

LA GUERRA Y EL VALOR DE LA VIDA EN ÁFRICA

Uganda, año 2002. El Doctor Lwanga Moses y su esposa acuden a una acción humanitaria en el norte del país, mientras una voz interior le incita a la violencia y hace entrever un entrenamiento oculto en su memoria.

Tras un primer contacto con la barbarie y crueldad de los rebeldes, tras el que acaba desfigurado, irrumpe en su personalidad un soldado desconocido. Estamos ante una máquina de matar, que nos sumerge en una espiral de violencia que pone de relieve y con detalles meticulosamente documentados el terrible conflicto ugandés y africano. Esa guerra interminable surgida de la creación de líneas y estados imaginarios, despreciando culturas y tradiciones tribales, mezclando intereses políticos con miserias sociales.
Aquí la codicia se hace paso entre el sufrimiento de los niños soldado, las violaciones grupales, los secuestros de niños, los asesinatos y los interminables actos macabros en una zona olvidada de Dios.

Una nueva y arrolladora perspectiva que pone de relieve lo que occidente no quiere ver. Por eso occidente no quiso tampoco leerlo. Por eso no existe en el mercado mainstream del cómic nada igual, ni aguantó más su serie regular, vendiendo su excelso desenlace apenas unas 7000 copias en Estados Unidos y en su publicación.

El Soldado Desconocido

LO QUE NADIE QUIERE  VER

La aclamación de la crítica no se acompañó de la satisfacción del gran público y eso puede tener también relación con el trazo sucio, feista y extremadamente explícito de Alberto Ponticelli. Dibujante de prácticamente todo el argumento, es sustituido apenas unos números por un dibujante algo más simple en los lápices, como es el africano Pat Masioni. Sin embargo, ambos esconden una narrativa y un compromiso con la obra notable y, en realidad, aspecto fundamental en la atmósfera, la narrativa y la excelente ambientación de la obra.
También participa en la parte final de la serie El siempre adaptado y eficaz Rick Veith, que cumple con solvencia para camuflarse perfectamente en el estilo y marca gráfica de la historia.

La selva de Uganda, el complicado día a día de las tribus autóctonas, los escenarios de miseria y crueldad, fagocitan la belleza natural del entorno, en una espiral gráfica de violencia y destrucción, que deja una narrativa cinematográfica, pero que quizás no consigue diferenciar rostros (sobre todo de niños soldado). Si que es importante el trabajo de expresividad emocional en los personajes y el trabajo cuasi documental de los escenarios.

El Soldado Desconocido Ponticelli

SUEÑO AMERICANO

Referido, por tanto, el buen trabajo de deslocalización de los intereses del Soldado Desconocido, llega el desenlace y la conexión de la trama con una de las señas de identidad de lo que siempre fue el personaje revisionado: el patriotismo norteamericano.

Y de nuevo Dysart consigue sorprender con la intrahistoria de un personaje perdido y que en una historia río tan anárquica y explosiva como esta, siempre tuvo un final y un desenlace. Digno de una buena historia de espías y de un drama psicológico de gran calibre. Con la aparición del Soldado Desconocido clásico y el cierre de una continuidad para un personaje que, tuvo historias buenas pero, como en las viñetas, nunca contó con demasiado apoyo. Hizo la guerra sólo y nunca pasó a la historia su nombre.

Fran Amador.

Video. La Liga de la Justicia de Zack Snyder

Video. La Liga de la Justicia de Zack Snyder

Nuevo video de Marvel sin Filtro. Hablamos de la Liga de la Justicia de Zack Snyder.

¡La presión de los fans logró convencer a Warner! Así pues, tendremos estreno de la Liga de la Justicia tal y como la concibió Zack Snyder. Estreno que veremos el año que viene en HBO MAX, el nuevo socio de Warner que traerá más contenido de DC Comics en streaming.En este vídeo de Marvel Sin Filtro, podréis conocer todo este periplo del director por conseguir que su visión del DCEU (Universo Extedido de DC) llegue al gran público. ¿Es justa y necesaria esta versión? Averiguadlo por vosotros mismos en este vídeo.

Podéis ver más videos de Marvel Sin Filtro en su canal de youtube.

Liga de la Justicia Odisea.

Liga de la Justicia Odisea.

Hoy vamos a hablar de la Liga de la Justicia Odisea. Estamos ante una serie busca homenajear la saga Odisea Cosmica de Starlin y Mignola, con un viaje y un equipo de heroes muy diferente.

La Liga de la Justicia, de mision en el espacio

Sus antecedentes nos lleván a una historia completa de los años 90 llamada Odísea Cósmica, de Jim Starlin y Mike Mignola, donde la Liga de la Justicia hacía equipo para detener la amenaza de Apokolips con un equipo diferente al de la alineacion original, de esta manera se quiere hacer una epopeya cósmica al nivel de lo que había hecho Starlin en Marvel, con toda sus saga cósmicas con Thanos, pero para DC.

Como complemento a la serie en grapa de la Liga de la Justicia de Scott Snyder, se decidió sacar esta Liga de la Justicia Odisea, pero alejado de la trama y temáticas de la serie principal.

Liga de la Justicia Odisea

La historia

Tras la caída del muro de la Fuente en el evento Metal de Snyder y Capullo, cuatro diferentes héroes son llamados por una entidad desconocida que se lanzándose al espacio y dejando la Tierra, Cyborg, Starfire, la Green Lantern Mónica Cruz y Azrael, recientemente recuperado en Detective Comics.
Mientras viajan a la zona desconocida para sus sorpresa descubrirán que el que les ha unido, no es otro que uno de los grandes villanos de DC, Darkseid, dictador y gobernador de Apokolips.

El guión a cargo del actual guionista de Flash, Joshua Williamson, guionista que nos está dando bastante alegrias en la serie the Falsh, y que ya estuvo en la saga Sin Justicia junto a Scott Snyder desde los tiempos de Renacimiento DC.
La editorial confia en Williamson .
El dibujo de la historia corre a cargo de tres diferentes dibujantes, Carmine Giandomenico, Will Conrad y Daniel Sempere.
En este primer vólumen recorremos el Sector Fantasma mientras recorremos el espacio, el grupo liderado por el villano Darkseid viaja de planeta en planeta en su odisea espacial mientras por el camino al cruzar esta zona de espacio, se encontrarán con un planeta gobernado por Cyborgs, hasta el encuentro final con Blackfire, la malvada hermana de Starfire.

Liga de la Justicia Odisea

Conclusión

En Liga de la Justicia Odisea El Sector Fantasma nos encontramos con na historia diferente, en donde laLiga de la Justicia está liderada por un villano terrible como Darkseid, se convierte en una oportunidad de explorar algo diferente y dejar atrás la trama principal de la serie de la Liga de Justicia.
En cuanto al dibujo a pesar de tener hasta tres dibujantes distintos, quien más destaca es el dibujante Carmine Giandomenico, que con unos dibujos bien perfilados nos muestra a un Darkseid muy diferente al de otras epocas y que estiliza las formas de la princesa tamareana Koryandr, Starfire, o dota de un aspecto casi cibernetico a Azrael con su espada llameante.

Como punto de partida es una historia con la suficiente fuerza como para ser algo diferente y se puede leer independientemente de la serie principal, lo que hace cualquier lector se pueda acercar a esta obra cósmica.

James Constantine

¡Bienvenido al Mundo del Cómic! Si te interesa leer sobre el mundo del cómic, éste es tu sitio, un blog donde podrás encontrar reseñas e información sobre todo tipo de cómics. En el mundo del cómic hablaremos de todo tipo de obras y autores, desde el cómic europeo más tradicional, hasta los mangas más innovadores y transgresores sin olvidarnos del mainstream del cómic americano (Marvel y DC) y el mercado independiente. Un mención aparte merece el cómic español, del cual trataremos en profundidad, desde lo más clásico a los autores más relevantes que existen ahora en el panorama del cómic español.

Para ello hemos reunido a una serie de colaboradores que participarán de forma asidua en este proyecto que pretende simplemente difundir el noveno arte. Poco a poco los iréis conociendo al tiempo que descubriréis de su mano nuevas (y viejas) historias en viñetas que todo ávido lector de cómics debería conocer.