Recomendaciones Junio 2021

Recomendaciones Junio 2021

Comienza el nuevo mes, y como suele ser habitual, lo iniciamos con una tanda de recomendaciones que esperamos que sean de vuestro agrado e interés.

Kraken. Bernet y Antonio Segura. DQ Cómics.


Estamos ante un clásico del cómic patrio. Kraken, de Bernet y Segura, publicado originalmente en la revista Metropol y más tarde en los álbumes de Toutain.
Kraken nos cuenta la historia de un monstruo que habita las profundidades de una ciudad llamada Metropol, el cual es fruto de despojos y vertídos químicos arrojados en las alcantarillas.
Editado por DQ al precio de 20 €.

Héroes del Cómic. El Guerrero del Antifaz.

Nuevo coleccionable de kiosco, semanal, que recupera algunos de los personajes clásicos del tebeo español y de las tiras de prensa americanas.
En este caso estamos ante la vuelta del Guerrero del Antifaz, en unas historias autoconclusivas. Y es que para esta ocasión han elegido historias publicadas en los extras y almanaques, material menos corriente de ver que las primeras historias.
Puesto que la colección regular no tiene pausa alguna, puestos a sacar dos o tres tomos, este material es más adecuado de cara a aficionados que no conozcan al personaje.

Pulp. Bruebaker y Philips. Panini Cómics.


Este duo es una garantía de éxito .Nos van a contar la historia de Max Winters, un escritor de novelas del oeste, de esas baratas que se vendían en aquella época, y que se ve envuelto en una trama de espionaje, con nazis de por medio.
Una historia ambientada en los años 30, pero en la que veremos referencias del lejano oeste.
Podéis leer la reseña que hicimos en su día en este enlace.

La Flota Fantasma. Norma Editorial.

Hay ciertos cómics en los que por el mero hecho de ver a la dupla creativa que han concebido la obra es motivo para meterlo en la lista de la compra del mes sin saber mucho más.

Pues bien, el cómic titulado La Flota Fantasma que publicará Norma Editorial este mes de junio es, sin lugar a dudas, una de esas obras que cumple esa premisa a la perfección. Y es que un cómic que tiene a Donny Cates a los guiones y a Daniel Warren Johnson en la parte gráfica ha de ser bueno por naturaleza.

A esto hay que unirle la prometedora premisa de su argumento, sobre un camionero que transporta una mercancía y pronto se dará cuenta de que eso que lleva en su camión puede ser algo muy peligroso para todo el planeta.

Por todos estos motivos, creemos que este tomo es una de las grandes recomendaciones del mes, pues sus 208 páginas al precio de 22€ prometen una lectura de tensión a raudales.

Crónicas de Roncesvalles 1: La Leyenda de Roldán

Juan Luis Landa, autor de Arthus Trivium, vuelve con Crónicas de Roncesvalles, una nueva obra que publicará Yermo Ediciones a comienzos de junio donde el autor vasco narra los hechos acaecidos en la batalla de Roncesvalles, contienda que se produjo en el año 778, cuando las tropas de Carlomagno dirigidas por Roldán, al parecer protagonista de el primer volumen de esta serie, fueron emboscadas por vascones en el Pirineo navarro. Dicho acontecimiento está enmarcado en los intentos carolingios de constituir la Marca Hispánica como defensa ante el avance musulmán que ya se había asentado en la Península Ibérica. Un cómic histórico que proporcionará, seguramente, una visión diferente de este enfrentamiento que ya fue adaptado al noveno arte por el gran Hernández Palacios.

La Sombra del Águila

Recomendamos nuevamente otro cómic histórico, esta vez la adaptación al mundo de la historieta de La Sombra del Águila, obra literaria de Arturo Pérez Reverte, adaptada por Rubén del Rincón, donde se nos narran las peripecias de un batallón formado por españoles durante la campañas napoleónicas en Rusia con el rigor histórico, el tono desgarrado, lúcido y divertido característico de la prosa revertiana. Esta adaptación ya fue publicada en 2012 y ahora Planeta Cómic nos trae esta edición en cartoné con la que poder disfrutar otra vez de este magnífico relato.

ARN EL NAVEGANTE

ARN el navegante ¡Las Historias de la Tierra Incontable dan el salto al cómic! Para narrar la azarosa existencia de Arn, el Navegante, un humano que fue capaz de perseguir sus sueños y de convertirlos en realidad, más allá de los límites y las distancias de la inabarcable Nayrda, y más allá de las diferencias entre las criaturas que la habitan. “-¿Cómo es posible? -Leazah de los Nayl suspiró profundamente, evocando un recuerdo que parecía lejano-. ¿Cómo es posible que lo hayáis olvidado? Los elfos le veneran casi como a uno de sus iguales, y vosotros lo habéis desterrado a las leyendas y los cuentos… Y nunca, jamás, ha habido otro de vuestra especie que haya hecho tanto por vosotros, humano.”

Dolmen editorial nos trae esta obra en blanco y negro, tapa dura y 72pp, a un P.V.P. de 15€. A la venta el 10 de junio.

Creo que por este precio, merece la pena disfrutar del arte de Raulo Cáceres.

LA ESPADA SALVAJE DE CONAN – Marvel Limited Edition 6 (1979 Primera Parte)

Contiene The Savage Sword of Conan 37-43

Continúa el magazine por excelencia de Marvel, en una edición remasterizada, como nunca antes se ha visto, recuperando todos los elementos de la revista, con portadas a color, pin-ups, artículos y las historias originales en una cuidadosa reconstrucción. ¡La edición de La Espada Salvaje que se merece tu biblioteca!

Sale a la venta de la mano de Panini. 320 pp, edición en cartoné de sobra conocida por todos y un P.V.P. De 45€. En tu librería el 10 de junio.

Ya saben de qué va esto … Roy Thomas … John Buscema …

¿Hace falta algo más que añadir?

TARZÁN de Burne HOGART. Sunday Pages 4 (1943-1945)

En su constante vagabundeo por reinos extraños, castillos medievales perdidos en la selva, esclavos que luchan por su libertad, fieras y monstruos, piratas y amazonas, Tarzan de los monos descubre que los nazis han llegado al corazón de las junglas que son sus dominios.

Dolmen Editorial continúa con esta gran serie. A color, tapa dura y gran formato, 112pp y un P.V.P. de 29,90€ ¡ A por ello a partir del 3 de junio

TALES OF THE CRYPT. The EC archives.

POR PRIMERA VEZ EN CASTELLANO, LOS CÓMICS DE EC EN COLOR! Contiene los seis primeros números americanos: 17-19 de The crypt of terror y 20-22 de Tales from the crypt. Con la mítica serie Tales from the crypt, iniciamos la recuperación en una edición digna de los mejores cómics de la historia. Nunca se reunió tanto talento bajo el mismo techo editorial, ni nunca, en un corto plazo de unos pocos años se hicieron tantas historietas que han perdurado por sus guiones y su calidad artística. Nombres como Wally Wood, Harvey Kurtzman, Bernard Krigstein, Frank Frazetta, Al Williamson son algunos de los más conocidos autores de cómics de la historia. Y con su gran labor, consiguieron aterrorizarnos, llevarnos a los más lejanos confines del espacio, horrorizarnos con la más abyecta maldad humana, sufrir los horrores de la guerra y también enamorarnos. Más de 200 páginas del más absoluto placer entre tus manos. El volumen cuenta con un prólogo de John Carpenter

Autores Wally Wood, Harvey Kurtzman, Al Feldstein, Johnny Craig, Bernard Krigstein, Frank Frazetta, Al Williamson

Diabolo Ediciones recupera esta serie histórica, en gran formato y tapa dura a un precio de 34,95€. Saldrá a la venta el 3 de junio.

Y con esto damos por finalizado el artículo. Espero que os sean útiles estas recomendaciones.

Pobre Lampil. Dolmen Editorial

Pobre Lampil. Dolmen Editorial

Pobre Lampil es la última novedad de la colección Fuera Borda, de Dolmen Editorial.
Estamos ante una serie de los creadores de Los Casacas Azules, Willy Lambil y Raoul Cauvin, la cual presenta la originalidad de que el personaje protagonista, Lampil, es una parodia del dibujante Lambil.

Orígenes de la serie.


Este personaje aparece por vez primera en la revista Spirou , en el número 1823, del año 1973, dentro de una sección de la revista llamada Carta Blanca.
Esta sección era algo así como un banco de pruebas para los dibujantes más jóvenes. La revista dejaba dos páginas a modo de experimento y de aquí podría salir cualquier cosa.
La cuestión es que la revista empieza a recibir trabajos, algunos muy interesantes, y el resultado fue la sección Carta Blanca se convierte en una especie de cantera de talentos jóvenes que más tarde engrosarían las filas de la revista Spirou, pero también en proyectos experimentales, y ese es el caso que nos ocupa.

Dentro de las historias que aparecían en esta sección, destaca una: Pobre Lampil, en donde los dibujantes de los Casacas Azules se salen de su rutina habitual y presentan las aventuras y desventuras de un dibujante.
Debido al éxito cosechado, el personaje sale de la sección de Carta Blanca y aparece como miembro de pleno derecho de la revista.

Lampil.

Lampil, como ya hemos dicho antes, es una parodia de Lambil. Nos vamos a encontrar con historias de dos páginas, en donde se nos relata el dia a dia de un dibujante frustrado, cuyo «talento» no es reconocido en la editorial y que se siente infravalorado respecto a sus compañeros de profesión.

Dentro del cómic de Lampil, podemos analizar dos cosas.

Lampil



Las situaciones a las que se enfrenta.

Por un lado, las derivadas de su vida profesional: Las firmas en las convenciones, los aumentos de sueldo, los sondeos de los lectores sobre sus series preferidas o la relación tormentosa que tiene con su guionista.
Por otra parte, está su vida cotidiana. Las visitas a la carnicería, las broncas con el carnicero son lo mejor de la serie, y a la farmacia. Y es que el pobre Lampil es un hipocondriaco de mucho cuidado. Siempre con miedo a estar enfermo, atiborrándose de pastillas y con un pesimismo permanente.

Los personajes. La serie poco a poco va ampliando su abanico de personajes. Si en un primer momento tenemos a la mujer de Lampil, que sirve de contrapunto a su carácter poco afable, más adelante veremos desfilar por la serie a compañeros de trabajo, a su guionista, a la mujer de este, el editor de la revista.

Las historias, cortas, se prestan a situaciones demenciales, con resultados muy disparatados. Una visita a la carnicería puede derivar en una bronca y esta a su vez en una solución completamente delirante.
Si hablamos de los médicos, todavía peor, y no podía faltar el reflejo de lo que es el trabajo del dibujante.

Aquí nos tenemos que parar un poco por que en la serie lo que vemos es una persona huraña, que trabaja desde casa, que solamente ve el lado malo de las cosas, y que de vez en cuando va a la redacción, ya sea a entregar un trabajo que de cara al editor es de calidad insuficiente y que por otro lado, siempre va a perder en cualquier comparación que haga con sus compañeros.

La frustración, la mala leche y un carácter insoportable son las características de nuestro personaje. El cual, pese a todo, nos va a sacar más de una carcajada.

Publicación en España.

Como suele ser habitual con este tipo de personajes, en España no ha tenido demasiada difusión.
Algunas páginas sueltas en la revista Spirou Ardilla, para de contar.
Ahora, Dolmen nos pone al alcance todas sus aventuras en dos integrales.

Valoración.

Sin lugar a dudas, una de las series más divertidas que puedes encontrar ahora mismo. La pena es que son sólo dos tomos, lo bueno es que acabas rápido la colección.
Estamos ante un personaje atípico, sin ningún aspecto positivo a destacar: hipocondriaco, neurasténico, mal encarado, negativo, tóxico a más no poder, pero al que se le coge cariño.
Por otra parte, nos entra la duda de que es autobiográfico y que es ficticio, eso solo lo saben los autores.
En definitiva, os lo recomiendo.

Entrevista a José Joaquín Rodríguez y Josep Busquet

Entrevista a José Joaquín Rodríguez y Josep Busquet

Hace unas semanas realizamos una reseña del libro Aprende a escribir guiones, publicado por Dolmen Editorial. En este ejemplar se daban unas pautas bastante interesantes de cara a iniciarse en la labor de guionista.
Hoy os ofrecemos una entrevista conjunta en donde los autores del libro nos dan su punto de vista sobre la actualidad del sector y blablabla

El Mundo del Cómic: En el libro comentáis que de escribir guiones ahora mismo es muy difícil vivir.
La pandemia ha hecho estragos económicos y el mundo del cómic no se ha librado.
¿Cómo veis el panorama actual?

José Joaquín Rodríguez. No sé si la pandemia habrá aumentado las ventas de cómics, pero es indudable que hemos salido menos y, en cambio, hemos aprendido a disfrutar más dentro de casa. Quizá haya sido más difícil encontrar una editorial para publicar, pero sin duda hemos tenido más tiempo para escribir o dibujar. En ese sentido, creo que ha sido un buen momento para crear un webcomic o realizar una publicación digital que fuera económica.

Josep Busquet. Complicado, como lector igual que en los últimos tiempos, las tiendas están más llenas que nunca de material interasante. Como autor… cada vez es más complicado.

EMDC: ¿Cómo fueron vuestros inicios como guionistas? ¿Encontrasteis muchas dificultades?

JJ: A mí me da hasta vergüenza que me llamen guionista. Y es que, a diferencia de Josep, mi currículum es muy pequeño. Lo que pasa es que hice mi tesis doctoral sobre Marvel Comics, y a partir de ahí en la universidad, cada vez que querían hacer algo sobre cómics (un cómic educativo, una exposición sobre le medio, un club de lectura, etc.) contasen conmigo. A partir de ahí, algunas pequeñas editoriales también contactaron conmigo e hicimos algunas historietas. Sin embargo, casi todo mi trabajo como escritor se centra en libros sobre historia del cómic.

JB:Fue por casualidad, yo iba para dibujar y en la escuela de Joso me encontré con muchos compañeros que dibujaban mejor y necesitaban historias. Todo fue de forma fluida. En cuanto a las dificultades.. No. Siempre he tenido suerte. De todas formas, publicar no es tan complicado, lo díficil es hacerlo por un precio decente.

EMDC :¿Cuales son vuestras influencias como guionistas? ¿Qué valora un escritor de otro escritor?

JJ: Para mí las grandes influencias han sido el cómic de superhéroes estadounidense, sobre todo los años 70 y 80, y el cómic de aventuras francobelga. Valoro mucho a autores como Alan Moore, Neal Gaiman o Jean Van Hamme, por citar solo algunos grandes nombres que la mayoría de los aficionados conocerán, porque me gusta mucho su capacidad para despertar en mí el sentido de la maravilla y, al mismo tiempo, escribir rematadamente bien.


JB: Varias, no solo me influencian otros guionistas de cómic si no escritores de otros medios o incluso músicos. Todo te influencia de una forma o otra. Mi guionista favorito.. diría que Goscinny.
Lo que mas valoro de otro escritor es que me entretenga y diga cosas interesantes.

EMDC : ¿Sois partidarios de marcar muchas pautas al dibujante o por el contrario, le dais más libertad?

Hay un eterno debate sobre si en un buen cómic pesa más el guión o el dibujo. Está claro que es un equilibrio, ¿pero qué dirías de esto desde la óptica del guionista? _ Por cierto que guion, no es sólo el texto. Hablamos de la acción, del argumento…pueden haber páginas sin texto pero tener la impronta del guionista..

JJ: En mi experiencia, y es algo que he intentado que quedara reflejado en el manual, el resultado es mejor cuando colaboras con el resto del equipo creativo. El guion, entendido no solo como los diálogos, sino también como la historia, la personalidad de los personajes y el propio mensaje, necesita complementarse con el ritmo de las viñetas, los planos, la atmósfera de los escenarios y la peculiaridad de los personajes que aporta el dibujo… Si de un cómic solo te puedes quedar con el dibujo o con la historia, es que no era un buen cómic.

JB: Me gusta darles libertad y dialogar en todo momento. El tema del guion y el dibujo: Creo que a cada uno le pesa más una cosa, hay gente que solo se fija en el dibujo. A mi al final lo que más me pesan son las historias, no suelo comprar cómics por el dibujo.


EMDC : ¿Qué es más complicado? ¿El texto de los bocadillos o indicar la acción de las páginas?

JJ: Depende cómo trabajes. Para mí, lo más difícil es poder expresar lo que sucede de modo que transmita lo que siento a quien dibuja. Ahora bien, cuando lo logro, los bocadillos se escriben prácticamente solos, y a veces ni siquiera hace falta decir mucho, porque son las imágenes las que van contando la historia: las miradas entre los personajes, los pequeños gestos, los juegos de luces…

JB: Supongo que los diálogos, depende del cómic y de la inspiración.

EMDC :Los guionistas, ¿qué disfrutáis más? El hecho en sí de escribir o de ver lo escrito publicado?

JJ: Siempre me he sentido muy afortunado de poder publicar, pero al mismo tiempo considero que no soy un guionista “de verdad”. Eso hace que cuando llegan las pruebas de imprenta, las revisa una y mil veces, haga cambios, le dé mil vueltas a todo… Sin embargo, el proceso creativo previo, el intercambiar ideas y el ir viendo las páginas tomar forma me resulta muy gratificante.

JB:Una de las cosas que más disfruto es viendo las páginas dibujadas.

EMDC :¿Volveréis a colaborar juntos? ¿Ha surgido algún proyecto nuevo a raíz de esta colaboración?

JJ: Lo cierto es que no nos conocíamos cuando el proyecto se inició. La editorial Dolmen quería que Josep hiciera un libro sobre guionizar cómics, porque es un magnífico escritor y sabe muchísimo sobre el proceso creativo. Pero al mismo tiempo querían que el libro fuera instructivo, que quien lo leyera pudiera ir aprendiendo paso a paso. Como yo suelo trabajar con Dolmen y además saben que soy docente, me propusieron añadir ejemplos, plantear actividades, ir paso a paso en los aspectos más técnicos, etc.

Hacer este libro resultó muy divertido y me encantaría volver a colaborar con él, porque sabe muchísimo y, al mismo tiempo, es paciente y acepta los cambios que se le proponen. No obstante, dependerá de las ventas el que Dolmen lance más libros dirigidos a quienes quieren guionizar.

JB: No lo sé, de hecho no hemos hablado nunca.


EMDC ¿ Algún proyecto en solitario que tengáis en mente?

JJ: Durante varios años di un curso de escritura creativa para jóvenes, centrado sobre todo en relatos y novelas. Fue maravilloso poder trabajar con tanta gente con talento, y me encantaría poder adaptarlo y convertirlo en un manual parecido a este. Aunque claro, entre las clases en plena pandemia y el esfuerzo que ha significado sacar adelante este libro, no he tenido mucho tiempo para darle forma al proyecto.

JB: Muchos, pero me gusta hablar de ello cuando ya esté a punto de publicarse. Lo próximo sera el segundo de Korokke, Maestro del Terror con Gráfito editorial y Proks.

Y con esto damos por finalizada la entrevista. Damos las gracias a José Joaquín Rodriguez y Josep Busquet por su colaboración.






Recomendaciones Mayo 2021

Recomendaciones Mayo 2021

Llega el mes de Mayo y tenemos otra oleada de novedades. El equipo del Mundo del Cómic ha seleccionado unas cuantas que esperamos que sean de vuestro interés.

Pulp. Planeta Agostini

Nuevo título del dúo Ed Bruebaker y Sean Philips. En esta ocasión tenemos la historia de un escritor de novelas pulp del oeste.
Estamos ante una historia que conecta los últimos días del legendario oeste americano con el principio del siglo XX.
En su día hicimos esta reseña en la web.



Los Vengadores Marvel Gold

Todo un clásico atemporal. Una etapa icónica para la llamada Generación Fórum. Los números de Los Vengadores que van desde el 164 hasta el 188 y que incluyen entre otras muchas cosas, la Saga de Korvac.
Con George Pérez a los dibujos, acompañado de John Byrne posteriormente, en la Saga de Wundagore.
Estamos ante una etapa muy importante, y es que Los Vengadores hasta el número 200 mantuvo una calidad enorme siendo muy fiel a la esencia del grupo y de los personajes.
Si no compraste esto en su momento, yo no lo dejaría pasar.

Tarzan (1943-1945) Dolmen Editorial

Desde las Islas Baleares, nuestros amigos de dolmen editorial, nos traen el cuarto volumen de tiras de prensa del Tarzán de Burne Hogarth.

En su constante vagabundeo por reinos extraños, castillos medievales perdidos en la selva, esclavos que luchan por su libertad, fieras y monstruos, piratas y amazonas, Tarzan de los monos descubre que los nazis han llegado al corazón de las junglas que son sus dominios.

Dolmen sigue ampliando su catálogo de clásicos americanos.. Tarzan, Príncipe Valiente, Flash Gordon, Mandrake, Terry y Los Piratas.
Tener estas ediciones tan cuidadas de estos personajes era algo impensable hace 10 años.

Edición en cartoné, a gran formato y a un p.v.p. de 29,90€.

As de Pique. ECC Ediciones..

ECC nos trae una nueva edición de esta gran obra atemporal.

Ricardo “el loco” Barreiro al guión y Juan Giménez, repito, JUAN GIMÉNEZ al dibujo en estra gran obra bélica ambientada en plena Segunda Guerra Mundial, los diez tripulantes de un Boeing B-17 viven el conflicto bélico con intensidad. Sus miedos, sueños, recuerdos y anhelos salen a la luz durante el transcurso de épicas batalla aéreas, mostrando el lado más humado de la guerra.

Edición en cartoné, 248 pp y un p.v.p. de 30€. Saldrá a finales de mayo.

El Asombroso Spiderman : Las Tiras de Prensa. Vol. 3. 1981-1982.

De la mano de Panini Cómics, nos traen esta obra de Stan Lee y John Romita Sr.

Las legendarias tiras de prensa de Spiderman reciben un tratamiento de lujo en esta edición que ofrece las planchas dominicales a todo color e integrada con las tiras diarias, tal y como aparecieron originalmente en diarios de todo el mundo. Este tercer volumen recoge las tiras de 1981 y 1982.

Edición en cartoné e interior en blanco y negro y color a un p.v.p. de 39,95€. A la venta el 20 de mayo.

Oro Rojo

Grafito editorial recupera esta miniserie de Quim Bou que se puso a la venta por primera vez en 2002. Después de su preventa podréis encontrar a partir de mayo en todas las tiendas este volumen en el que se recogen los cinco números originales y, además, se incluye un interesantísimo contenido extra con el que podremos conocer más del mundo creado por su autor.
El artista catalán sigue desarrollando el Continente de Môm con esta obra de fantasía que bebe de los clásicos del género y los juegos de rol, conformando una historia llena de aventuras, acción y un desarrollo de personajes espectacular que se constituye como uno de sus aspectos más destacados.
Una nueva edición que se ha cuidado con mucho detalle y cuyo dibujo se ha coloreado para la ocasión, proporcionándole a este cómic un lavado de cara que le sienta de maravilla y por el que parece que el tiempo no haya pasado.
En este enlace podéis leer la reseña.

Conan el Bárbaro. Marvel Omnibus 4

Sigue avanzando esta extensa colección que recopila las historias más clásicas del Conan de Marvel con guion de Roy Thomas y dibujo de John Buscema. En este caso, con su cuarto volumen, se nos presenta la conclusión de la mítica Saga de Bêlit, incluyéndose, también, el primer What if? protagonizado por el cimmerio y las secuelas de La hora del dragón. Panini continua, así, este recopilatorio de la cabecera principal del bárbaro más famoso con su cuarto número que estará disponible a finales de mayo y supone el final de la etapa realizada por su equipo creativo más aclamado. Aun así, en próximas entregas seguiremos contando con autores de gran nivel como J.M. De Matteis, Ernie Chan, Jim Owsley o Marc Silvestri.

El Lobo sobre el mar de las bestias. Planeta Cómic.


El incombustible Víctor Santos se une al guionista Pere Pérez para traernos una aventura vikinga en El lobo sobre el mar de las bestias, una historia de berserkers. El guerrero Harald es dado por muerto en una batalla y vuelve a su tierra donde deberá enfrentarse a una vida de mentiras.

Esta obra supone el cierre de la «trilogía vikinga» de Perez y Santos tras Ragnarok y la sangre de las Valkirias (trilogia por tematica ya que las 3 son independientes unas de otras). Muchas ganas de ver que nos ofrece Pérez con el siempre espectacular arte de Santos.

Hay algo matando niños. Planeta Cómic.


Por fin nos llega una de las obras más aclamadas de Boom Studios en los últimos tiempos de la mano de Planeta, Hay algo matando niños, del siempre solvente Tynion IV con dibujo de Werther Dell’ edera y color del español Mikel Muerto.

Una historia de terror en un pequeño pueblo de Estados Unidos donde los niños están desapareciendo, y se cuentan extrañas historias sobre criaturas en las sombras. La llegada de una extraña forastera que dice conocer a esos monstruos será el punto de partida de ésta obra. 

Y con esto damos por finalizado el artículo.Han colaborado en la selección de las obras Juan Pedro Tocino, Dave Solís y Juan Carlos Polo y José Ramón Álvarez.

Entrevista a José Joaquín Rodríguez y Josep Busquet

Aprende a escribir guiones. Dolmen Editorial.

Hoy vamos a hablar de un libro titulado Aprende a escribir guiones, de Dolmen Editorial.
Aprende a escribir guiones es un libro escrito por José Joaquín Rodríguez y Josep Busquet en el que te dan unas pautas para eso, escribir guiones, que van desde como se hace un guión hasta como se publica, y avisamos, en España es muy dificil vivir de esto, y es que la industria del cómic español está como está, aparte del momento económico que vivimos , pero eso es otra historia.

La importancia del guion.

Personalmente, creo que un cómic con un buen guion y un dibujo regulero puede ser un gran cómic, mientras que el ejemplo opuesto, un mal guion con un dibujo sensacional, no se sostiene.
Es vital la historia, lo que te cuentan y cómo te lo cuentan. Que el cómic despierte el interés del lector, mantenga la atención del mismo y una vez leído, tengas la certeza de que algún día lo vas a volver a releer.

Estructura del libro.

El libro viene dividido en capítulos mediante los cuales te van a dar unas pautas para que sepas por donde moverte.
Ideas tenemos todos, si, pero hay que ordenarlas, desarrollarlas, que sean comprensibles para los demás.
En un cómic el guionista puede ser también el dibujante, pero si hablamos de un equipo creativo, es muy importante el diálogo y establecer claro la forma de trabajar.

Es importantísimo para que un proyecto llegue a buen puerto que las partes que componen la creación de un cómic estén en sintonía.
El guionista puede dejar libertad al dibujante o enconsetarle y darle un montón de indifaciones. Eso ya depende de cada uno, ambos métodos de trabajo son válidos, como bien nos explican en el libro.

Aprende a escribir guiones
Los capítulos.

El libro se divide en 7 capítulos, que van desde como hacer un guion, lo que necesitas para hacerlo, el lenguaje del cómic, los personajes, etc etc.

El capítulo más interesante, para mi, es el del lenguaje del cómic.
Aquí nos van a explicar como es el diseño de una página, la viñeta, elemento imprescindible, tipos de enfoques que pueden tener estas, el concepto de elípsis, splahs page y otras muchas cosas que nos ayudan a entender la intención del autor. Todo esto dará más o menos ritmo a la historia.

Las actividades.


Como se trata de un libro didáctico, está acompañado de actividades al final de cada capítulo.
Estas nos invitan a describir una viñeta ya hecha, es decir, hacer el guion a la inversa, identificar los distintos tipos de enfoques de las viñetas, hacer tu propia historia a partir de una serie de ideas aparentemente inconexas o diseñar tu propio personaje.
Todo esto son pautas a seguir que te pueden ayudar a hacer tu propio guion.

Valoración.

Con Aprende a escribir guiones estamos ante un libro muy ameno, muy útil si te pica el gusanillo y quieres escribir tus propias historias y que además te da consejos sobre como puedes publicarlas.
Ahora en serio, es complicado ser guionista, pero también es cierto que las nuevas tecnologías nos ofrecen herramientas de autopublicación que antes no existían.
Por otro lado, si eres aficionado a los cómics, este libro te va a ayudar a entender mucho mejor lo que lees, y solo por eso ya merece la pena comprarlo.

Un 10 a los autores por su trabajo y muy buena iniciativa de la editorial con esta colección.

¡Bienvenido al Mundo del Cómic! Si te interesa leer sobre el mundo del cómic, éste es tu sitio, un blog donde podrás encontrar reseñas e información sobre todo tipo de cómics. En el mundo del cómic hablaremos de todo tipo de obras y autores, desde el cómic europeo más tradicional, hasta los mangas más innovadores y transgresores sin olvidarnos del mainstream del cómic americano (Marvel y DC) y el mercado independiente. Un mención aparte merece el cómic español, del cual trataremos en profundidad, desde lo más clásico a los autores más relevantes que existen ahora en el panorama del cómic español.

Para ello hemos reunido a una serie de colaboradores que participarán de forma asidua en este proyecto que pretende simplemente difundir el noveno arte. Poco a poco los iréis conociendo al tiempo que descubriréis de su mano nuevas (y viejas) historias en viñetas que todo ávido lector de cómics debería conocer.